Command Z Podcast

En este nuevo episodio de Command Z con nosotros Fer Cozzi, es diseñadora de tipografía independiente nacida en Buenos Aires, Argentina. Obtuvo su diploma en la Universidad de Buenos Aires, donde imparte docencia en la Maestría en Tipografía.

En su trabajo busca explorar ritmos, formas y trazos donde se encuentran el azar y una racionalidad no tan obvia. Charlatana y apasionada de las letras, algunos de sus trabajos han sido seleccionados para reconocidas exposiciones tipográficas y ha participado en diversos congresos y eventos de tipografía alrededor del mundo.

Cuando no está dibujando letras, probablemente esté bailando al ritmo del pop de los 90s.

Recuerda que si necesitas un extra 👁 para tus trabajos, resume o portafolio o estas buscando que conversemos sobre algún proyecto en particular puedes escribirnos a commandzpodcast@gmail.com para darnos un Cafe Virtual en 30 minutos conquistemos el mundo, te espero para conversar. https://layshicurbelo.com/consulting

Tenemos el privilegio de charlar con la talentosa Pamela Silva Díaz

Pam como muchos le llaman, es una ingeniera mecánica y emprendedora con sede en San Juan, Puerto Rico, centrada en fortalecer la resiliencia comunitaria y la sostenibilidad ambiental a través del desarrollo tecnológico e innovación. A través de su empresa, PamLab Design and Engineering, ofrece servicios de ingeniería y diseño de productos, y facilita procesos de diseño participativo en contextos comunitarios. 

Hablaremos desde su experiencia como emprendedora hasta su enfoque en el diseño participativo y la economía circular.

Pamela nos guía a través de la aplicación práctica de la metodología del diseño participativo en nuestra vida profesional diaria, ofreciendo perspectivas valiosas para aquellos en el campo del diseño. Además, exploramos el fascinante mundo del diseño de productos para la economía circular, descubriendo qué es y las consideraciones esenciales que debemos tener en cuenta.

¡Únete a nosotros en este episodio y aprende que los diseñadores no somos los únicos que podemos diseñar!

In this podcast episode, we introduce Tanasha Lawcock. In our conversation Tanasha provides insights into her professional background before delving into the fundamental concept of bias and its relevance in daily design work.

The discussion begins with an exploration of observer bias, a common aspect encountered by UX researchers. Tanasha shares how this bias can impact design decisions and user experiences. Moving forward, the conversation addresses overconfidence bias and its implications for designers.A more serious note is struck as we address gender bias in design. Tanasha articulates the need to address and eliminate gender bias, emphasizing the importance of inclusivity in design processes.

If you want to follow her journey you can find her at Linkedin.

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Angelis Cuevas Torres, cosmetóloga puertorriqueña de NYC, experta en colores creativos y dimensiones. Angie como prefiere le digan cuenta con sobre 6 años de experiencia a logrado dirigir a otros estilistas en eventos como NYFW y ha sido publicada en la revista “Artego”.

Su misión es poder ayudar a las personas de sentirse bien consigo mismas cuando se miren en el espejo y de ayudarles a vencer el miedo de ser ellos mismos a través de su cabello. Descubre cómo estos conceptos impactan a todos los diseñadores, no solo a los de estilismo. Desde combinaciones hasta armonías, desentrañamos los secretos que influencian la percepción.

Nos van a escuchar describiendo muchas cosas interesantes si quieren echarle un ojo a la entrevista grabada pasa por nuestro canal de youtube. 

Recuerda que si necesitas un extra 👁 para tus trabajos, resume o portafolio o estas buscando que conversemos sobre algún proyecto en particular puedes escribirnos a commandzpodcast@gmail.com para darnos un Cafe Virtual en 30 minutos conquistemos el mundo, te espero para conversar. https://layshicurbelo.com/consulting

En este episodio especial de Pride23, el Command Z Podcast se sumerge en el fascinante mundo del diseño y su influencia en la vida de las personas LGBTQ+. Exploraremos cómo el diseño consciente y considerado puede marcar una gran diferencia en la forma en que la comunidad LGBTQ+ interactúa con el entorno que les rodea.

