Los Ultrasónicos

Cuentan que Charlie Parker, el gran saxofonista de la era del Bebop, solía relajarse en su bar neoyorquino favorito, la Charlie 's Tavern, poniendo en la gramola del bar discos de country. A sus amigos les horrorizaba, pero nadie se atrevía a discutir sus gustos hasta que un día uno de los músicos de jazz amigos suyos le preguntó cómo podía escuchar ese tipo de canciones. Charlie Parker le miró fijamente y le respondió: “Las historias que cuentan, tío, escucha las historias”. Rescatamos la herencia negra del country & western y presentamos el nuevo álbum de la gran Beyoncé, “Cowboy Carter”.01. Professor Longhair – Jambalaya02. Ray Charles – I’m Movin’ On03. Fats Domino – Whiskey Heaven04. Herb Jeffries – I’m a Happy Cowboy05. Stoney Edwards – Hank and Lefty Raised My Country Soul06. Charley Pride – Is Anybody’s Going to San Antone08. Solomon Burke – Down in the Valley09. Solomon Burke & Dolly Parton – Tomorrow Is Forever10. Ray Charles – Bye Bye Love11. Linda Martell – Color Him Father12. Beyoncé – Blackbird13. Beyoncé – Jolene14. Beyoncé – Ya Ya15. Beyoncé – Texas Hold Me16. Beyoncé – Daughter17. Beyoncé – Riverdance

Hoy hemos titulado esta primera hora de “Los Ultrasónicos” como: -Canciones que engordan-. Una selección musical de variada procedencia y edad, que nutre, sacia, y aporta todo tipo de sabores, colores y minerales, para una degustación musical plácida y reconfortante. Un menú que se compone de entrantes, primero y segundo plato, para terminar con variados postres. Todo esto amenizado por una selección musical a cargo de… 1.- Jonathan Jeremiah - Small Mercies2.- Connie Laverne - Can't Live Without You 3.- Donna Hightower - This World Today Is a Mess4.- Cecilia - Equilibrista5.- Julio Iglesias - No Llores, Mi Amor6.- Commodores - Brick House7.- Soft Cell - Soul Inside8.- Louis Cole - Doing the Things9.- El Gitano Portugués - Dalila10.- Todd Rundgren - I Saw the Light11.- Milva - Flamenco Rock12.- Caterina Caselli - Me aburro de los Domingos13.- Hole - Malibu14.- Elastica - Connection15.- Pere Ubu - The Modern Dance17.- Grace Jones - Slave To The Rhythm (7" Edit)18.- Carlos Garnett - Mother of the Future

Esta noche paseamos por "Los cafés de Orán antes del incendio", la ciudad costera argelina presente la obra de Albert Camus y donde nació en 1928 el gran pianista de jazz de origen judío Maurice el Médioni, quien falleció días atrás a los 95 años de edad. Se crió en la atmósfera libre, cosmopolita y voluptuosa de su ciudad natal, apodada la ciudad radiante, en donde los cafés, clubs y cabarets sonaba el raï y el jazz y las relaciones entre musulmanes, judíos y europeos fluían y se entrecruzaban hasta que la guerra de la independencia de Argelia incendió todo el país y le forzó al exilio en Marsella y a aprender el oficio de sastre. En los tiempos actuales de incendio global apuntamos algunas novedades discográficas refrescantes que atraviesan las fronteras políticas, geográficas, religiosas, identitarias y, por supuesto, estilísticas, corrientes sonoras que buscan el encuentro, el diálogo, la fusión con total y desprejuiciada libertad y nos estimulan para encontrar la armonía más allá de la música.LISTA DE CANCIONES1-Kora Jazz Trio – “Baden gna” 2-Maurizio Pollini - “Estudio nº 12 en Do menor” 3-Maurice el Médioni –“Takout Andalou/ Ghazalati” 4-Maurice el Médioni & Roberto Rodríguez – “Oh ma belle” 5-Jesús Gómez y su Grupo – “Amor falso” 6-Álvaro S.S. – “Skavalo” 7-Nancy Vieira – “Nôve Kretxêu” 8-Tonn3rr x Bikaye - “Zela” 9-Sahra Halgan – “Laga” 10-Dieuf Dieul de Thiès – “Galo” 11-Liraz – “Haarf”

