Radio parece, pero no es!!!!

Poema de Rafael Castillo Zapata del poemario "Árbol que crece torcido". En la voz del poeta.

Rafael Castillo Zapata. Poesia leída por su poeta. "Y que por un libro era que iba...." Del poemario Árbol que crece torcido " en el marco de la conmemoración de los 40 años de creación. Un grato encuentro con Rafael, el actor Socrates Serrano y el Director Miguel Issa. En un lugar muy especial en las afueras de Caracas, Venezuela. @CASA22HATILLO

Encuentro con el poeta venezolano Rafael Castillo Zapata. Grata conversa donde escucharemos recitar Algunos poemas de su poemario Árbol que crece torcido. Este poema está inspirado en su madre y en las mujeres en su vida.

Entrevista a partir de una hermosa experiencia de formación el marco del Festival Impulso realizado por la UNAM Y LA CÁTEDRA BERGMAN EN MÉXICO

(Maestro, coreógrafo, actor, productor, gerente de dirección artística, docente en música, danza y teatro) Periodista: Miguel Armando García Productor y Camarógrafo: Henry Rueda Edición: Johan Salazar Fecha entrevista: 17/08/2022 Consulte la entrevista completa en el Archivo Audiovisual Colección Archivo de la Palabra Sección: "Memorias del Tiempo en la Voz de sus Protagonistas" Biblioteca Nacional de Venezuela.

Grunn, cómo le decimos, nos cuenta si paso por Rajatabla, nos narra sus impresiones de trabajar con un director cómo Carlos Giménez y muchas anécdotas más

En su periplo en Venezuela. Se encuentra con Carlos Giménez. El afamado director del Grupo Rajatabla. Fue tan importante su participación y conexión con Giménez, que muchos creen que Grunn fue fundador de Rajatabla

Un grato encuentro con el actor, director, dramaturgo y maestro argentino - venezolano. En éste episodio nos cuenta como sale de la convulsa argentina del los años 70 y como el destino lo llevó a Venezuela.

Versión popular del cantautor venezolano: Gualberto Ibarrero

Un encuentro casual narra la verdadera historia de una obra musical creada por el poeta y humorista venezolano Aquiles Nazoa y el compositor Antonio Estévez. Dos nativos de el Pueblo de Mariguitar Leonardo Ayala y su madre Zulay Ayala nos narran el verdadero testimonio de lo ocurrido en éste pueblo por los años 40 del siglo XX.

Un casual encuentro entre amigos del teatro me impulsó a realizar ésta entrevista. Consuelo Trum directora, radicada en España, Claudia Nieto actriz y locutora quien vive en Venezuela y Javier de Vita Actor radicado en Estados Unidos.

Tener muchos recursos económicos para una producción artística no es garantía de calidad. Ofrecemos algunas reflexiones al respecto.

Los elementos escenográficos y la utilería bien justificado pueden ser una herramienta que enriquece una puesta en escena.

En un espacio vacío hay elementos que cobran mayor relevancia si se saben utilizar. Un buen uso de la iluminación y la música pueden contribuir a hacer un espectáculo de calidad.

En un espacio vacío el cuerpo es el protagonista. En éste capítulo reflexionamos y ofrecemos herramientas para abordarlo.

Muchas veces tememos dirigir o crear en un espacio vacío. Iniciamos una serie de reflexiones sobre éste universo creativo. Capitulo 1: Cómo abordar el espacio vacío.

El trabajo fotográfico de Yimy Díaz se ha caracterizado por relacionar el cuerpo en el espacio urbano.

Cuando Lourdes Sánchez asume la responsabilidad de dirigir la Coral Nacional Simón Bolívar nunca imaginó la gran ventana al mundo que estaba por abrirse. Acá, parte de esa historia que aún se está escribiendo.

Todos hemos tenido en nuestro proceso de formación, maestros que nos han marcado. En esta ocasión Lourdes Sánchez nos habla de quienes son esos maestros que dejaron huella.

La vida la llevo a encontrarse con grandes maestros del mundo coral venezolano. Entre ellos el Italo venezolano Hugo Corsetti y el maestro Raul Delgado Estévez. De ambos obtuvo un gran legado. Acá, sus reflexiones.

Lourdes Sánchez es la directora de la la Coral Nacional Simón Bolívar perteneciente al Sistema Nacional de Orquestas juveniles e infantiles. En ésta oportunidad conversaremos sobre sus inicios y su relación con la música que comienza a los 9 años a través de la música llanera venezolana. Lo que la llevó a estudiar Arpa criolla.

El joven artista venezolano viene desarrollando una serie de trabajos audiovisuales que los define como collage digital. Su trabajo se debate entre la irreverencia y lo sublime. Entre lo mordaz y la religiosidad. A José Eduardo hay que segurle los pasos y llevarle su vertiginoso ritmo.