En primer lugar, nos adentraremos en el complejo mundo de los pronombres y su integración en el diseño de experiencias de usuario. Exploraremos cómo el diseño puede facilitar la inclusión y la visibilidad de las identidades de género diversas, promoviendo así un entorno más acogedor y respetuoso para todos.

Además, abordaremos la arquitectura accesible y los desafíos que implica en la comunidad LGBTQ+. Nos sumergiremos en la problemática de los baños inclusivos y cómo el diseño puede contribuir a crear espacios seguros y libres de discriminación. Discutiremos la importancia de eliminar las barreras arquitectónicas y cómo el diseño puede ser una herramienta poderosa para fomentar la igualdad y la comodidad en lugares públicos y privados.

Por último, exploraremos cómo el diseño impacta la calidad de vida en el sector de la salud para las personas LGBTQ+. Examinaremos la importancia de los entornos de atención médica inclusivos. Acompáñanos en este episodio especial mientras exploramos las diversas facetas del diseño y su impacto en la vida de las personas LGBTQ+.

Hoy con nosotros Reme Martínez. Una destacada diseñadora de UX con una sólida formación en Ingeniería de Diseño Industrial y una maestría en Diseño Gráfico. Durante los últimos 5 años, Reme ha trabajado como consultora en diseño de experiencia de usuario en Barcelona, Madrid y Oslo, atendiendo a una amplia variedad de clientes. Desde su perspectiva, Reme considera que crear buenas experiencias de usuario implica empoderar a los usuarios para que tomen decisiones informadas, mientras se asegura de no causar daño a la sociedad ni al medio ambiente. Recientemente, ha desarrollado un gran interés por la crisis climática y busca descubrir cómo el diseño de UX puede tener un impacto significativo en la transición hacia un futuro neutro en carbono. En este podcast, exploraremos la intersección entre el diseño de UX y la sostenibilidad, y cómo las habilidades de Reme y otros profesionales del diseño pueden contribuir a abordar los desafíos del cambio climático. Así que no te despegues y quédate en con nosotros en command z Podcast. 

“Hoy en día cualquier compañía, emprendimiento o proyecto debería contar con especialistas que se dediquen a mejorar las experiencias que le dan a sus usuarios. ¿Pero qué ocurre si no es posible formar un equipo desde cero? ¿Por qué no acercarse a lugares que cuentan con personas expertas en el desarrollo de productos digitales y las pruebas con usuarios?

Estas personas expertas en diseño, las encuentras en Ozmo, un Laboratorio de Soluciones Estratégicas de la Ciudad de México. Su metodología les permite conectar insights con un enfoque sistémico que une varios aspectos de la vida de los usuarios, lo que da como resultado productos y servicios que conectan profundamente con las personas generando lealtad de marca y alto impacto en el mercado.

Ponte en contacto con Ozmo desde su página “ozmo.mx”, también a través de su LinkedIn “Ozmo” o en su Instagram “ozmo.mx”.

Recuerda que si necesitas un extra 👁 para tus trabajos, resume o portafolio o estas buscando que conversemos sobre algún proyecto en particular puedes escribirnos a commandzpodcast@gmail.com para darnos un Cafe Virtual en 30 minutos conquistemos el mundo, te espero para conversar. ⁠https://layshicurbelo.com/11-cafe-virtual

Para cerrar con broche de oro si escuchaste la cápsula informativa de Tipastype y tienes dudas de; ¿Cómo elegir una tipografía para cuerpos de textos? ¿Qué es una familia tipográfica? ¿Qué tipos de licencias existen? entre muchas más. Puedes conseguirlo más información aca: ⁠⁠⁠https://tipastype.com/elementype/

Ángel asistió a la Escuela de Bellas Artes de Carolina en 2010 antes de cursar una Licenciatura en Diseño Industrial en la Escuela de Artes Plásticas y Diseño de Puerto Rico en 2012. Actualmente cuenta con una maestría en Service Design & Systems Oriented de The Oslo School of Architecture and Design

Ángel ha trabajado como diseñador independiente, exhibiendo un portafolio de proyectos que van más allá de simples objetos. Con una visión para desafiar percepciones, crear experiencias significativas y adentrarse en aspectos culturales, naturales y cotidianos.

