106說故事

許多音樂創作者從世界各地的音樂文化中汲取養分，也有創作者選擇回到自身土地，從在地文化中尋找獨特的聲音語言，並將其帶上國際舞臺。本集節目邀請享譽國際的A_Root同根生團長兼笙演奏家 楊智博到節目受訪。 A_Root同根生長期致力於探索臺灣傳統音樂與當代音樂創作的融合，透過深入研究笙、柳琴、月琴、中阮、嗩吶、南北管與傳統打擊等音樂系統，將這些文化元素轉化為具有當代節奏與編曲語彙的音樂作品。樂團以跨文化的音樂語言，展現臺灣傳統音樂在現代創作中的多元可能。 A_Root同根生曾榮獲第34屆金曲獎最佳專輯製作人獎及第1屆全球客家流行音樂大賽首獎，並多次受邀參與國際文化與音樂活動演出，包括2024年巴黎文化奧運、墨西哥塞萬提斯音樂節、泰國清邁 Labb Fest 音樂節及新加坡華藝節等，持續將臺灣在地文化聲音帶向國際舞臺。 -- Hosting provided by SoundOn

本集節目邀請在戲班環境中成長的嗩吶演奏家 宋孟諱到節目受訪。嗩吶在臺灣傳統戲曲與廟會儀式中扮演重要角色，其高亢而具有穿透力的聲音，長久以來是戲班與民俗表演中不可或缺的樂器。宋孟諱自幼在戲班文化環境中耳濡目染，逐步累積對傳統曲牌與演奏形式的理解。 近年來，他嘗試將原本多見於廟會與戲曲場景中的嗩吶，與當代音樂形式結合，透過與搖滾與金屬音樂的跨界合作，讓這項傳統樂器在現代音樂舞臺上展現新的可能。宋孟諱曾與臺中金屬樂團合作，善用傳統曲牌元素，融入當代音樂創作之中，為嗩吶聲響開拓不同的表演場域。 此外，他近年持續進行傳統與現代音樂融合的創作與演出，使嗩吶不再侷限於戲曲或廟會情境，而能在當代舞臺與多元音樂場域中被重新認識。同時，他也曾帶領表演團隊參與棒球賽事現場演出，以熱烈的嗩吶聲響為運動賽事注入充滿臺灣特色的音樂氛圍。 -- Hosting provided by SoundOn

本集節目邀請創作歌手曾立馨到節目受訪。近年來，曾立馨在音樂創作中持續探索臺灣傳統北管音樂的文化元素，並嘗試將其融入當代音樂創作之中，為傳統音樂與流行音樂的跨界結合開啟新的可能。 曾立馨對北管音樂的接觸始於一次偶然的現場聆聽，當時深受其聲響與文化氛圍吸引，因而決定進一步學習。她從臺中搬至彰化，在南北管重要傳承據點「梨春園」工作坊學習北管樂曲與相關演奏形式，逐步理解北管音樂的演唱方式、樂器運用與工尺譜等傳統音樂系統，並將這些文化養分融入自己的創作之中。 2023年推出的專輯《轉來的路》，即為她跨越傳統與現代音樂語言的代表作品。專輯中不僅運用北管常見的樂器聲響、唱腔與工尺譜元素，呈現傳統音樂特色，同時也融合流行、Bossa Nova與嘻哈等不同音樂風格，使北管音樂在當代創作中展現新的表現形式。 -- Hosting provided by SoundOn

本集邀請來自屏東恆春的浮可泰 FolkTake 主唱/滿州民謠傳唱藝師 Summer 謝徐鳳玉到節目受訪。成立於2021年的浮可泰FolkTake，以恆春半島民謠為創作基底，融合臺灣傳統樂器月琴，並結合藍調、搖滾、電子樂與流行音樂等元素，嘗試以當代音樂語言重新詮釋臺灣在地民謠文化。 樂團透過跨界音樂創作，讓傳統民謠在保留其文化精神的同時，也能與現代音樂形式產生新的連結，展現臺灣民謠在當代音樂環境中的多元可能。2023年，浮可泰 FolkTake以自創曲目《轉踅》榮獲臺灣原創流行音樂大賽臺語組首獎及現場表演獎，並受邀參與「春浪・山線」音樂節及馬來西亞檳城 Hin Bus Depot「TAIWAN LAUNCHER」音樂會演出，逐步將臺灣在地音樂文化帶向更廣的舞臺。 Summer 謝徐鳳玉長期透過音樂紀錄生活，並持續學習恆春傳統古調，在保留民謠原有精神的前提下，嘗試以新的音樂語言展現其生命力。她希望透過創作與演出，讓這片土地曾留下的聲音記憶得以延續，並讓更多人重新聽見臺灣民謠文化的魅力。 -- Hosting provided by SoundOn

本集邀請饒舌創作歌手/作詞人 張伍到節目受訪。張伍以其獨特的詞曲創作與饒舌表現，在當代嘻哈音樂圈中建立鮮明的創作風格，被視為兼具深度與個人特色的音樂創作者之一。 張伍以饒舌團體SmashRegz出道，之後發展個人創作，推出專輯《歡迎入座》，以暗黑寫實的敘事風格與對人性與社會框架的反思，引起廣泛關注。隨後發行的作品《像我們這樣的騙子》，更榮獲第11屆金音創作獎最佳嘻哈專輯獎，展現其在臺灣嘻哈創作領域的重要影響力。 在創作風格上，張伍不僅著重於饒舌節奏與韻腳的技巧，更強調語言與敘事的深度。他的歌詞經常從日常生活與社會觀察出發，探討心理狀態、人性矛盾與社會禁忌，並透過文字結合節奏與聲音，形成具有詩性與哲思的音樂表達。 除了個人創作外，張伍也長期為不同風格的音樂人作詞，包括阿爆、壞特、孫盛希、黃宣、J.Sheon等歌手，透過跨類型合作拓展華語流行音樂的創作視野。 -- Hosting provided by SoundOn

本集節目邀請Wild Thing野東西吉他手兼團長Zack、吉他傑克、鍵盤/貝斯N1到節目受訪。Wild Thing野東西於2011年成軍，其音樂深受1980年代美式搖滾影響，展現濃厚的美式搖滾能量與狂野風格。樂團的創作多源自生活觀察與生命經驗，透過直接而強烈的音樂語言，傳達對文化、土地與身份認同的思考。 2021年樂團發行首張族語專輯《溯UNDO》，結合達悟族語、國語與英語等多種語言，以搖滾音樂為載體，唱出屬於達悟族文化的聲音。專輯以強烈的搖滾節奏與情感張力，呈現對文化流失的關注與反思，也展現樂團希望透過音樂為達悟族文化傳承盡一份力量的創作初衷。 2025年12月推出最新創作專輯《Free Man》，以蘭嶼島嶼文化為精神原點，融合達悟族語、傳統古調、祭儀聲響與自然環境聲音，將島嶼的文化記憶與自然節奏融入搖滾音樂之中。整張專輯運用達悟語、國語與英語三種語言，結合Wild Thing野東西標誌性的美式搖滾風格，呈現具有國際視野的音樂創作。 在節目中，Zack、傑克、N1將分享樂團的創作歷程與理念，並談及如何透過搖滾音樂結合達悟族語與蘭嶼文化元素，讓族群文化在當代音樂中持續被聽見與理解。透過訪談，希望讓聽眾看見臺灣原住民族文化如何在現代音樂創作中展現新的生命力，並理解音樂如何成為文化傳承與文化對話的重要媒介。 -- Hosting provided by SoundOn

本集節目邀請臺灣獨立樂團震樂堂主唱兼團長、詞曲創作與音樂製作人王大偉到節目受訪。王大偉長年投入音樂編曲與製作工作，並曾於九天民俗技藝團擔任編曲與音樂製作相關工作，長期接觸傳統陣頭節奏與宮廟儀式音樂，逐步累積將傳統文化元素轉化為當代音樂語彙的創作能力。 震樂堂的音樂創作擅長融合宮廟科儀唱誦、北管聲響與搖滾金屬、饒舌節奏及電子音樂元素，發展出具有高度辨識度的「宮廟新金屬（Nu Metal）」風格，展現臺灣傳統文化與當代音樂語言交織的創作特色。 在節目中，王大偉將分享其創作歷程與理念，並探討如何將傳統文化聲響轉化為更貼近當代聽眾的音樂形式，以及在跨文化創作中如何兼顧文化尊重與創新詮釋，使臺灣在地信仰與聲音元素得以與國際音樂舞臺對話。 -- Hosting provided by SoundOn

「媽媽只有一個，書再念就有！」本集來賓光璟禮儀執行長劉信鴻，自幼對傳統民俗文化有著濃厚興趣，但每當路過喪家時，長輩都會要他轉頭不能看，更挑起了他對於「身後事」的好奇心。求學時期劉信鴻會透過閱讀、網路揭開身後事的神秘面紗，也在高職畢業後投入殯葬業學習，白天打穩基本功，晚上到大學進修，但命運捉弄人，其母罹患了罕見癌症需要被照顧，他義無反顧地辭去工作並休學，回到家中全心全意照顧媽媽，可惜在母親病發一年後，仍不敵病魔離世。停靈期間，其不假他人之手完成了所有事情，也在媽媽出發遠行的凌晨，親自為她沐浴、梳妝、更衣。在經歷了母親離去，劉信鴻更能深刻體會在失去親人時的徬徨與無助，也奠定了他服務每一個家庭的「初心」，以更有同理心的進行每項服務。 -- Hosting provided by SoundOn

大甲鎮瀾宮是全臺最知名的媽祖廟之一，已有近300年歷史，全年香火鼎盛、信徒絡繹不絕。節目邀請大甲鎮瀾宮副董事長鄭銘坤，來跟我們聊聊鎮瀾宮與大甲媽遶境進香的故事。建於1732年的大甲鎮瀾宮，有著全臺灣最盛大的媽祖遶境進香活動，更是國際級的宗教盛事，甚至在2009年被聯合國教科文組織列入世界人類非物質文化遺產，身為臺灣人絕對不能錯過獨特的宗教慶典。 -- Hosting provided by SoundOn