La incondicionalidad del intérprete.

Todo proceso creativo en la danza está determinado por la creación de códigos que identifican el lenguaje del coreografo.

Fusión de almas. Es lo que ocurre cuando un intérprete se entrega al proceso creativo. Sin prejuicio ni cuestionamientos.

Mi inicio cómo intérprete. Un giro en mi vida.

El Popule Meus de José Ángel Lamas es una de las obras mas importantes de la Música Sacra Colonial Venezolana. Ésta es una de sus primeras versiones interpretada por la Orquesta Sinfónica de Venezuela y el Orfeón Lamas. Dirigido por el maestro Vicente Emilio Sojo. Solista: Carmen Liendo. Tanto el Orfeón Lamas como la OSV fueron creadas en el año 1915, siendo las primeras en la música de Venezuela, tanto la orquestal como la coral.

En éste momento de tanta fragilidad el valor de las simples cosas cobra otro significado... Acá ésta versión de Chavela Vargas

Éste joven artista venezolano en pleno período de confinamiento decide un día tomar fotos en distintos rincones de su casa. Y luego se mostró interesado en hacer un pequeño video. A partir de ese momento y como una gran vorágine, no ha parado de crear y está próximamente por estrenar su último corto: El delirio de Narciso. Pueden ver su trabajo en su Canal de Youtube Lennin Chirinos.

Tu puedes ser mi inspiración. Cuéntame de tí, que te motiva, en qué piensas, cuáles son tus recuerdos recurrentes. Tú puedes ser motivo de inspiración...

En vista al alcance que tiene éste potscad. Me gustaría saber quién me escucha. De dónde eres. Escríbeme para conocerte.

Interpretada por la gran Chavela Vargas.

Que motiva la creación? Cuál es el momento? Dónde encontramos la inspiración?

El momento en que vivimos es el más fértil para crear. En éste episodio hablamos sobre que nos inspira para crear....

A propósito de este azul que colorea mi ciudad Caracas. Azul de fe y esperanza.

Ésta canción forma parte de la banda sonora de mí infancia. Era una canción que se oía para desahogar con lágrimas el desamor.

El universo de Eduard Paruh está lleno de colores y así se ve en su trabajo gráfico y en sus dibujos

Un camino a la libertad creativa es el caos que genera en Eduard Paruh, la dislexia.

En ésta oportunidad escucharemos a la gran mezzosoprano venezolana Morella Muñóz interpretando ésta canción venezolana del siglo 19 recopilación del maestro Vicente Emilio Sojo.

Eduard Paruh artista venezolano, nos habla de su infancia y de cómo ése niño viajaba a través del mundo del cómics, la manga japonesa.

Desde pequeño jugaba con sus amigos y los organizaba. Luego paso a un aislamiento por sentirse distinto. Y poco a poco encontró su camino artistico.....

Morella Salcedo diseñadora venezolana, reflexiona en estos tiempos sobre sus diseños. Reflexiona sobre la contemplación y sobre la importancia de la presencia de la montaña caraqueña El Ávila.

💯 venezolana, arquitecto, diseñadora. Cuando va de compras enloquece. Comienza el recorrido desde la visita a las telas de tapicería. Para ella las telas tienen un lenguaje y ella las sabe escuchar.

Uno de los grandes atractivos de la diseñadora venezolana Morella Salcedo es la visita a su taller. Ella es la principal anfitriona y se dedica especialmente a las necesidades de cada una base sus clientas.

Visitar el atellier de Morella Salcedo es entrar a un mundo absolutamente femenino. Éste es una conversación grata y amable sobre su relación con el color y sus diseños.

Para tantos amigos..... Donde quiera que estén.....

Por qué tenemos que esperar que las personas pasen de plano para expresar los sentimientos que nos unen a ella.? Vamos a querernos a tiempo!!!!

De las grandes cantantes que ha dado Brasil. Elis Regina, quién se fué antes de tiempo.

Para la artista venezolana Carmen Ortiz, la Danza Africana fue una revelación. Ocurrió al conocer a la maestra de Danza Africana quien visitaba Venezuela;Flora Téfaine. Quedó muy conmovida en la primera clase al ver a la maestra acercarse con lágrimas en los ojos. Luego Carmen comprendió que se parecía mucho a su hija que recién había fallecido. Un nuevo rumbo se iniciaba, que la llevó a Francia a especializarse en Danza Africana, para luego, al retornar a Venezuela depurar y enriquece sus conocimientos conformar su proyecto artístico Sartadecuentas, el cual conduce con su esposo el artista y performista Rafael Bethencourt.