Los Byrds (Roger McGuinn, Chris Hillman, David Crosby, Gene Clark, Michael Clarke, el quinteto original) escribieron páginas gozosas en el libro de estilo del folk rock, de la psicodelia y del country rock. Mezclaron a Dylan con los Beatles, John Coltrane y Bob Wills y trascendieron a todos sus modelos en una serie de discos fascinantes cuya influencia gravita imponente sobre la historia del rock anglosajón. El Doctor Soul recuerda a esta banda extraordinaria, cuando se cumplen sesenta años de su formación.01.The Byrds – My Back Pages02. The Byrds – You Showed Me03. The Byrds – Mr. Tambourine Man04. The Byrds – The Bells of Rhymney05. The Byrds – He Was a Friend of Mine06. The Byrds – Eight Miles High08. The Byrds – Lady Friend09. The Byrds – Turn! Turn! Turn! (To Everything There Is a Season)10. The Byrds – She D0n’t Care About Time12. The Byrds – I’ll Feel a Whole Lot Better13. The Byrds – You Ain’t Going Nowhere14. The Byrds – Hickory Wind15. The Byrds – So You Want to Be a Rock’n’Roll Star16. The Byrds – 5D (Fifth Dimension)17. The Byrds – Mr. Spaceman18. The Byrds – The Ballad of Easy Rider19. The Byrds - Draft Morning21. The Byrds – Chimes of Freedom

Hoy hemos titulado la primera hora de Los Ultrasónicos, como “Aquellos venturosos años ochenta”. Una selección musical basada en canciones publicadas en la década de los años 80, que tuvieron que ver con nuestro desarrollo musical y con el descubrimiento de bandas que marcaron una época. Una década, también marcada por acontecimientos convulsos: “La guerra de las Malvinas, la rebelión estudiantil en Tianamen, la perestroika, el asesinato de John Lennon”. Entre nuestros invitados e invitadas que amenizarán parte de esta gloriosa década musical.1.- Martha And The Muffins - Echo Beach2.- Everything But The Girl - Native Land 3.- Run DMC - Mary, Mary4.- Depeche Mode - New Life5.- Echo and the Bunnymen - Show of Strength6.- Eric B. & Rakim - Paid In Full7.- Talking Heads - Girlfriend Is Better 8.- The Housemartins          - Five Get Over Excited9.- Madness - March of the Gherkins10.- The B-52's - Party Out Of Bounds11.- De La Soul - The Magic Number12.- Haircut 100   - Favourite Shirts (Boy Meets Girl)13.- Black Uhuru - World Is Africa14.- Gwen McCrae - Keep the Fire Burning15.- New Order - Age of Consent

"Versión impasible” se puede definir como un espacio radioactivo para canciones mutantes y es el resultado de una larga investigación científica encargada por la NASA a nuestra estación espacial que confirma que las melodías tienen vida propia y que una vez creadas por sus autores, comienzan a girar sobre sí mismas, transformándose permanentemente en reinvenciones que resisten perfectamente la comparación con el original e incluso en algunas ocasiones lo superan, pero en cualquier caso añadiéndole nuevas facetas y fulguraciones, una mutación físico-química que desafía todas las leyes de la lógica y rompe las barreras del sonido en múltiples direcciones. Comenzaremos con “Mission Imposible”, el tema central del legendario compositor Lalo Schifrin (todavía entre nosotros con 91 intensos años), en la estratosférica versión jamaicana de Randy’s AllStars y acabaremos con el no menos galáctico “Superstition” de Stevie Wonder, reinterpretado en clave latina por Pucho and The Soul Brothers. Entremedias muchas otras recreaciones, la mayor parte recientes y en ningún caso obvias o previsibles, sino arriesgadas, diferentes, imprevisibles.LISTA DE CANCIONES1-Randy’s AllStars – “Mission impossible” 2-Club des Belugas & Iain Mackenzie – “Happy together” 3-Lara Louise – “Bésame mucho” 4-Club des Belugas & Maya Faadeva– “Chega de Saudade” 5-John Pizzarelli – “Eleanor Rigby” 6-Meshell Ndegeocello – “Smooth Operator” 7-Rickie Lee Jones – “Just in time” 8-Térez Montcalm – “J’attendrai” 9-Veronica Swift – “I am what I am” 10-Kevin Burt & The Big Medicine – “Ain’t no sunshine” * 11-New York Ska- Jazz Ensemble – “Take five” 12-Pucho and his latin soul Brothers – “Superstition” *