漚汪麗玲陣頭企劃由現任團長謝麗玲及老團長吳川貴於民國79年創立，已有35年歷史。陣頭企劃創立前的本業是「麗玲歌仔戲班」，謝麗玲擔任執行長、編劇、團隊規劃、主角和前場領袖，後來在友人介紹下擴展事業，開始有了開路鼓、三藏取經、五子/女哭墓(靈)、牽亡歌、國樂、目蓮挑經、八仙度靈、海返陣、孫臏弔喪、神猴護棺、七仙女，甚至百歲人瑞壽終請大棚歌仔戲等陣頭皆可客製化。節目邀請漚汪麗玲陣頭企劃團長謝麗玲、副團長吳嘉祥，讓亡者在人生最後的一段路上能風光出門，最主要的心意就是期盼「給亡著最溫馨的告別儀式」。 -- Hosting provided by SoundOn

這一集來聊聊屏東三大迎王—小琉球迎王平安祭典。「過年可以不回家，但迎王一定要回家！」小琉球迎王平安祭典是深具臺灣地方色彩的宗教祭儀，每到迎王期間，許多在外地發展的遊子，不分男女老少都會回鄉參加迎王活動，這不僅是屏東盛事，更是琉球鄉親深入骨髓的責任。有別於東港迎王，在小琉球迎王中看到的逡港腳、大千歲辦案、遊縣吃縣遊府吃府、敬海墘等，都是小琉球特有的迎王文化，保留最原汁原味的地方民俗，且整個祭典科儀皆遵循古禮進行。節目邀請到小琉球三隆宮琉球迎王平安祭典會行銷負責人林佩旻，她將以在地人的視角出發，分享小琉球迎王平安祭典的精采故事。 -- Hosting provided by SoundOn

達悟族的拼板舟不僅是航行工具，更是族群智慧與文化的象徵，承載著對海洋的敬畏與生活哲學。節目邀請群拼板舟工作室第二代負責人、達悟族拼板舟工藝師Syaman Misrako 張世凱，與聽眾分享拼板舟工藝之美。在父親張馬群影響之下，他投入文化傳承，學習瀕臨失傳的拼板舟製作技術，且重視素材考究，透過田野調查與文化資料蒐集，確保每件作品皆承載達悟文化的深厚底蘊。張世凱身為船團領袖後代，視傳承為家族使命，期望透過拼板舟工藝，延續文化精神，展現達悟族獨特的自我要求與文化價值。 -- Hosting provided by SoundOn

布農族音樂深植於祭儀與生活，其中最著名的《Pasibutbut祈禱小米豐收歌》以其獨特的八部合音驚艷世界，展現布農族聲音文化的深邃與靈魂。南投縣信義鄉布農文化協會於西元1999年成立，信義鄉明德部落耆老自發組成合唱團「Lileh之聲布農合唱團」，以舊部落「Lileh」之名象徵文化生命力，致力於保存與傳承族群音樂。作為國家級重要傳統藝術保存團體，他們以天籟之聲傳唱古調、祭儀歌與童謠，足跡遍及全球，讓布農族音樂的深厚底蘊在國際舞台綻放光彩。節目邀請到南投縣信義鄉布農文化協會總幹事Piling Taimu王國慶、理事Sani全秀蘭親臨節目，與我們分享布農文化、古調與現今的部落生活等，希望藉此讓更多人聽到布農之聲。 -- Hosting provided by SoundOn

誕生、成年、結婚、生育、死亡，是各個階段的生命軌跡，但死亡往往令人感到害怕與焦慮。為讓大家正視死亡，節目邀請南華大學生死學系助理教授楊士賢，其長期對臺灣各地喪葬文化進行田野調查，且在各縣市政府擔任生命禮儀管理處殯葬設施及殯葬服務業評鑑委員，深知臺灣生命禮儀的變化，藉由他豐富的觀察與經驗，帶領聽眾們認識漢文化中喪葬禮俗的核心意義，以及喪禮儀式實際的作用，讓民眾從多元的觀點與面向，重新認識喪禮，並思考生死問題。 -- Hosting provided by SoundOn

北港朝天宮每年農曆三月十九、二十日兩天的迎媽祖活動，以北港溪為分界，分為南街與北街，十九日上午「南巡」遊行至南街一帶，二十日早上則「北巡」繞行新街地區，眾神巡幸北港鎮內各個街巷。北港朝天宮迎媽祖於2011年獲指定為國家重要民俗，為讓民眾認識該文化，節目邀請連年主辦「北港迎媽祖遶境體驗營」的北港媽祖志工團理事李茂長、總召李振安、小組長蔡享潤，分享北港媽祖志工團的組成與使命，以及學員在遶境體驗營中可以體驗到哪些北港百年陣頭等。該團體對民俗文化資產的保護與傳承，彰顯臺灣多元的文化價值。 -- Hosting provided by SoundOn

被稱作「臺灣第一香」的西港刈香由西港慶安宮舉辦，至今擁有240年歷史，每3年舉辦一次，一次為1科，已辦81科，是西港極具特色的宗教盛事，並被列為國定民俗活動，除「香醮合一」讓西港香與眾不同外，陣頭多達31種也是一大看點。本集邀請西港慶安宮總務主任許語宸，慶安宮主祀天上聖母，但鯉魚公卻大受歡迎，其實慶安宮就蓋在鯉魚聖穴上，廟中神明必然神威顯赫，也因為鯉魚在傳統上也是船上的風向計，後來用在王船上，鯉魚的形象便化爲信仰，成為當地人十分喜愛的神明，還被譽為「神明界的寶可夢」。 -- Hosting provided by SoundOn

「弄鐃」為釋教儀式中的傳統演法，這是在過去喪禮為撫慰亡者及其在世的家屬，釋教司功(師公)表演特技的演出。「弄鐃」顧名思義，是耍弄鐃鈸的表演特技，常見的有跳火圈、嘴咬桌椅、騎單輪車、耍傘上球等，但經過1960年代起臺灣提倡工業，農業社會進入工商社會，過去的生活作息、休閒娛樂早已改變，但傳統弄鐃不限制於白事演出，也曾在廟會陣頭出現。節目邀請永靖詹家班詹界基老師，談談這享譽全臺傳統文化界的技術保存團隊，除雜技表演外，如何從弄鐃的演出了解傳統文化與儀式背後的故事。 -- Hosting provided by SoundOn

有別於上一集訪問的北部糊紙藝師李清榮，本集邀請到的南部知名紙糊藝師蔡承哲，他以高超的紙糊技藝獲得嘉義朴子配天宮肯定，也獲得中華文化總會頒發「匠人魂」旗幟並拍攝紀錄短片。蔡承哲藝師將在節目上分享，南部與北部不同的紙糊風格與藝術呈現方式，他的紙糊作品結構強度極為堅固，可以保存600年，透過打造紙藝神祇之作，把自己對於地方的情感與信仰的依託，凝練為承載神威的工藝品。 -- Hosting provided by SoundOn

糊紙藝師李清榮，人稱「阿榮師」，出身祖傳三代的糊紙世家，技藝融合臺南、金門、臺北技法，青年時期受專業西式美術教育，在西方色彩欣賞、雕塑技巧、材料使用等美感與技巧的學習與訓練下，創造出來的作品厚實飽滿、獨樹一格，在全臺醮事慶典與祈福法會大放異彩，特別是大士爺等神像人物像的風格與技法最具特色，也成為許多匠師的學習對象。本集特別邀請李清榮藝師一起聊聊，傳統糊紙技藝如何在他的手中，發揚出創新活力。李清榮於2020年獲頒「臺北市傳統藝術藝師」榮銜，並登錄為傳統工藝糊紙保存者。 -- Hosting provided by SoundOn

林秉賢藝師為智山傳藝工作室負責人，師承「人間國寶」臺南剪黏大師陳三火，致力於傳統剪黏工藝的創作與推廣教學。林秉賢有感剪黏工藝逐漸式微，致力推廣讓剪黏走入生活，成為老少咸宜的大眾文化，並改變過去僅用於廟宇建築裝飾的刻板印象，因此他創立智山傳藝工作室，將剪黏揉合現代工法，並開班授課傳藝，讓更多人認識剪黏，期盼成為雅俗共賞的手工藝文化。 -- Hosting provided by SoundOn

邀請采風民俗學會執行長呂江銘擔任節目來賓，他於2017年受連江縣政府之邀，到馬祖四鄕五島進行連江縣擺暝民俗調查研究，歷時8個月後獲得豐碩成果，並完成了國內第一份調查馬祖擺暝文化的成果報告書。擺暝習俗源自中國福建沿海、福州方言地區，整個擺暝祭大致有「上彩膜」掛燈、邀請四方眾神的「排祭」，再到「迎神」繞境，最後以 「送喜」、「食福」作為結束。擺暝祭展現的是馬祖人敬天謝神、人情濃厚的鄉里文化深度，是馬祖最重要的傳統祭典。馬祖擺暝為連江縣的文化資產，2009年登錄為中華民國民俗及有關文物一般民俗，2019年授證為國定重要民俗文化。 -- Hosting provided by SoundOn

頭份田寮永貞宮主祀天上聖母，媽祖婆身穿客家花布式樣的聖袍，成為一大特色。每年在農曆3月23日媽祖誕辰前，廟方都會透過擲筊，讓媽祖決定當年度聖袍的主色，穿上新客家花布聖袍後，就是準備迎接一年一度的四月八遶境巡庄。節目邀請頭份田寮永貞宮主任委員、苗栗縣副議長張淑芬，永貞宮每年舉辦四月八媽祖遶境，香火鼎盛，不過當地人有一個很有趣的習慣，就是一般客家庄的鄉親都稱呼媽祖為「媽祖婆」，但頭份人卻習慣稱永貞宮媽祖為「媽祖姑婆」，這背後故事竟與信徒有關！ -- Hosting provided by SoundOn