Actualmente se desempeña como service designer en Design it en Oslo noruega. En esta entrevista hablaremos un poco de su carrera y como comenzo como diseñador de juguetes hasta llegar al enfoque de diseño sistémico y de servicios. Si quieres escuchar de primera mano que hace y como diseña alguien enfocado en servicios esta es tu entrevista. 

Recuerda que si necesitas un extra 👁 para tus trabajos, resume o portafolio o estas buscando que conversemos sobre algún proyecto en particular puedes acceder a este enlace que te dejo por aquí para darnos un Café Virtual en 30 minutos conquistemos el mundo, te espero para conversar.

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Para cerrar con broche de oro si escuchaste la cápsula informativa de Tipastype y tienes dudas de; ¿Cómo elegir una tipografía para cuerpos de textos? ¿Qué es una familia tipográfica? ¿Qué tipos de licencias existen? entre muchas más. Puedes conseguirlo más información aca: ⁠⁠https://tipastype.com/elementype/

With us today Jessica Bjoeredahl. Jessica is an English graduate from Kennesaw State University, who started her career in marketing writing before transitioning into UX writing. Over the past five years, she has been committed to creating inclusive and accessible content that caters to users' needs. 

Through professional development, she has gained extensive knowledge in terminology, taxonomy, mental models, and inclusivity, emphasizing the profound impact of words and the importance of considering context, user mindset, accessibility, cultural differences, and connotation in her writing.

What has she found? The words we use are incredibly impactful, and they’re more than their dictionary definitions. 

In this conversation we talk a little bit about how user interfaces need more than content and need UX copywriting, also I learn something big from this interview so if you want to know my command z moment stay on this amazing interview and understand how content can guide user experience in another level. 

Remember that if you need an extra 👁 for your work, resume, or portfolio or you are looking for us to talk about a particular project you can access this link that I leave you here to give us a Virtual Coffee in 30 minutes let's conquer the world, I'll wait for you to talk.

⁠⁠⁠https://layshicurbelo.com/11-cafe-virtual⁠⁠

Also if you listened to Tipastype's informative capsule and have doubts about it you can get more information here: ⁠https://tipastype.com/elementype/

Alberto Soriano es un diseñador interdisciplinario que cuenta con una maestría en la Escuela de Arquitectura y Diseño de Oslo. Su pasión es crear experiencias deseables y significativas para las personas y junto con ellas, en todas las disciplinas del diseño. Originario de la Ciudad de México, se formó como diseñador industrial en el CIDI-UNAM de México y en NTNU en Noruega. A través de sus estudios, ha encontrado alegría en comprender a las personas, la sociedad, los comportamientos, la cultura y los sistemas. En esta entrevista hablamos sobre el diseño sistémico, de servicios y el impacto del diseño en la vida de los ciudadanos. No se trata solo de mover pixeles el diseño cambia y transforma vidas. Prepárate para una conversación inspiradora y enriquecedora mientras exploramos el poder del diseño para crear cambios significativos en nuestra sociedad.

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Alexis Puchek is a highly accomplished design professional currently serving as the VP of Design at Hudl, located in Austin, Texas. With over 18 years of experience, Puchek has excelled in various fields, including in-house, advertising, and consultancy work, assisting clients from diverse industries to achieve remarkable success. Her leadership skills have motivated teams to take action, with a focus on accessibility, experience strategy, product design, and emerging technologies. Puchek's career has been dedicated to utilizing design thinking methodologies and human-centered design practices to connect with individuals. She is known as a teacher, mentor, and connector, uplifting people and empowering teams to create exceptional, user-friendly, and purposeful solutions. In today’s interview will be talking about accessibility, some of the major soft skills you need to polish as a designer and her role as VP of design, and what you need to do if you are interested on grow into that kind of position. So stay with us to learn by the hand of Alexis Puchek. 