Marvin Gaye murió hace 40 años, el 1 de abril de 1984, abatido a tiros por su padre. Su herencia musical respira hoy en la obra de decenas de artistas contemporáneos, blancos y negros, y la inmensa mayoría de sus grabaciones permanecen inmaculadas en el canon de la música popular del siglo XX, encabezadas por la gloriosa “What’s Going On”.01. Marvin Gaye – What’s Going On02. Marvin Gaye – That Stubborn Kinda’ Fellow03. Marvin Gaye & Kim Weston – I Want You ‘Round04. Marvin Gaye – This Could Be the Start of Something Big05. Marvin Gaye – Yesterday06. Marvin Gaye – Mercy Mercy Me (The Ecology)07. Marvin Gaye – Sad Tomorrows08. Marvin Gaye – I’m Going Home08. Marvin Gaye – Trouble Man09. Marvin Gaye – Here, My Dear10. Marvin Gaye – My Love Is Waiting11. Marvin Gaye – I Want You12. Marvin Gaye – Let’s Get It On

Hoy hemos titulado la primera hora de “Los Ultrasónicos” como: “Canciones de Santo Regreso”. Una serie de melodías dispares, especialmente escogidas para amenizar a todos aquellos que regresan a sus hogares, tras unos días de parón vacacional. Melodías de desconexión, perfectas para escuchar en “coche”, o en todo tipo de vehículos, a cargo de artistas invitados, del calibre de: 1.- Andrew Bird - Roma Fade2.- Robert Palmer - Johnny And Mary3.- Billy Idol - Dancing with Myself4.- Iggy Pop - The Passenger5.- Vinícius de Moraes - A Tonga da Mironga do Kabulete 6.- David Byrne - The Great Curve (Live Bonus Track)7.- Bryan Ferry - Kiss & Tell8.- Lucio Battisti - Il mio canto libero9.- The Divine Comedy - To the Rescue10.- Jimetta Rose - Spirits Up Above11.- Chuck Mangione - Land Of Make Believe

Esta noche hablaremos de "Alquimia y magia sonora", título inspirado en "Alkemi", el nuevo y rompedor álbum de la joven vocalista cubana Daymé Arocena que refleja su transformación personal y musical. Como recordaréis, los alquimistas profesaban la antigua sabiduría esotérica que buscaba la piedra filosofal y con ello tanto la vida eterna como la transmutación de cualquier metal en oro y así la cantante, como anuncia la espléndida portada del disco, cuenta su metamorfosis vital y artística tras salir de Cuba, exiliarse en Canadá y pasar largas temporadas creando su nuevo álbum junto al músico Eduardo Cabra, el Visitante de Calle 13, que lo ha producido dotándolo de una imaginativa sonoridad vanguardista y contemporánea Y al hilo de oro de esta reacción química seleccionamos algunos otros artistas de las más dispares generaciones, procedencias geográficas y estilos, cuyas novedades discográficas consiguen a través de la alquimia del sonido, el silencio, el ritmo y el timbre, hacer canciones con magia, melodías que transforman misteriosamente vinilos de pizarra en discos de oro. LISTA DE CANCIONES1-Grant Green – “Iron City”2-Jalen Ngonda – “Come around and love me”3-José James – “38th and Chicago”4-Rhiannon Giddens – “You Louisiana man”5-Allison Russell – “Eve was black”6- Lara Louise – “Fever”7-Smokey Robinson – “Gasms”8-Patti Austin – “Mac the Knife”9-Daymé Arocena – “Por ti”10-ZuleMax - “Zulemax llegó”11 -Club des Belugas “A mi Morena (Club des Belugas Remix)”