全世界最高的坐身媽祖神像在哪呢？就在竹南后厝龍鳳宮的屋頂上。這尊高136台尺(約41.212公尺)的「大媽祖」，自1983年建成以來歷經多年風雨侵蝕，廟方於2024年9月重新粉刷後，舉辦盛大的開光儀式，並舉行時隔24年來首次的慶成福醮慶典，一睹龍鳳宮大媽祖的嶄新聖顏。本集邀請竹南后厝龍鳳宮常務委員陳秀珍、陳少芳老師擔任節目來賓，龍鳳宮除全球最高的大媽祖之外，還有一尊專門擔任開路先鋒的「落腳三媽」，據傳這位三媽並非你我所熟知的林默娘，而是清朝時竹南當地一位名叫羅珠娘的女子，祂神威顯赫、戰功彪炳，因此有「三媽坐轎安天下」之說。 -- Hosting provided by SoundOn

上一集訪問社團法人金聲順古樂協會總務林延樺，他其實是一位粧佛藝師，以神像雕刻為本業的他，擅長「脫胎造像」工法，就是乾漆造像、土塑成形，近年曾擔綱北港朝天宮鎮殿媽、香花女、千順將軍，以及白沙屯拱天宮軟身媽祖的修復工作。被白沙屯拱天宮媽祖婆入夢點名指定粉面，整個過程充滿奇蹟，我們來聽林延樺藝師娓娓道來。 -- Hosting provided by SoundOn

北港迎媽祖是國家指定的重要民俗活動，其中包含眾多百年館社與陣頭，凸顯北港的在地特色和文化價值，社團法人金聲順古樂協會是最具代表性的陣頭之一。本集邀請該協會樂手兼總務林延樺，暢談北港百年來的陣頭開路鼓技藝和傳統北管曲牌、樂器等文化資產，對北港媽祖文化的傳承發展與貢獻。 -- Hosting provided by SoundOn

排灣族服飾以華麗典雅聞名，早期繁複的夾織與刺繡技法，承載著族人對祖靈、自然與生命的信仰。服飾上的人頭紋、太陽紋、百步蛇紋與陶壺紋，不僅象徵祖先與家庭關係，更展現排灣文化的歷史軌跡與社會生活美學。節目邀請臺中市原住民婦女會理事長Lumasan呂秀惠，將從其原生的排灣族談起，介紹排灣族的刺繡等文化特色與社會組織，以及如何從臺東離鄉背井到臺中都會區發展、致力推動排灣族語言和文化傳承的過程。 -- Hosting provided by SoundOn

卑南族刺繡承載族群歷史與身分象徵，然而隨著時代變遷，早年婦女農閒時聚在一起刺繡的景象已難再見，傳統工藝的傳承面臨挑戰。來自臺東建和部落的卑南族刺繡工藝師Kengka林賢華，擔任臺東縣部落大學講師多年，並與文化推廣單位「臺東這裡R原味工藝聚落」長期配合，鼓勵學員帶來家中老繡紋，從傳統服飾中尋找文化元素，融入作品中，致力於推廣傳統刺繡工藝。節目中將與我們分享卑南族刺繡獨特之處，以及卑南族的文化生活。 -- Hosting provided by SoundOn

在小琉球迎王平安祭典中，可以看到各式獨具當地宗教色彩的陣頭，讓人大開眼界。本集邀請小琉球水仙宮五毒班長曾東豪、文化資產提報人于勝祖，小琉球水仙宮涼傘班和五毒大神陣在迎王祭典中，總是眾人矚目的焦點，尤其水仙宮涼傘班的「女子涼傘」最具特色，女性持涼傘者賣力踏涼傘，剛柔並濟堪稱力與美的結合；水仙宮欽點五毒大神陣裝扮成員皆由6到11歲兒童擔任，該陣頭2021年經屏東縣政府公告登錄為縣定民俗，是全國第一個登錄無形文化資產的五毒大神陣。 -- Hosting provided by SoundOn

從2014年的高雄氣爆到2018年普悠瑪翻車事故，這些災難現場總能看到一群默默行善的人身穿黑衣、臂膀上繡著藍紅布章，沉默而堅定地穿梭在血肉模糊的遺體之間，一針一線地縫補傷痕，竭力還原逝者面容，他們是76行者遺體美容修復團隊。本集邀請到遺體修復師洪詩晴、彭筱琪，分享從災難現場到安靜靈堂的工作過程，與一場不僅是「告別」的生命教育。76行者是臺灣第一個以遺體美容修復為核心工作的非營利團隊，成員來自全臺各地，致力於在重大災難與意外事故中，協助罹難者進行遺體重建與美容修復，希望讓逝者「完整回家」，也為家屬留下一個得以告別與思念的體面身影。 -- Hosting provided by SoundOn

古時候皇帝會特任欽差大臣，代替天子下鄉巡視、查弊救災。臺灣的王爺信仰也有相同的考察制度，尤其是屏東東港迎王平安祭典，是東港東隆宮主神溫府千歲，每三年邀請天庭的其中五位千歲，代替玉皇大帝下凡巡狩東港，求福禳災。為感念眾神們的恩澤，民眾特地製作豪華的王船，以燒王船的方式，恭送千歲們回駕天庭，也押解疫疾厄運離去，送瘟出境、合境平安。本集節目持續邀請洪瑩發老師，聊聊東港迎王平安祭典的魅力到底為何？不要只湊熱鬧，也要看懂門道，一起聽聽讓東港人引以為傲的王爺信仰。 -- Hosting provided by SoundOn

從小跟乩童祖父出任務，長大卻與宗教活動漸行漸遠，直到天主教神父的一句話，他才「浪子回頭」。本集邀請活絡於宗教禮俗與臺灣文學界的洪瑩發老師，為東華大學中國文學系民間文學博士、中研院人文社會中心博士後研究，長期從事臺灣和華人世界民俗以及民間信仰研究，研究領域在王爺信仰、媽祖信仰、民俗飲食、民間儀式等，其著有《代天宣化：臺灣王爺信仰與傳說》、《巡狩神舟-臺灣王爺祭典王船製作技術》、《解讀大甲媽-戰後大甲媽祖信仰的發展》等書，並與多人合著《東港迎王平安祭典》、《西港刈香》、《臺南傳統道壇研究》、《臺南王爺信仰與儀式》、《臺灣瘋媽祖-大甲媽祖遶境進香》、《大甲媽祖進香的儀式與祭典》等書。 -- Hosting provided by SoundOn

織布不僅是工藝，更是賽德克族文化的血脈與生命記憶，但在部落中已少見織布傳承。本集邀請到賽德克織布工藝師Awaiy Butah何珍襄分享織布工藝，她自臺中學習織布後，以族語紋飾設計相機背帶獲獎，將傳統圖騰轉化為時尚作品，在韓國工藝設計文化振興院競賽大放異彩，也回到南投仁愛鄉松林部落創立「里山織色纖維工坊」，不僅專注創作，更推動《萬大流域織女》品牌，凝聚不同族群的織布愛好者，讓織布文化在部落間延續與創新。 -- Hosting provided by SoundOn

蘭嶼的達悟族有著織布工藝與頭髮舞的獨特文化，展現海洋民族的生命力。傳統族服以苧麻與落尾麻纖維製作，藍、黑、白相間的菱形與波浪紋，承載著族群記憶，族服僅於新居落成、招魚祭與豐年祭等重要時刻穿戴，但隨著時代變遷，這項珍貴技藝正面臨流失的危機。本集節目接續上集，邀訪到達悟族頭髮舞暨織布工藝師Sya pen kasom zan蔡月香，過去因為沒有長輩教導，她只好向外拜師學藝，不斷摸索與失敗，最後憑藉堅持與努力成立《蔡月香雅美工作坊》，在這裡她教授來訪的人們織布、頭髮舞與族服穿戴體驗，以教學傳承文化，吸引部落婦女與孩童學習，期盼透過一代傳一代的方式，守護族群文化的根基。 -- Hosting provided by SoundOn

在蘭嶼雅美族的文化中，女性承襲一項傳統舞蹈，通常被稱為「頭髮舞」，有時也被稱為「甩髮舞」。女性舞者以整齊劃一的動作擺動長髮，象徵海浪的流動與自然的律動，是雅美族傳統儀式與慶典中不可或缺的文化展演。在雅美族的世界觀中，海洋與人們的生活息息相關，而長髮則被視為女性的象徵，承載著成長、尊貴與文化傳承的意義，代表著雅美族女性的韌性與美德。展演頭髮舞時有許多傳統需要遵守，本集節目特別邀請來自蘭嶼朗島部落的雅美族頭髮舞暨織布工藝師Sya pen kasom zan蔡月香，與我們分享頭髮舞之美。 -- Hosting provided by SoundOn

「孝女白琴」是臺灣民間喪禮中極具特色的儀式，由女性在告別式中透過哭喊、跪拜、伏地爬行等動作，展現對亡者的哀慟與孝道，具有濃厚的宗教信仰與文化意涵。節目邀請到家族三代皆從事與殯葬文化相關工作的殯葬職人劉君玲，本身也是君玲人力公關服務團隊老闆的她，因其在孝女白琴文化與殯葬禮儀上的專業表現，多次接受國內外媒體專訪，並獲得「臺灣最知名送葬者」美譽。節目中將與聽眾分享孝女白琴到底在哭什麼、為何要代哭，並談傳統喪禮儀式的保存與創新，讓禮儀服務專業化、年輕化的過程中，如何結合現代專業襄儀服務，逐步發展出個人特色與專業品牌。 -- Hosting provided by SoundOn