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En este episodio de nuestro podcast, conoceremos a Noemí Fuentes Flores mejor conocida como Mimi. Su formación inicial fue en arquitectura en México, su camino profesional la llevó por caminos inesperados. Después de graduarse como arquitecta, Mimi decidió aventurarse en el extranjero y trabajó durante tres años en Noruega, explorando su pasión por la arquitectura en un nuevo entorno. Sin embargo, su búsqueda de conocimiento y crecimiento la llevó más lejos, ya que se embarcó en una maestría de dos años en Diseño Estratégico en Holanda. Desde entonces, Mimi ha encontrado su hogar en Designit, donde se desempeña como diseñadora de servicios en su primer trabajo en esta disciplina. Su enfoque innovador y su dedicación para comprender las necesidades de las personas la han convertido en una co-creadora destacada de Escalalatina.com, un proyecto apasionante del cual hablamos un poco en nuestra entrevista. Le encanta el mar, la emoción del confeti y, como buena mexicana, no puede resistirse a unos deliciosos tacos.

Acompáñanos en este episodio en donde hablaremos sobre arquitectura, diversidad e inclusion pero sobretodo abordaremos el tema del diseño de servicios y su metodología aplicada al contexto social. Así que no te despegues, te dejamos con Mimi Fuentes en diseño de servicios. 

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In this episode with us, Rahul Sen. Rahul is head of UX & Research at Volvo Cars Labs. Together with his team, he focuses on future innovation, thinking outside the box to invent desirable products that don’t exist yet. Previously, he worked as a Design Manager at Spotify. Also as past job experiences, he was  Experience Design Director at R/GA in New York, focusing on various Nike projects such as Commerce, Brand, and Nike+. He uses his background in theater and architecture to create engaging and enjoyable relationships between people and products. Rahul has worked for several global brands, including Microsoft, Nokia, and Spotify, across countries such as the USA, India, Sweden, France, and Germany. He is dedicated to developing delightful products and ensuring that the design process is enjoyable for his colleagues, and he is also known for his playful and humorous personality. I can confirm that for sure, my encounter with Rahul in Design Matters Mexico was an incredible experience of learning and looking at the design in a more kindly way. In our interview we talk about accessible and inclusive design and some techniques for innovation in the industry, don’t go and stay to listen to the one and only Rahul Lindberg Sen in innovation in design. 

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En este episodio con nosotros Ruth Atayde & Ángel Otero Mac Kinney. Rut Atayde es una economista dedicada al diseño y la investigación, enfocándose en mejorar el contexto social. Su enfoque de investigación está en mercados económicos, análisis de mercado y consumidores. Ha publicado dos artículos y uno de sus favoritos se encuentra en el Regional Science Policy & Practice, abordando la economía regional y competencia en México a través de una beca del BID. Además, imparte la clase de Diseño y Consumo en la Universidad Iberoamericana, motivando a sus estudiantes a ser arquitectos de la toma de decisiones y a impulsar comportamientos en las personas.

Ángel es un Ingeniero Biomédico y Maestro en Gestión de la Innovación de la Universidad Iberoamericana, además de ser el Socio Director de Ozmo Diseño de Futuros. Su labor en Ozmo se enfoca en ofrecer servicios consultivos de innovación a empresas líderes en varios sectores. Su enfoque profesional es equilibrar los espacios reflexivos, de aprendizaje, de experimentación y de implementación. También imparte clases en diversas universidades y trabaja en la OSC Mejor México para combatir la corrupción. Ángel es un entusiasta de la tecnología y la ciencia, y se enfoca en la creación de valor y en generar impactos positivos en la sociedad.