David Bowie grabó "Like a Rocket Man" en 2013, pero la dejó fuera de su álbum "The Next Day", seguramente porque se trataba de una visión oscura y un punto sarcástica de los años en que se dejó atrapar por la cocaína.Rescatada meses después como bonus track, se trata de una de las mejores canciones del álbum, que enlaza perfectamente con el repertorio de su siguiente elepé, “Blackstar”. Hay toda una subcultura dentro del pop que reivindica los bonus track, las caras B de los viejos singles, los temas inéditos, a pesar de que muchas veces no tienen más interés que el de ser raros. Hoy vamos a fijarnos en canciones que permanecieron en la sombra o en la nevera, pero que merecen ser reivindicadas no solo por su rareza sino, sobre todo, por su calidad. Bonus Tracks como el tema de James Brown “We Got to Change”, un descarte de la época de “Sex Machine” que acaba de publicarse en las plataformas digitales.01. David Bowie – Like a Rocket Man02. James Brown – We Got to Change03. Ron Wood – Seven Days04. Jimi Hendrix – Suddenly November Morning05. U2 – Satellite of Love06. The Kinks – Mountain Woman07. T. Rex – There Was a Time/Raw Ramp08. Jethro Tull – Lick Your Fingers Clean09. Led Zeppelin – Hey, Hey, What Can I Do10. The Temptations – My Girl11. Nico – Nibelungen12. Bob Dylan – Up to Me

Hoy hemos titulado esta primera hora de: Los Ultrasónicos, como: "Canciones que arropan disgustos". Melodías que reivindican el poder de la música como antídoto para paliar los males que incomodan o perturban. Una selección musicalmente abierta, con recomendaciones de nuevos descubrimientos literarios, que contarán con la presencia de invitados ilustres como... 1.- La Mode - Cita en Hawaii2.- Herman Düne - Holding a Monument3.- The Modern Lovers - Roadrunner4.- Blue Bendy - The Day I Said You'd Died (He Lives)5.- The Go-Betweens - Streets of Your Town (Remastered)6.- Grace Cummings - Praise You7.- Barry Adamson - FONDO Something Wicked This Way Comes8.- Travis - Gaslight9.- Pip Millett - Heavenly Mother10.- Air - Kelly Watch The Stars (Live BBC 1998)11.- Miguel Ríos - El río12.- Saint Etienne - You're In a Bad Way13.- Maria Chiara Argirò - Light14.- Bryan Ferry - Kiss & Tell15.- Sr. Chinarro - Comunión16.- Four Tet - Three Drums