死亡是人生必經的路程，也是許多人避而不談的忌諱，為了讓更多人認識生命教育的各個面向，本集來賓單程旅行社社長郭憲鴻(小冬瓜)創立了「單程旅行社」生命教育平臺，旨在推廣生死教育，協助人們正視並規劃人生的最後旅程。郭憲鴻(小冬瓜)在殯葬業界擁有超過20年從業經驗，其透過多元媒介，分享殯葬知識與生命體悟，致力消除社會對死亡的忌諱。節目中將與我們分享如何以正向態度面對生死議題，從財務法律、心理諮商、生命禮儀等，暢談臺灣的殯葬文化與工作現場，細說從古至今人們的忌諱與迷思。 -- Hosting provided by SoundOn

學族語也可以很有趣！面對都會區原住民學生缺乏自我認同、語言傳承困難等挑戰，賽夏族語推動組織計畫協同主持人lahi' a bawnay baba: i'風英輝，致力於族語教學與文化傳承15年，他曾為交受一名族語學生，不惜往返兩小時授課，高中畢業的他為了傳承族語，更是考取清華大學臺灣語言研究與教育研究所。風英輝老師將於本集節目分享其創新的教學方式，不僅讓族語教育在新北市得以延續，也讓賽夏族語在現代社會找到新的生機。他也因此榮獲原住民族語言推廣獎，成為全國唯一獲獎的原住民族語教師，並分享部落的生活、賽夏族文化、獨有服飾裝飾臀鈴與紋面等，深度認識賽夏族。 -- Hosting provided by SoundOn

嘉義地區家將文化興盛，素有「家將窟」之稱，是全臺重要家將文化傳衍地區。嘉邑過溝仔震安宮振祐堂八家將約成立於1963年，因應震安宮主神玄天上帝出巡遶境，由地方人士共同禮聘慈濟宮如意振裕堂蘇金山與陳元成傳授創立，為嘉義市家將史上第二間振字脈系的家將堂館。節目邀請嘉邑過溝仔震安宮振祐堂副堂主廖政欽、面師陳建宏，震安宮振祐堂已有62年歷史，是臺灣知名家將堂館之一，以「家將坐炮」聞名全國。陳建宏自小就熱愛家將文化，現在專職擔任家將面師，延續面師葉源傳承的臉譜風格，將臉譜色彩表現之「白、黑、紅、藍」的元素，永續流傳。 -- Hosting provided by SoundOn

鹿港青陽堂已成立20多年，主神供奉朱府千歲，小法團則在後期成立，當中有鹿港小法(澎湖法)及南部紅頭小法，對青陽堂來說這兩種小法都是非常看重的。鹿港青陽堂協興壇會長莊育銘14歲時加入青陽堂，並在2016年接任小法會長，因出外與各友宮交陪後，認識的人與團隊越來越廣泛，因緣巧合下認識了師館-嘉義福興會協興壇，在不斷努力及到南部學法的過程中，經過師館認同後，賜名鹿港青陽堂協興壇直到現在，未來仍為這塊招牌、這份傳統持續努力。 -- Hosting provided by SoundOn

「我們是聖貝守護的子民、日昇之地的後裔。」如此浪漫的介紹來自2014年6月正式獨立為臺灣第15個原住民族的「拉阿魯哇族」，他們過去曾被政府歸類為鄒族，經族人多年努力，才終於踏上文化復振之路。本集節目特別邀請到拉阿魯哇族達吉亞勒青年會幹事'Avi hlapa'ahlica陳思凱，帶我們認識獨特的文化與信仰，包含十二貝神、樂舞文化、鞣皮技術、建築特色等，細細講述一個不到430人的部落所肩負的文化傳承使命。面對族語和文化恐怕面臨失傳，青年們正積極向部落長者學習，透過語言教學、祭典活動與文化講座，拉阿魯哇族積極傳承文化，並透過聖貝祭在網路推廣，讓更多人認識這個來自日出之地的獨特民族。 -- Hosting provided by SoundOn

節目邀請排灣族藝術家Reretan Pavavaljung磊勒丹．巴瓦瓦隆分享土地與文化交織的美學。磊勒丹出生於屏東三地門達瓦蘭部落，自幼受父親撒古流影響，深耕母體文化與藝術。他擅長繪畫、雕塑、金工與裝置藝術，並創立品牌「阿笛丹(ATITAN)」融合傳統與現代設計，勇於跨媒材探索，運用幽默與當代視角創作，呈現原住民藝術的多元面貌。曾於臺灣原住民族文化園區舉辦個展，也參與挪威「RIDDU RIDDU」駐村計畫，持續在國際舞臺為臺灣原住民發聲。 -- Hosting provided by SoundOn

邀請排灣族口鼻笛演奏家伊誕．巴瓦瓦隆、排灣族口鼻笛傳藝生陳亮到節目受訪。伊誕・巴瓦瓦隆生於屏東三地門鄉達瓦蘭部落Pulima藝匠家族，自幼浸淫排灣傳統藝文，他致力於排灣族雙管口、鼻笛傳承，獲文化部認證為傳習者，也是「斜坡上的藝術村」的藝術總監，透過藝術進駐與文化創意發展，致力於提升部落永續與就業機會。陳亮為排灣族口鼻笛傳習者，致力傳承與推廣這項瀕臨失傳的傳統樂器，兩人致力於透過展覽與教育，讓更多人認識並學習延續百年的音樂與藝術智慧。 -- Hosting provided by SoundOn

賽夏族文化蘊含深邃的靈性，透過豐富的歌謠與儀式，傳遞對祖靈、自然與萬物的敬畏，節目邀請到賽夏族編舞暨藝術家Taboeh a 'oebay tataysi絲釋民，分享他如何透過舞蹈作為媒介，將賽夏族的精神轉化為當代藝術的語言，讓民族文化在國際舞臺綻放光芒。 絲釋民透過當代舞蹈語彙詮釋傳統，更跨越文化界限，持續為國際舞壇開創原住民當代舞蹈的無限可能性，並成為首位將賽夏族舞蹈創作帶上國際舞臺的藝術家，他擅長融合傳統肢體語彙與當代舞蹈，足跡遍及紐約、西班牙、葡萄牙、奧地利等地，受邀於多項國際藝術節與劇場展演。 -- Hosting provided by SoundOn

鄒族音樂承載著部落的故事與靈魂，以獨特旋律傳遞世代記憶，山林間年輕創作者透過音樂找回文化的根，Naau Eucna娜塢悟吉納便是其中一位。邀請Naau娜塢到節目受訪，做為鄒族的音樂創作者，個性內向卻在舞台上展現強大能量。她將分享最初在Pasiwali創作營遇見歌手阿爆時的學習歷程，更用電影分鏡手法逐字學習族語，完成首支族語歌曲。2023年回到阿里山後，Naau擔任小學老師，並在文化健康站與長輩交流，使族語更加純熟，也讓她深刻感受到回家的價值。 -- Hosting provided by SoundOn

節目邀請臺中科技大學商業設計系助理教授邱旭蓮博士，將與聽眾分享長期致力於原住民文化的影像紀錄與研究的心得。邱旭蓮曾為撰寫碩士論文，深入南投縣仁愛鄉的賽德克族靜觀部落，與當地居民共同生活，透過鏡頭真實呈現部落的日常生活與文化。這段經歷促成了她的報導攝影作品《你了解我的明白了嗎？到底…》，該書獲得美國國際攝影獎(IPA)的肯定。邱旭蓮將分享如何透過視覺藝術、符碼設計、文化意象轉譯等方式，將原住民文化轉化為當代藝術與設計元素，為文化復振與傳承提供新視角，更藉由原住民藝術設計與美學教育，讓族群文化與藝術教育結合，深化部落兒童對自身文化的認同與表達。 -- Hosting provided by SoundOn

原住民族的人文保存不易，為推展原住民族文化，弘光科技大學原住民族學生資源中心於2012年8月1日成立，為該校約200名原住民學生提供支持與服務。作為中部地區原住民學生人數較多的學校之一，該中心每學期規劃各類活動，促進文化傳承與交流，本集邀請到弘光科技大學原住民族學生資源中心倪當安那威老師到節目受訪，暢談中心如何關懷在地社區、帶領學生跨校文化交流活動，強化對原住民族多元文化的認識，中心也積極協助學生申請原住民族獎助學金，提供相關諮詢與服務。透過這些努力，支持原住民學生的學業與生活。 -- Hosting provided by SoundOn

口簧琴是泰雅族重要的文化記憶，不過隨著時代變遷逐漸失傳。節目邀請臺中市博屋瑪國小口簧琴老師Temu Yehan楊振昇，他認為，口簧琴不只是單純的樂器，還有深刻的文化意涵，對應原住民生活的不同場合與需求，發展出狩獵之歌、戀愛之歌、歡樂之歌等。他除了推廣口簧琴教育，也會手工製作口簧琴，盡可能依循古法，維持泰雅族「少就是多」的傳統，以口簧琴為載體，保存祖先的精神與智慧。Temu Yehan希望自己可以「抓到以前的舌頭」，透過製古琴、奏古調，讓更多新生代認識口簧琴，傳承祖先們的深遠智慧。 -- Hosting provided by SoundOn

欣賞民間傳統類型的歌仔戲後，接著再來認識強調細膩身段、優美唱腔的薪傳歌仔戲劇團，由「臺灣第一苦旦」廖瓊枝創辦，其技藝精湛、堅持傳統歌仔戲的演出風格，使歌仔戲藝術持續地精緻化，本集邀請廖瓊枝文教基金會董事柯銘峰來談劇團經營想法及創新手法。 「具備高度的專業戲劇素養，深耕歌仔戲人才培育與舞臺培力」是該劇團多年來致力於演出、傳承與推廣工作所堅持的原則與理念，使薪傳歌仔戲劇團從2013至2023年間，連年獲得文化部及國家文化藝術基金會評選為年度演藝團隊。 -- Hosting provided by SoundOn