La artista y maestra venezolana Carmen Ortiz, nos habla en éste episodio de; "Conversado con los amigos"; sobre sus inicios. Desde pequeña viviendo en la parroquia caraqueña Caricuao, organizaba coreografías e invitaba a sus vecinos que bajaran con su silla para presenciar sus primeras coreografías. Ahí comenzó todo. Luego inicio un camino donde "se dejó llevar"..... Pasó por el deporte, por estudios de Sociología, por danza tradicional en el grupo La Trapatiesta espacio donde conoció distintas técnicas corporales hasta llegar a ser parte del elenco de la prestigiosa compañía venezolana Danzahoy.

Carmen Ortiz, bailarina, coreógrafa, maestra, performista venezolana ha transitado desde niña entre el camino de lo mistico, del arte y por lo tanto de la ofrenda. En este episodio no relata lo que ha significado el acto de "dar" cómo un acto de intercambio de energías y de amor.

Ésta canción la canta Pedro Infante en la película "Ansiedad" dónde actúa junto a Libertad Lamarque.

Pedro Infante, uno de los cantantes más importantes de México, interpreta ésta canción en la película Ansiedad. Dónde actúa junto a Libertad Lamarque

Para Rafael Béthencourt el color es movimiento y el movimiento es el color. No hay límite. Con la misma pasión que descubrió la plástica llegó a la danza. De ser un bailarín nato en la Danza Tradicional paso a ser parte de la Cofradía de los Diablos de Naiguata (manifestación tradicional venezolana). Un día se inspiró en la obra del poeta y artista plástico venezolano Juan Calzadilla y realizó un performace que marcó un nuevo rumbo y particular forma de danzar.

A Rafael los colores y las imágenes les habla. Un imagen es un impulso para viajar a través de los colores. Tenía tiempo si pintar y recientemente lo retomó reinvincando que esa es su vida y su alimento del alma. Un nuevo episodio de "Conversando con los amigos" en Radio parece, pero no es"

Un nuevo episodio de la sección "Conversando con los amigos" Nuestro invitado: Rafael Béthencourt, artista multifacético quién nos cuenta cómo se inició en el mundo de las Artes Plásticas y el Diseño gráfico. Rafael se entrega con todo y así ha llevado su vida artística. Siempre inquieto, siempre buscando nuevos caminos de expresión...

La primera vez que se vistió de mujer fue en New York, en un restaurante donde trabajaba. Se celebraba la fiesta de Halloween y le dieron el traje de baño que usó la Miss Mundo 1987 Albani Lozada, @albaniloz en el desfile del Miss Venezuela. A partir de ese momento se conectó con la esencia femenina llegando a interpretar a Diana Ross, a La Lupe y ahora a la famosa Intitutrice de francés Madame La Fontaine.

Cuando Manuel supo quién era el niño Jesús, el mundo se le derrumbó. Su papá para consolarlo le regaló 5 Bolívares y con éso se compró una témpera y un block para pintar. Así comienza la historia que la vida y su talento lo llevó a estudiar en la prestigiosa Escuela de Bellas Artes de París y luego a New York.

Entrevista realizada a Miguel Issa en el marco del Festival Impulso organizado por la Cátedra Bergman de la UNAM de México. A propósito del taller Expresión y Dirección Escénica para la Ópera.

Conversación entre Jorge Goncalves Romero artista plástico residenciado en Austria y Miguel Issa creador venezolano radicado en Venezuela. A propósito de la creación de la obra Gregory canal de fé inspirado en el ícono de la religiosidad popular venezolana Doctor José Gregorio Hernández.

Entrevista realizada al maestro y coreógrafo venezolano Miguel Issa. Quien nos habla sobre su vida en la danza y artes escénicas en Venezuela.

Entrevista realizada al maestro y coreógrafo venezolano Miguel Issa. Quien nos habla sobre su vida en la danza y artes escénicas en Venezuela.

El Danzón es un ritmo cubano que se popularizó en México. Desde que lo vi bailar por primera vez quedé impactado y luego tuve la oportunidad de conocer los salones de baile en México dónde conocí a los danzoneros.

Durante nuestra vida a veces nos encontramos con poca orientación sobre nuestra vocación. En el caso del arte, lo descubrimos tarde. Acá reflexionamos un poco sobre ése proceso y hasta donde un artista nace o se hace.

Como parte de este proyecto les ofrecemos mi Banda Sonora. Si deseas puedes enviar parte de la tuya y compartir a través de nuestro programa.

Rememorando los valores en los cuales nos formamos. Todo era un acontecimiento. Dese la TV en blanco y negro hasta las redes sociales.

Nuestro primer episodio es una breve presentación de lo que será ésta nueva aventura conducida por el director y creador venezolano @miguelissa62. Hablaremos de muchos temas relacionados principalmente con las Artes Escénicas y con la vida cotidiana. Rescatando un espacio íntimo y reflexivo.