Esta noche tiramos de los hilos musicales de las rutas de la seda tomando la inspiración de la aventura que emprendió un músico vasco francés, Ibantuta, virtuoso del oud árabe, quien durante doce meses viajó hasta los confines de China, a través de Turquía, Georgia, Azerbaiyán, Irán y nueve países más, al encuentro con otras tradiciones e instrumentos, explorando con músicos de cada país las divergencias, confluencias, intersecciones, fusiones y en un dinámico telar sonoro. Partiendo de ahí hilvanamos artistas, novedades y reediciones que han seguido esas y otras rutas, mediterráneas y atlánticas para conectar Oriente, Occidente, África y el Nuevo Mundo, mezclando las músicas folclóricas del pasado con eléctricos géneros contemporáneos como el jazz, el boogaloo, el funk, los ritmos latinos, el rock psicodélico, la electrónica y el pop. Redondeamos el viaje con el grupo multicultural Konkolo Orchestra y su último álbum “Future pasts”, que podría traducirse como futuros pasados o pasados del futuro, lo que en definitiva sugiere la abolición de la visión lineal de la música, que iría de atrás hacia delante (como progresando o mejorando) por otra radicalmente opuesta, con forma y desarrollo circular que siempre permanece en el presente, girando sobre sí misma y construyendo un tapiz sonoro cada vez más extenso, tupido y multicolor. El futuro está detrás. El progreso es el regreso LISTA DE CANCIONES1-Michel Camilo & Tomatito – “Mambo influenciado” 2-Ibantuta – “Aurreskoud” 3-Aga Khan Master Musicians – “Tashkent” 4-Batsukh Dorj – “Ogbelerim” 5-John Bilezikjian & Raja Zahr - “Zulu man” 6-Hadja Soumano - “Ayebo” 7-Abdul & The Gang – “Weliti Atomic” 8-The Temptations – “Psychedelic Shack” 9–Ramsey Lewis – “Back in the USSR” 10-The Blackout All-Stars -“I like it” 11-Konkolo Orchestra – “Blue G.”

Jerry Wexler nació en 1917 en Nueva York, hijo de un emigrante alemán y una polaca, ambos de origen judío. En 1949, Wexler trabajaba como periodista musical en el rotativo Billboard y acuñó el término rhythm and blues para referirse a los discos firmados por músicos negros, que ocupaban las listas de éxito denominadas hasta entonces Race Music (música racial). En 1953, Wexler fue reclutado por Ahmet Ertegun como productor y cazatalentos por los responsables de la discográfica Atlantic Records. Uno de sus primeros trabajos fue la producción del clásico del Professor Longhair “Tipitina”, pero enseguida llegarían Ray Charles, Wilson Pickett, Solomon Burke, Aretha Franklin, Bob Dylan...01.Professor Longhair – Tipitina02. Big Joe Turner – Shake, Rattle & Roll03. Ray Charles – I Got a Woman04. The Drifters – There Goes My Baby05. Wilson Pickett – In the Midnight Hour06. Solomon Burke – If You Need Me07. Aretha Franklin – Respect08. Dusty Springfield – Son of a Preacher Man07. Dr. John – Iko Iko08. Doug Sahm & Band – (Is Anybody Going to) San Antone09. Willie Nelson - Bloody Mary Morning10. The Sanford/Townsend Band - Smoke from a Distant Fire11. Dire Straits – Lady Writer12. Bob Dylan – Gotta Serve Somebody13. Ray Charles – What I’d Say

Hoy hemos titulado la primera hora de, Los Ultrasónicos: “Las lágrimas no se secan solas”. Melodías que reivindican el placer y la necesidad de llorar, con la consiguiente búsqueda del consuelo y el afecto. En una sociedad, que cada vez pone más cortapisas a la hora de mostrar nuestras emociones y nuestra empatía con el resto de la sociedad, traemos una selección, inspirada en las lágrimas de todo tipo, ayudados por las canciones de…   1.- The Pale Fountains - Palm Of My Hand 2.- Jalen Ngonda - Illusions 3.- Tracey Thorn - Hormones 4.- The Style Council - Shout To The Top (USA Remix) 5.- Paul Weller - Soul Wandering 6.- Gabriels - Love and Hate in a Different Time (Greg Wilson & Ché Wilson Remix) 7.- Gwendoline - Clubs 8.- El Último Vecino - Cinta 9.- Edwyn Collins - 50 Shades of Blue 10.- Amateur - El marcador 11.- Black Grape - Pimp Wars 12.- Bob uit Zuid - Volvo 13.- Lloyd Cole And The Commotions - My Bag 14.- Brittany Davis - Sepricon 15.- Supalung - Little Light 16.- Danilo - Hôtel restaurant