淡水南北軒地方特色濃厚，成立初衷是為因應當時勞動社會景象為勞工朋友解勞忘憂與民間遊藝娛樂所需。初期成員以淡水港碼頭工人、攤販和人力車伕居多，今日團員來自各行各業，且加入許多年輕學子，傳續北管戲曲，是北部目前最具活力的百年軒社之一。 節目邀請到總幹事翁瑋鴻來分享北部北管音樂的發展與演變。2012年淡水南北軒獲新北市政府登錄為傳統表演藝術「北管音樂」保存團體，讓更多人看到優美、獨特的北管藝術。 -- Hosting provided by SoundOn

為讓臺灣文化藝術與世界接軌，原舞曲文化藝術團以臺灣民住民各族群多元文化特色樂舞展現，節目邀請到團長陳奕安來分享如何積極把臺灣原住民文化推展至國際舞臺。 原舞曲文化藝術團是臺中在地的優質文化藝術團體，以原住民藝術帶動人文發展，落實推動文化傳承目的，多次受邀參加國際活動演出，讓世界看見臺灣原民藝術之美。 -- Hosting provided by SoundOn

前身為國立藝專實驗國樂團的臺灣國樂團，是中華民國國家級國樂團，全團致力於傳統音樂的推廣，每年都安排到社區與校園進行公益巡演，用傳統音樂豐富民眾的生活。 本集節目邀訪臺灣國樂團副指揮周聖文擔任來賓，介紹臺灣國樂團如何致力推廣與創新國樂，臺灣國樂團長年擔任國家文化外交的大使，演奏足跡遍及歐洲、美洲及亞洲各大城市，傳遞動人的國樂樂章。 -- Hosting provided by SoundOn

拚場（piànn-tiûnn）以臺灣閩南語發音的意思是，兩方或多方互相較勁拼博，節目特別邀請拚場藝術撞擊藝術總監李文政、大神尪x服裝造型設計師李育昇擔任來賓，該團隊是由當代藝術家、編舞家、音樂製作人、樂團、服裝造型、建築師、漫畫家、文字工作者等跨領域的創作者共同組成。 拚場的概念來自於臺灣多元文化薈萃，每種文化獨立可觀並互相影響，融會形成臺灣共同體。藉由不同領域青年藝術創作者的較勁，融合出新的在地藝術與庶民文化美學。 -- Hosting provided by SoundOn

節目邀訪「震樂堂」主唱王大偉、嗩吶宋孟諱、貝斯喻楚翰、鼓手王凡瑋，以臺灣民間信仰為創作基底，並結合搖滾樂的磅礴與電子音樂的新進化，呈現跳脫的新時代道法演教，帶給樂迷最本土的宮廟搖滾。 首張專輯「拜拜呦」於2021年發行，從臺灣在地民間信仰出發，將搖滾音樂加上北管鬧廳風格，再結合請神咒語另類歌詞，蛻變出法師饒舌新革命，在東西文化衝擊下，震樂堂帶出前所未見的當代音樂體驗。 -- Hosting provided by SoundOn

上集的解說讓大家對宋江陣歷史脈絡與文化有一定的了解，接著介紹宋江陣演藝團隊鳳武薪傳-西螺鳳山館，邀請理事長陳建中、副理事長程泓福到節目中分享該陣頭特色。 鳳武薪傳-西螺鳳山館於2023年全國創意宋江陣頭大賽奪得亞軍，其以西螺農工螺陽武術社為中心，目前除原本鳳山館武藝外，也有學習其他武館，如武野館、勤習堂、同義堂的功夫，除了傳承，也將武術融合多項元素，讓武術呈現不同的樣貌，該團隊目標為傳承傳統武藝，並發揚光大，讓武術創造更高價值。 -- Hosting provided by SoundOn

擁有國立臺南大學臺灣文化研究所碩士學位的黃名宏，投入研究傳統陣頭多年，是臺灣武當終南派建興武館宋江系統武陣教練，任中華民國體育運動總會宋江陣丙級裁判，並擔任多所學校與社區的宋江陣教練，至今仍在家鄉為了陣頭文化的研究與傳承不斷努力。 -- Hosting provided by SoundOn

本集帶大家繼續深入了解另一組神明護衛「官將首」，邀請新莊地藏庵頭前庄官將首會長陳志偉、社群小編李冠杰到節目中分享，發源於新北市新莊地藏庵的官將首，是臺灣本土的民俗陣頭，由人扮演地藏王菩薩的護法增損將軍，在迎神廟會中有負責保護主神、押煞等職能，是廟會活動中的一大亮點。 官將首可分為新莊派、艋舺派與石牌派，新莊派又被稱為老派、大廟派，根據地為新莊地藏庵，步法較為柔和，代表藝師為黃秋水。而由新莊地藏庵舉辦的「新莊地藏庵文武大眾爺祭典」，已於2010年被新北市政府登錄為無形文化資產。 -- Hosting provided by SoundOn

對家將文化有一定認識後，本集將介紹八家將演藝團隊，邀請到佳里吉和堂八家將副總幹事吳丞剛、企劃陳譽萱，該團隊創始於1911年、迄今113年歷史的佳里吉和堂八家將，於2009年被臺南市政府認定為「臺南市無形文化資產」，是首批登錄為傳統表演藝術的家將陣頭。 百年將團被登錄為無形文化資產保存團體後，校園傳承和出陣展演遍地開花，2022年10月首度走進大學校園，在國立成功大學歷史系開辦「家將文化探索體驗」通識課程，讓學生認識健康正向的家將文化，顛覆大眾「八家將就是8+9代名詞」的刻板印象。 -- Hosting provided by SoundOn

特別邀請呂江銘老師擔任節目來賓，他是臺灣少數專門研究家將、將團文化的文史工作者，曾出版《家將》、《官將首》、《蘆洲神將》、《八將》等十餘本與家將陣頭相關著作，對於家將臉譜、陣式、步伐、傳承、信仰等都有深入研究。從小就對家將陣頭文化充滿好奇的呂江銘，時常出沒於各宮廟遶境、慶典活動，踏查藝陣的傳承與歷史。 呂江銘目前為采風民俗學會執行長，致力推廣、保存臺灣珍貴的家將藝陣文化，盼透過出版讀物、導覽，打破大眾對家將的刻板印象，進一步瞭解如何欣賞家將藝陣的表演藝術。 -- Hosting provided by SoundOn

節目安排歌仔戲後場樂師周以謙來談歌仔戲後場音樂人才培育，以及歌仔戲的歷史進化，周以謙曾擔任多個演藝團隊的首席和音樂設計，更創作多部大型舞台歌仔戲的劇場音樂，並進行領奏。 他說「很多東西要了解才會喜歡，要懂才會珍愛。」很多人認為，相較於崑曲的雅、京劇的實，歌仔戲是粗俗、簡陋的戲曲，但其實歌仔戲是相當多元、親民，且融合了早期流行歌曲、地方元素的特性，極具特色與豐富性。周以謙曾於2021及2022年獲得傳藝金曲獎「最佳音樂設計獎」殊榮。 -- Hosting provided by SoundOn

節目邀訪現年43歲的吳登興是北港德義堂第五代傳人，也是全球僅存的龍鳳獅陣傳人，更是臺灣有史以來最年輕獲登錄兩項無形文化資產的保存者。 龍鳳獅陣是北港德義堂獨特的藝陣，最早出現於1894年的雲林北港，流行於雲林、嘉義、臺南、高雄等地的迎神賽會與民俗體育活動。出陣時由隊員打扮成龍、鳳、獅三種神獸，配合傳統樂器對陣鬥藝，與坊間常有跳躍、蹬高動作的廣東獅不同，龍鳳獅除舞獅之外，既有龍的威武，也有鳳的柔和，展現剛柔並濟之美，形成臺灣特有的藝陣文化。 -- Hosting provided by SoundOn

上集為聽眾介紹有關北港藝閣遶境文化的由來及演變，接著來深入認識嘉年華主角藝閣車、服裝設計的精湛技藝，節目邀訪本身是寺廟畫師的黃志偉及太太陳綵璘，黃志偉因對古典藝術的專業被藝閣公司禮聘，為藝閣做美術創作，其創作的閣臺和道具佈景屢獲好評，因此得到多家藝閣公司的邀請。黃志偉起初只做硬體設計，直到他成為北港傳統工藝文創發展協會與北港豆干舖金津順傳藝媽祖的爐主後，有鑑於現今北港藝閣流於形式，為改變現狀，便邀請太太陳綵璘在服裝造型的專業上投身加入，盼恢複傳統藝閣的古典美，努力在服裝、彩妝上做出改變，更加入音樂、舞蹈、演唱，或依照閣的主題來群演橋段，盼北港藝閣能躍上國際。 -- Hosting provided by SoundOn

節目邀訪來賓是出生於雲林北港的陳瑜詩，兒時最期待的就是每年農曆3月19日至23日的北港媽生日，因為藝閣車上總會撒下各式糖果餅乾，令她心滿意足。基於以上因素，在臺師大歷史研究所攻讀碩士學位時，就以藝閣爲論文題目，因此對藝閣有更深入的了解。 她期盼透過自身的論文研究，能讓更多人認識藝閣文化，於是在2014與2023年，擔任北港朝天宮-北港迎媽祖遶境體驗營的藝閣文化講師，將北港藝閣的魅力推廣出去。 -- Hosting provided by SoundOn

水族陣是由人背各種水中的魚、蝦、龜、蚌等生物的形狀而做一種表演的陣頭，演出的內容是以海龍王在操兵練將，而由龍王三公主職掌兵符，負責督陣的故事作一整體的設計，成為文武兼備的型態演出。 有鑑於曾風行南臺灣的水族陣失傳已久，由藝人舞者及劇場工作者組成的女王駕到舞團，藝術總監林羽黎在參與媽祖進香/遶境過程中發現，近年廟會陣頭不斷創新改變，動了自組陣頭的念頭，加上其對海上女神-媽祖的信仰，在與傳統民俗專家楊子逸討論並分析後，決定號召舞團成員復刻水族陣，並讓團員們發揮所長，在不悖離傳統根基中加入嶄新元素，找回水族陣的榮光。本集節目邀請藝術總監林羽黎、編舞老師陳培帆，一起來暢談水族陣傳統雜藝之文化。 -- Hosting provided by SoundOn

活絡於宗教禮俗與臺灣文學界的溫宗翰，為國立東華大學中國語文學系民間文學博士、「民俗亂彈」主編、豐饒文化社總編輯、臺灣淡南民俗文化研究會理事，長期關注臺灣民俗學、無形文化資產發展等議題， 也曾參與多部地方志編纂、口述歷史訪談、民俗調查研究等相關工作，並以「史學皮肉、民俗骨、文學心」比喻自己的研究心靈。 -- Hosting provided by SoundOn

邀請金聲武道館館長吳正旭介紹武學藝術，該武道館於第十七屆高雄全國港都盃國武術錦標賽，榮獲國術團體總成績第一名，也參與過許多演出及國內外比賽，曾至總統府前廣場表演，表演場次已達260多場，比賽獎盃、獎牌數則有5000多面。 金聲武道館以教授南少林拳的洪家拳為主，另有刀、槍、劍、棍、扇子、雨傘等奇門兵器之教學。 -- Hosting provided by SoundOn

介紹傳統音樂邀請到臺灣笛簫協會理事長、笛簫演奏家陳中申，分享笛簫傳統音樂之美及文化傳承，2019年成立以來，籌辦過各類笛簫藝術活動，包含笛簫入門研習、絲竹合奏團練、笛簫專場音樂會等，提供愛好音樂的民眾賞析及學習，該協會曾於全臺北中南東四地巡演，推廣笛簫藝術。 陳中申為笛界大師，已出版超過十張笛簫專輯 ，多次獲得金鼎獎、金曲獎的最佳專輯獎、演奏獎、作曲獎、兒童音樂等獎項。因個人音樂成就，於1992年獲選為臺灣十大傑出青年、1998年中興文藝獎音樂獎、2019年第21屆國家文藝獎。 -- Hosting provided by SoundOn

絲竹空爵士樂團由一群極具開創性的爵士樂和國樂音樂家組成，令人驚艷的獨特配器與樂風，不僅贏得多項金曲奬、金音獎，更讓該樂團成為臺灣文創品牌的典範之一。 節目邀情到樂團演奏家吳政君演奏最溫柔的民族之歌，給予傳統音樂不同的詮釋方式，絲竹空2005 年成立以來，幾乎連年舉辦公演，也受邀參與國內外重要音樂節，至今公演近400場，精湛技巧及充滿張力的演出，每每獲得熱烈迴響。 -- Hosting provided by SoundOn

有別一般對「學音樂」的印象，鳳鳴齋國樂團團長法比走出自己的路，深耕臺灣廟會祭典，將廟會文化與傳統國樂結合成為另種新的詮釋方式，節目邀請到團長法比來介紹鳳鳴齋推廣的新國樂美學。 鳳鳴齋國樂團創立於2016年，2022年及2023年獲頒雲林縣傑出演藝團隊、第十九屆雲林文化藝術獎，並在與聯豐龍獅戰鼓團合作下，奪得「鬥陣菁英杯」戰鼓類首獎殊榮，更於2023年5月獲中國大陸莆田媽祖文化學院-媽祖官祭音樂團隊認證。而該團隊現為霹靂布袋戲配樂樂團之一，為新傳統美學國樂，以延續臺灣本土藝術為核心價值，推廣在地傳統傳承與保存，發揮創意與創新，落實文化生活化，充滿創意的客製化內容，廣受好評。 -- Hosting provided by SoundOn

歌仔戲是臺灣唯一土生土長的傳統戲曲，是目前民間最興盛的傳統戲曲之一，也是具代表性的表演藝術。每一劇團發展及創新方式不同，本集特別安排成立38年、深根南部的在地知名劇團秀琴歌劇團，由團長張秀琴談談想傳承的歌仔戲文化，該劇團近年除期許能走向國際外，也將重心移往傳承、培育與推廣，盼透過深耕本土，為藝術教育盡一份心力。 而張秀琴素有南部歌仔戲天王小生美譽，於2023年獲頒文化部文協獎章、2004及2018年榮獲中興文藝獎─戲劇獎、全球中華文化藝術薪傳獎-地方戲劇類殊榮。 -- Hosting provided by SoundOn

慶美園亂彈劇團成員平均年齡24歲，一起認識這群對亂彈戲充滿熱情的年輕人，他們如何用新世代的思維來演繹傳統藝術。 節目邀請到青年演員胡毓昇、吳代真，他們都是坐科10年以上的專業演員，且慶美園亂彈劇團是臺灣現階段行當最完整的亂彈劇團之一，致力於傳統藝文的教育推廣，為保存及發揚亂彈戲曲，特邀亂彈戲人間國寶潘玉嬌親自傳藝授課，原汁原味復刻經典劇目，把瀕臨失傳的劇碼一套套的演回來，努力將北管戲推廣到校園裡，盼將道地的亂彈戲曲呈現於大眾眼前。 -- Hosting provided by SoundOn

屏東縣滿洲鄉共由八個村組成，滿州民謠協進會成員全來自八村村民，皆是熱愛演唱民謠者以及想要學習民謠演唱與演奏者。 為介紹滿州歌謠，特別邀請滿州民謠協進會藝生張錦桂、藝生黎竹紅到節目中分享，協進會如何以發揚固有傳統文化、推行民謠歌唱與藝術活動，讓全滿州鄉鄉民與旅外鄉親的生活更加樂趣充實、合作和諧。 -- Hosting provided by SoundOn

在北管軒派中，中部地區的北管曲館多以「軒」、「園」命名，兩者皆信仰西秦王爺，雖在唱韻上有所不同，但明顯的外在特徵僅有團名的差異。榮樂軒北管劇團作為軒派代表，符合傳統藝術登錄基準，值得被登錄為彰化縣「傳統藝術」團體，於2009年經由彰化縣文化局登錄為重要傳統藝術保存團體。 節目邀請位在彰化市阿夷庄的「榮樂軒北管劇團」，請團長游榮石、王漢章老師、班長鄭淑華來介紹至今已有上百年歷史的曲館，歷經哪些興衰。 -- Hosting provided by SoundOn

節目邀請到美濃竹頭背客家八音團團長鍾兆生，他在攻讀博士班時，認識八音大師鍾雲輝及鍾彩祥，便一頭栽進客家八音的世界，從研究者身分轉變為八音演奏者。2012年鍾兆生為保存美濃傳統客家八音的完整性，提出客家八音傳統藝術保存計畫，成立美濃竹頭背八音團，起初聘請鍾彩祥教授傳統客家八音，包含二弦、胡弦及鑼鼓技藝，2016年更邀請鍾雲輝指導嗩吶演奏技藝及曲目合奏的演譯方式。 鍾兆生目前依循民族音樂學者吳榮順提出的「回歸傳統生態的保存傳習理念」，來推廣及保存客家傳統音樂，進行客家傳統音樂的調查、研究、保存及傳承工作。 -- Hosting provided by SoundOn

傳統皮影戲技藝逐漸失傳，由蕭如訓先生創立的影子傳奇劇團，保留傳統皮影戲精隨，並以創新手法做演出，使觀眾和小孩找到共鳴，希望臺灣皮影戲文化能持續傳承，節目邀請到團長蕭孟通到節目受訪，分享團隊宗旨「教育傳承工程」，從幼稚園的啟蒙，到國中小學成立皮影戲社團，透過慢慢薰陶保留傳統皮影戲的精髓。 該劇團將戲偶演譯與多元藝術結合，它們能是傳統劇目也可是新創故事，用不同風格和材料的戲偶，透過細膩的動作和表情傳達故事情節，這種獨特的藝術形式可讓觀眾享受戲劇的魅力，同時欣賞傳統戲偶藝術的精湛技巧。 -- Hosting provided by SoundOn

崑劇是中國大陸戲曲史上具有最完整的表演體系，風城崑劇團是臺灣最早立案於臺北以外的崑劇團，本集邀請到團長鍾艾蒨、行政總監鍾廷采到節目中，暢談校園推廣崑劇遇到的挑戰，像是現在小孩從未看過真人戲曲演出，對於崑劇的裝扮、唱腔充滿了好奇。 風城崑劇團兼顧傳統與創新，除經常展演崑劇經典劇目，同時也注重崑劇新編劇目的創作，藉由校園巡迴演出，推廣崑曲藝術，提昇藝文風氣。該劇團於2015年及2017年分別以新編崑劇《風城奇緣》及《大地之淚》，榮獲教育部文藝創作獎優選劇本。 -- Hosting provided by SoundOn

豫劇在臺灣舞臺上與歌仔戲、京劇呈三足鼎立的局面，而臺灣豫劇團是中華民國國家級的豫劇表演團體，也是臺灣目前僅有的豫劇團隊。 為介紹現代豫劇發展演變的脈絡及特色，特別邀請臺灣豫劇團旦角演員謝文琪、樂師范揚賢受訪解說，該劇團常應邀海外巡演，包括韓國、美國、加拿大、英國、德國、義大利、法國、新加坡、香港及中國大陸等地，並積極舉辦兩岸文化交流聯演與論壇。2002年起連續五度榮獲行政院陸委會「兩岸文化交流績優獎」殊榮。 -- Hosting provided by SoundOn