Hoy nos aventuramos a conocer "El vampiro danzón y otra fauna nocturna", un espacio inspirado en la canción del compositor y saxofonista madrileño Patxi Pascual y con el que emprenderemos un recorrido aleatorio para conocer algunos otros habitantes diversos de la nocturnidad y alevosía de todos los rincones de la escena musical española que van desde el jazz a la música balcánica pasando por el boogaloo, la salsa, Brasil, los sonidos urbanos y el folclore ilustrado, a través de sus últimas novedades que podemos, además, disfrutar en vivo y en directo en las próximas semanas. Despediremos con gran tristeza a la fascinante conductora de radio, musicóloga y productora mexicana Lynn Fainchtein, quien había venido a residir, trabajar y disfrutar a Madrid estos últimos años, a quien dedicamos nuestro programa. LISTA DE CANCIONES1-Patxi Pascual – “El vampiro danzón”2-Albert Sanz & The Sedajazz Big Band – “Samba para una niña de marzo”3-Hugo Arán c/ Vinicius Cantuaria - “La grieta”4-Fetén Fetén - “No soy de aquí”5-Caamaño & Ameixeiras - “A pequena morte”6-Balkan Paradise Orchestra – “Estimar”7- La Kinky Beat - “Quiero sentirme iluminada”8- Tito Ramírez – “Evelyn”9- Tiktara & Gasteiz Big Band – “Ura Belaunetatik Behera”10- Los Tucanes de Tijuana y otros -“Fronteras”

Duke Ellington nació en Washington el 29 de abril de 1899 y murió en Nueva York el 24 de mayo de 1974. Su legado recorre toda la historia de la gran música negra, tanto al frente de su big band como en el pequeño formato de cuarteto o quinteto, donde dejó momentos absolutamente memorables. La obra del Duque es tan monumental e inacabable que iremos dedicándole varios espacios desde hoy hasta el 24 de mayo. Empezamos escuchando el tema principal de la banda sonora de la película de Otto Preminger “Anatomía de un asesinato” (1959), donde incluso actuaba el propio Duke, tocando el piano en un club nocturno. Al final del programa, exploraremos las curiosas conexiones entre el jazz de Duke Ellington, el folk y el ambient.01. Duke Ellington – Anatomy of a Murder02. Duke Ellington & Louis Armstrong – It Don’t Mean A Thing03. Duke Ellington – Take the A Train04. Duke Ellington – East St. Louis Toodl-O05. Duke Ellington – Aristocracy a La Jean Lafitte06. Duke Ellington – Tourist Point of View07. Jake Xerxes Fussell – Jump for Joy08. Duke Ellington – Love You Madly09. Miles Davis – He Loved Him Madly

Hemos titulado esta primera hora dominical de "Los Ultrasónicos" como: "Canciones que ponen distancia". Melodías que nos alejan durante un rato de malos pensamientos y malas energías, a modo de píldora musical con poderes sanadores de dudosa reputación. Pero con poderes musicales testados, de eficacia demostrada contra el aburrimiento. Entre nuestros invitados e invitadas... 1.- Lou Rawls - You've Made Me So Very Happy2.- Raffaella Carra - Domenica Non E'3.- Sisters Love - I Could Never Make (A Better Man Than You)4.- Walt Disco - Pearl5.- Jackson 5 - Dancing Machine (Single Version)6.- Talking Heads - Thank You for Sending Me an Angel (Live)7.- Katy J Pearson - Fondo Lullaby8.- Nick Cave & The Bad Seeds - Breathless9.- The B. B. & Q. Band - On the Beat10.- Sami Galbi - Dakchi Hani11.- Chucho y su Orquesta Los Carruchas - Cumbia del perro viejo12.- Public Image Limited - Public Image 13.- Japan - Visions Of China 14.- Orbital - Tonight In Belfast (Edit)15.- Brian Eno & John Cale - Spinning Away16.- Real Lies - North Circular17.- Broadside Hacks - Corn Rigs