南管音樂是臺灣最具代表性的古典音樂之一，節目邀請和美雅樂齋團長王聖閔、許宜茜老師分享，中部南管音樂的特色與文化演變，王聖閔出身音樂世家，在家風的薰陶下，從小專攻笛藝，隨後投身音樂事業，成立聖銘國樂團，後來因認識了吹南管的妻子，便在樂團編制內加入絲竹樂，也因妻子曾在鹿港最古老的「雅正齋」學藝，為表示傳承之意，取名「雅月齋」。 雅月齋的演出對象從婚宴、壽宴、廟會、尾牙，甚至還有社團交接活動，演奏曲目從一般民謠到廣東樂曲，甚至還會演奏時下流行音樂，盼透過雅俗共賞的演奏，打破民眾對南管的刻板印象。 -- Hosting provided by SoundOn

台北曲藝團成立於1993年8月，自1998年起連年獲選為行政院文建會「優良扶植團隊」，迄今仍是國家文化藝術基金會「TAIWAN TOP」團隊，並於2019年榮獲國際青年商會「薪傳獎」。 節目邀請到團長葉怡均、相聲x站立喜劇雙棲演員黃逸豪。台北曲藝團堅持說唱正統傳承，承繼傳統而不泥古，創新發揚而不改制，重視演員基本功養成，更不斷推出新作，盼達到將曲藝根植於臺灣的目標。 -- Hosting provided by SoundOn

南管戲曲因曲高和寡，不符合臺灣廟會鑼鼓喧天的需求，目前台灣的南管多屬音樂社團，戲劇表演則僅存少數業餘劇團上能演出，其中包括臺北江之翠。 因此，節目邀請江之翠劇場團長魏美慧暢談南管戲曲的轉變，其創立於1993年，首演作品《南管遊賞》首開風氣之先，將傳統梨園戲結合現代劇場藝術，成功展現古老藝術在現代社會轉化的新契機，為傳統南管注入嶄新迥異的表演質素，成為「轉化傳統藝術，賦予當代精神」的極佳範例。 -- Hosting provided by SoundOn

成立30多年的臺灣客家山歌團演唱經驗豐富，以演唱客家山歌、採集山歌、研究各地唱腔、創作新曲及加強表演藝術為宗旨。 節目邀請團長姜雲玉來談長期以來如何一面開拓客家文化新視野，又一面展現客家音樂文化的多元形式與豐富內涵，不斷為提升客家音樂、豐富臺灣文化而努力，並為培養青年客家歌舞表演人才不遺餘力。 -- Hosting provided by SoundOn

北管戲曲分為西皮、福路兩大系統，在鼎盛時期，臺灣中部、北部、東北部均曾發生派系對立現象，其中宜蘭、基隆地區的西皮、福路之爭尤為激烈。兩派最明顯的差異在於使用的主要樂器、社團命名、信仰神明。 所以本集特別找到位在宜蘭羅東的漢陽北管劇團，邀請後場結業藝生陳又華、前場藝生詹佳穎分享其劇團特有文化與特色，其是目前全國唯一的職業北管劇團，於2008年獲行政院文建會指定為重要傳統藝術北管戲曲類保存團體。該團為發揚及保存宜蘭特有的北管戲曲，秉持「日演北管、夜演歌仔」的傳統演出方式，讓北管戲曲於民間持續發聲。此外，劇團也積極與政府舉辦北管戲曲傳承工作，將北管戲曲推廣到新生代，培育北管人才。 -- Hosting provided by SoundOn

從上集知道傳統布袋戲的發展與演變，接著帶大家來深入認識現代布袋戲，其表演形式已經上升到藝術層次。 節目邀請五洲秋峰園掌中劇團團長羅國良來談布袋戲展現多元文化，該團曾獲2011年、2020至2022年臺中市傑出演藝團隊殊榮，以永續薪傳、推廣偶藝為目標，推出傳金光戲、親子布袋戲等豐富多元的作品，演出製作多次獲國立傳統藝術中心、國藝會遴選肯定，演出足跡遍及北、中、南各大藝文場館、廟宇戲棚、觀光活動等。 -- Hosting provided by SoundOn

布袋戲起源於大陸閩南泉州，後來在臺灣發揚光大，傳統布袋木偶戲逐漸沒落，靠著少數演藝團隊大力推廣，使其文化得以傳承下來，所以特別邀請昇平五洲園團長林政興受訪，分享如何推展布袋戲並落實文化與技藝傳承。 昇平五洲園成立於1967年，老團長林宗男師承布袋戲大師黃海岱的五洲園派，以傳統與創新多元兼併為理念，藉由創新演出與教學活動傳導民間戲曲藝術，為傳統布袋戲藝術保存、活化與發揚創新技術、提升民眾對民俗技藝的重視而努力，並承辦傳藝中心的「傳統藝術接班人-駐團演訓計畫」，培養新生代走向專業之路。 -- Hosting provided by SoundOn

本集更深入介紹臺灣特有的劇種「客家戲」，尋找到由臺灣人間國寶鄭榮興創立的榮興客家採茶劇團，該劇團曾獲教育部「民族藝術薪傳獎」等獎項，也是苗栗縣「無形文化資產」傳統藝術類「採茶戲」之保存團體。「清新高雅」為劇團演出風格，承繼傳統藝術特質，因應時代潮流趨勢，在不失客家戲曲山歌、採茶、九腔十八調的原則下，汲取亂彈、四平、外江等音樂元素，創作老少咸宜之新劇目。 節目邀請青年演員蘇國慶、編劇暨青年演員劉姿吟分享客家戲的表演形式及特色，如何創新與突破傳統客家戲曲文化。 -- Hosting provided by SoundOn

認識臺灣客家族群傳統藝術，先來介紹致力於全方位推廣客家藝文的大襟客客家文化藝術協會，協會設有: 1、臺灣客家傳統山歌樂團 2、臺灣客家三腳採茶戲團 3、臺灣客家薪傳師 4、臺灣客家山歌合唱團 5、客家八音 6、客家藝陣 7、戲曲服裝。 節目邀請大襟客客家文化藝術協會理事長賴仁政，他一生志業就是唱山歌、教山歌、傳承山歌，數十年來東奔西跑、馬不停蹄地教唱山歌，將客家山歌提升為文學藝術價值，永久傳唱下去。其從事客家歌謠、三腳採茶、客家弦樂、藝陣等教學近四十年，2011年起擔任客委會海外巡迴教學教師，負責區域為亞洲及歐洲，將客家音樂走入國際。 -- Hosting provided by SoundOn

有一句俗諺「三分前場、七分後場」，強調後場的重要性，即傳統戲曲的伴奏樂隊，前一集談到前場及京劇演變，接著帶聽眾來了解「後場」，邀請當代傳奇劇場樂師張貽媛到節目受訪，她專攻京劇音樂，國高中時期主修京胡、京二胡，師承吳明生老師，學習梅派京胡、京二胡琴藝，目前參與當代傳奇劇場之「傳統藝術接人 駐團演訓計畫」習藝生。 曾參與臺灣京崑劇團年度大戲、臺北新劇團、柏優作、亦宛然布袋戲等各項演出。並於2016至2018年參與全國學生音樂比賽，榮獲大專Ａ組國樂合奏特優第一名佳績。 -- Hosting provided by SoundOn

介紹京劇的歷史演變、文化傳承及創新思維，邀請國光劇團團長張育華、導演彭俊綱、新生代主力演員林庭瑜到節目中受訪，國光劇團自1995年創團以來，不斷嘗試於京、崑劇傳統中注入當代意識，以現代化與文學化為創作方針，題材多元、手法靈活。 除傳統京崑劇之外，多齣新編劇作廣受文化界高度重視，更積極擴大展演場域，推廣傳統戲曲至各個角落，曾推出新編京劇與兒童京劇，有別於傳統京劇的演出形式，將京劇文化深根臺灣。 -- Hosting provided by SoundOn

舞獅，可以說是東亞傳統文化的代表之一，時常會在各式廟會慶典等場合看見，在世界各地的華人文化圈也是相當重要的活動。但古代的中國又沒有獅子，這個舞獅的文化到底是怎麼來的呢？臺中大肚山同仁堂，成立於1958年，團員對國術、舞獅等傳統文化有共同的喜好而集結，致力於民俗文化的保存與推廣，多次榮獲臺中市傑出演藝團隊。這次我們邀請到行政總監江岳哲與現任團長江淳豪，來到節目上和大家聊聊舞獅的文化故事，並分享他們兩位的教學演出經驗。舞獅文化的起源還沒有一個公認的說法，一般認為獅子是作為貢品跟著絲路從中亞南亞傳入中國，再結合中國原本的表演藝術而變成的驅邪祈福儀式。舞獅在東亞相當熱門，也在不同的地區發展出不同的文化，像在臺灣就有至少三種不同的舞獅表演類型。重視力與美的舞獅表演，時常會結合武術以及舞龍的表演，相信未來還是會隨著時代，從傳統中尋求創新，並持續的作為東亞文化共同的文化語言。仁堂舞獅團，來讓大家對於舞獅文化能有更進一步的了解。 -- Hosting provided by SoundOn

清領後期曾經在臺中興建臺灣省城，雖然還沒有完成建設臺灣就被割讓給日本，日本也在臺中實施「市區改正」都市規劃，在西區臺灣省城的「元誠考堂」位置興建了臺中州廳，並成為當時的臺中市政府中心。臺中州廳在戰後也持續作為政府官署，直到2010年臺中市政府才搬遷到現在位於西屯區的市政大樓；現在臺中州廳退役之後，又有什麼樣的使命呢？雖然元誠考堂大部分已經拆除，但還是讓臺中州廳不只擁有僅存的清朝臺灣省城建物群，更可以說是經歷清朝、日本、民國三個時代的官署建築。今天邀請到設計師羅世宏來到節目中講述臺中州廳的故事，包含設計它的建築師、附近的文化旅遊景點，和面對未來的一些可能發展。擁有獨特的建築風格，更見證臺灣中部地區的發展，現在臺中州廳除了被登錄為古蹟之外，也曾經被規畫要與國立臺灣美術館合作，整合周邊區域和舊市議會成立「國立臺灣美術館臺中州廳園區」，預計在整修之後繼續為市民服務。 -- Hosting provided by SoundOn

說到臺中市，你的腦海裡會浮現什麼形象呢？相信不少人的回答會是作為臺中市政府府徽的湖心亭吧！湖心亭位在臺中公園裡面，這裡可是全臺中最古老的公園，也經歷過各種大事件，見證著臺中市區的歷史發展。邀請到墩點文史工作室的負責人林宗德老師，臺中公園與臺中歷史發展息息相關，不只是結合霧峰林家捐獻的私有花園，公園還包含了讓臺中被稱為大墩的地理特色「砲台山」，甚至還有清領後期在臺中興建的臺灣省城「北門樓」。公園中有接著綠川的天然湖泊「日月湖」，湖中間的湖心亭則是現在大家對臺中的重要印象，湖心亭是為了紀念縱貫鐵路全通而建設的；超過百年的公園不只具有歷史文化意義，也成為了臺中市的精神象徵。 -- Hosting provided by SoundOn

后里馬場是國內最具規模與歷史意義的公營馬場，最早建於1912年，是日治時期的產馬牧場，國民政府接受後做為種馬繁殖與國防騎兵的訓練場所。邀請到中華民國馬術協會林增雄榮譽理事長到節目分享，他表示，隨著時代轉變，現在已經轉型為觀光休閒遊憩的馬場，保存日治時期的古樸風格，向人們訴說著臺灣曾經的騎兵文化。日治時期的臺灣總督府，后里馬場是亞熱帶地區少見的種馬繁殖地。馬匹是六千多年前就被人類馴化的生物，可以說是伴隨著人類文明的發展，不論是運動的騎術、戰爭的騎兵還是度量衡使用的馬力，都可以看出馬與人類的關係緊密。后里馬場不只提供軍需馬匹，也是騎兵訓練的大本營，雖然說隨著時代變遷，馬隻的軍事功能逐漸消失，但騎術與過去的騎兵文化還是人類歷史文化上相當重要的一環；現在的后里馬場也以這些文化特色配合牧場周邊的自然環境，轉型成為觀光旅遊馬場公園，讓民眾可以學習馬匹與人類的關係。 -- Hosting provided by SoundOn

「媽祖」是個幾乎所有的臺灣人都聽過的名字，但大家都知道媽祖的本名是什麼嗎？媽祖信仰是怎麼出現的呢？媽祖文化在臺灣又有什麼重要的祭典活動呢？節目邀請到臺灣媽祖聯誼會 鄭銘坤會長，來和我們聊聊大甲鎮瀾宮與媽祖遶境的文化祭典故事。最初建於1732年的大甲鎮瀾宮，有著全臺灣最盛大的媽祖遶境進香活動，更是國際級的宗教盛事。因為漢人移民過海峽來到臺灣的歷史背景，媽祖不只是出海保平安的漁民保佑神，還成為了渡海的移民心中地位重要的守護神，成為了臺灣社會非常普遍的民間信仰。澎湖馬公、連江馬祖群島等等地名都與媽祖文化相關。媽祖信仰與漢人社會的緊密連結，甚至在2009年入選到聯合國教科文組織的人類非物質文化遺產代表作名錄中，身為臺灣在地人更不能錯過獨特的媽祖遶境盛事。 -- Hosting provided by SoundOn

臺灣有許多的原住民族，不只是這塊寶島重要的文化珍寶，他們的價值觀，也讓人們認識另外一種與土地連結的方式；其中居住在高山地帶的布農族，更曾經用俗稱「八部合音」的「祈禱小米豐收歌」震撼國際音樂界。邀請到「達瑪巒文化藝術團」的全淵能團長，他指出，布農族主要居住在臺灣的中央山脈兩側，在日治時期因為日本政府的政策而被迫遷移，與其他原住民族共同居住進行管理，並也讓布農族文化與其他民族的文化產生交互影響。布農族的文化重視小米，傳統祭儀繁多，俗稱為「八部合音」的「祈禱小米豐收歌」，更曾被日本音樂學者寄交聯合國文教組織，獨特的唱法對國際認同的音樂起源論點帶來震撼。達瑪巒文化團為了要保存逐漸散失的原住民文化，聚集社區群眾的力量，結合在地觀光資源與布農傳統文化，用表演藝術來將在地文化推廣到全世界。 -- Hosting provided by SoundOn

書本是知識的象徵與載體，現代圖書館林立，幾乎每個學校也都有自己的圖書館，書本與知識的取得不再像以往那麼困難。位在神岡的呂家私宅「筱雲山莊」，不只是讀書人以文會友的重要地點，也傳說是當時臺灣藏書最豐富的私人圖書館。節目邀請到文史工作者陳仕賢老師，來跟大家說說呂家人對臺灣中部文教發展的影響。身為當時地方上的大家族，與霧峰林家有姻親關係的呂家，不是從商業起家，而是以書香詩禮傳家，富而好禮、喜好結交文人雅士，私宅「筱雲山莊」成為了當時中部的文教發展重鎮，也培育出了不少在地的重要文人。筱雲山莊建物經歷了數百年的歷史，本身也隨著時代不斷演進，整個建築群可以說是臺灣民居建築歷史的時光隧道。 -- Hosting provided by SoundOn

陶瓷工藝在中國文化的象徵意義，可以說是與絲綢齊名，英文中的China指的既是中國，也是瓷器。在南投縣的水里鄉，有著一個造型獨特的「蛇窯」，狹長圓筒狀、沿著山坡攀爬上去的窯體，看起就像一隻巨蛇。節目邀請到窯主林國隆，來和我們聊聊陶瓷工藝文化以及水里蛇窯的故事。他指出，陶瓷工藝是日常生活中不可或缺的技藝，從陶壺或陶偶，到餐具或磁磚，甚至是貴重的青花瓷等，可以看出陶瓷是人類文明非常重要的工藝技術，也幾乎可以在所有的文明中找到陶藝的發展。水里蛇窯在現代化的浪潮之下，將傳統工藝轉型變成兼具歷史意義與旅遊價值的陶藝文化園區；除了燒陶之外，也積極傳承推廣這個美麗的工藝文化，希望能讓更多人了解陶瓷工藝。 -- Hosting provided by SoundOn

漆器，指的是包覆在漆液中的物品，從手中的餐具到櫥櫃等家具都可以是漆器；亞洲東部有著長久的漆工藝傳統，以中國和日本最出名，可以說是東方文化的精隨之一。節目邀請到陳清輝老師，讓我們一起來了解漆工藝在臺灣的發展，以及漆工藝與東方文化的關係。漆液有黏著加固的效果，並且能防水防腐，通常也還會加入顏料之類的作為裝飾效果；從調配漆液到塗裝，彩繪到雕刻，漆工藝可以說是相當專業化的手工技藝。傳統的漆工藝工法細膩精密，這個發源自亞洲東部的工藝文化，值得讓更多的人來一起學習體驗。 -- Hosting provided by SoundOn

想像一下，如果今天衣服上、床單上都只是單調的色塊，世界會變成什麼樣子呢？人類學會了編織之後，又出現了刺繡的技術，這是否也代表著人類文明對美的追求呢？不論答案是什麼，刺繡技藝的確讓我們的世界變得更多元美麗美麗。刺繡技藝傳承者劉千韶老師來到今天的節目上，向我們介紹了他與刺繡接觸的故事，分享了她從學徒到達人的這段路，也針對機器電腦刺繡與人工刺繡的差異做出評論。在科技的進步下，機械等自動化技術的出現，很多勞力密集的手工藝產業面臨失傳的危機；被臺中市文化資產處頒定為刺繡的技藝保存者，劉千韶老師用從日本師傅身上學到的匠人精神，持續的精進手工刺繡的技術，並透過開班授課，希望能夠讓更多的學生投身手工刺繡領域，讓這個美麗的手工藝能夠繼續傳承，並成為更專業、更優美的藝術創作。 -- Hosting provided by SoundOn

「何以解憂，唯有杜康」，飲酒在現代是人們尋常的飲食娛樂。 說到臺灣酒，大家會想到什麼呢？其實埔里在日治時期就開始發展釀酒產業，甚至還一度被選為御用貢酒呢！邀請到埔里酒廠副廠長丁丞康，來跟大家分享臺灣的釀酒產業歷史故事。享有在地優質的水資源，埔里酒廠釀出甘甜的美酒，不只被選為製造御用貢酒，戰後嘗試的紹興酒也大為成功，甚至還研發出了知名的愛蘭白酒。從酒廠創建與發展的歷史，到經歷九二一大地震的災後重生；也跟各位講到了拜訪酒廠時，必須品嘗體驗的美食玩樂項目。現在的埔里酒廠，除了釀酒之外，也積極發展文化觀光，發揚在地獨特的釀酒文化，向來訪的旅客訴說埔里的釀酒發展歷史。 -- Hosting provided by SoundOn

霧社事件是臺灣在日治時期爆發的慘烈事件，因為不滿日本人的欺壓，霧社的賽德克族人起身反抗，並演變成大規模的衝突，許多族人因此不幸喪命；但在事件結束之後，倖存的其他賽德克族人到哪裡去了呢？邀請到清流部落谷路邦大地劇場的行政總監馬姮．巴丸，讓我們一起來了解賽德克族的文化、清流部落谷路邦大地劇場的成立過程，以及霧社事件和「川中島」的故事。在霧社事件之後，日本政府將倖存的賽德克族人遷移到川中島集中管理，也就成為了現在的清流部落；雖然適應的過程困難重重，但現在族人已經在清流部落逐漸重建家園。有感於文化傳承的重要性，地方的文史工作者除了調查傳統文化，也透過表演藝術、教育活動等等方式，一邊發展在地的休閒旅遊產業，一邊向更多人訴說賽德克族的歷史文化，以及清流部落的美麗風光。 -- Hosting provided by SoundOn