El espacio de hoy se inspira en el título del soberbio álbum del cantante de jazz Kurt Elling "Superblue: the iridiscent spree", un remolino y fiesta sonora en la que repasaremos algunos discos premiados o nominados en los últimos premios Grammy, entre los que se encuentran el radiante “Cometa” de la brasileña Luciana Souza & Trio Corrente, el excelente e ingrávido “Quietude” de su compatriota la pianista Eliane Elias así como la rabiosa y eléctrica reaparición de la incombustible Ricky Lee Jones con su espléndido “Pieces of treasure”.También sonarán novedades a las que la industria musical hace oídos sordos como “Majwa”, el lírico y combativo álbum de la cantante saharaui Aziza Brahim que quiere llamar la atención sobre ese otro trágico conflicto perdido en los desiertos del olvido que prima los intereses geopolíticos sobre los derechos humanos y el derecho internacional y cuya responsabilidad afecta, entre otros, directamente a España. Escucharemos destellos tornasolados de otros nuevos trabajos como el bellísimo álbum “Cape Verdean Blues” de la cantante Kavita Shah; "Coral way", subyugante disco del pianista cubano Alfredo Rodríguez; "Mama Sissoko Live", la grabación en vivo recientemente publicada del incandescente concierto que dio 25 años atrás del gran cantante y guitarrista maliense Mama Sissoko así como "Akwaki", sencillo que nos descubre la voz única del cantante y arpista ugandés Otim Alpha acompañado de los Ancient Astronauts . Y abriendo y cerrando respectivamente este tornado multicolor, “Do the sausage roll” irresistible primer sencillo del álbum "Old School" de The New Mastersounds, los nuevos maestros blancos del soul-jazz-funk británico y "Same good", vibrante canción y título del álbum debut de Èrín Afrfunk, poderoso e imaginativo grupo italiano de afrobeat, funk y sonidos negros.

Estamos en 1959, en Nueva Jersey. Joe Pesci es un adolescente de origen italiano, aprendiz de peluquero, que busca hacerse un hueco en el mundillo del espectáculo. Mientras, Pesci trapichea con el capo local de la Mafia Gyp De Carlo, que protege a dos de sus compinches, Tommy DeVito y Frankie Valli, miembros de la banda de doo wop The Four Lovers. Un buen día, Joe Pesci les presenta a su amigo Bob Gaudio, pianista y compositor de enorme talento que había trabajado con Al Kooper, y los Four Lovers se convierten enseguida en los Four Seasons. Poco después, el grupo se puso bajo el patrocinio del productor y letrista Bob Crewe, y triunfó 1962 con dos canciones deslumbrantes, “Sherry” y “Big Girls Don’t Cry”. El Doctor Soul recuerda la inspiración luminosa de los extraordinarios The Four Seasons.01. Frankie Valli & The Four Seasons – Sherry02. Frankie Valli & The Four Seasons – Big Girls Don’t Cry03. Frankie Valli & The Four Seasons – Walk Like a Man04. Frankie Valli & The Four Seasons – Saturday’s Father05. The Wonder Who? – Don’t Think Twice06. Frankie Valli & The Four Seasons – Dawn (Go Away)07. Frankie Valli – The Sun Ain’t Gonna Shine Anymore08. The Four Seasons – Rag Doll09. Frankie Valli & The Four Seasons – Idaho10. Frank Sinatra – I Would Be In Love11. The Four Seasons – Beggin’12. Frankie Valli – Can’t Take My Eyes Off You13. Frankie Valli & The Four Seasons – The Night14. Frankie Valli & The Four Seasons – Who Loves You15. Frankie Valli – The Last Request16. Frankie Valli & The Four Seasons – Opus 17 (Don’t You Worry ‘Bout Me)17. Frankie Valli & The Four Seasons – Silence Is Golden18. Frankie Valli & The Four Seasons – December 1963 (Oh, What A Night)