En este episodio ambos expertos nos ofrecen una serie de consejos prácticos sobre cómo utilizar el diseño para mejorar la experiencia del usuario y monetizar productos/servicios, así como también cómo evitar errores comunes que los negocios suelen cometer al implementar el diseño en sus dinámicas. ¿Te gustaría que Ozmo pueda empoderar de esta manera a tu organización? escríbeles un mensaje a través de su página de Linkedin como Ozmo o a través de instagram como ⁠Ozmo.mx⁠ para que tú también puedas hacer que el cambio ocurra por diseño y no por casualidad. ⁠https://to.ozmo.mx/YPPcsM

Recuerda que si necesitas un extra 👁 para tus trabajos, resume o portafolio o estas buscando que conversemos sobre algún proyecto en particular puedes acceder a este enlace que te dejo por aquí para darnos un Café Virtual en 30 minutos conquistemos el mundo, te espero para conversar.

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Natalia Agudelo apasionado por mejorar la calidad de vida a través del diseño significativo. Cuenta con 13 años de experiencia en educación sobre Procesos de Diseño, Innovación y Diseño de Servicios en la Universidad de Los Andes en Bogotá, Colombia, y la Escuela de Arquitectura y Diseño de Oslo, Noruega.

Durante nuestra conversación, Natalia compartió conmigo la importancia de poner al usuario en el centro de todo el proceso de diseño. Desde el inicio del proyecto, es crucial entender las necesidades y deseos de los usuarios, para poder crear soluciones que sean verdaderamente útiles y relevantes para ellos.

Natalia Agudelo tiene una verdadera pasión por diseñar servicios que mejoren la vida de las personas solucionando problemáticas en entornos complejos.

Y es esta misma pasión que ha llevado a toda una organización a desarrollar modelos de Behavioral Design y Human-Centered Design para diseñar servicios que transformen la vida de las personas mientras ayudan a empresas a capitalizar su negocio.¿Suena atractivo, verdad? Ozmo se especializa en entender profundamente a las personas y por medio de procesos de empatía determina cómo motivar cambios en su comportamiento para ayudarles a tener una mejor vida. Si te interesa aplicarlo en tus equipos, Ozmo te aconseja concentrarse en 3 preguntas:

Si quieres saber más sobre esto, escríbeles un mensaje a través de su página de Linkedin como Ozmo o a través de instagram como Ozmo.mx para que tú también puedas hacer que el cambio ocurra por diseño y no por casualidad.

https://to.ozmo.mx/YPPcsM

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En esta entrevista tenemos la oportunidad de compartir junto a Caterina Forno quien nos define su rol como UX Concept Developer

Caterina trabajo como User Experience Designer en EGGS, donde su enfoque era digital y más relacionado con arquitectura y navegación actualmente labora con UX Concept Developer del producto Remarkable.

En esta conversación, Caterina nos habla sobre su enfoque en crear conceptos de UX centrados en el usuario, y cómo utiliza la investigación, el análisis y la creatividad para lograrlo.

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Hoy en día cualquier compañía, emprendimiento o proyecto debería contar con especialistas que se dediquen a la mejora de productos y servicios. ¿Pero qué ocurre si no es posible formar un equipo desde cero? ¿Por qué no acudir con especialistas que cuentan con personas expertas en el desarrollo de productos digitales y las pruebas con usuarios?

Estas personas expertas en diseño, las encuentras en Ozmo, el Laboratorio de Soluciones Estratégicas de la Ciudad de México. Ellos a través de su marco de Digital Product Design y sus expertos diseñadores de experiencias, son capaces de crear interfaces e interacciones que fidelizarán y aumentarán a tus clientes a través del tiempo.

Ponte en contacto con este laboratorio a través de un mensaje en su página de Linkedin “Ozmo” bajo el servicio de Business Consulting & Services, o a través de su sitió oficial en la sección de “Contacto". https://to.ozmo.mx/nuUjpw

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In this episode with us the Director of Studio des Parfums, Patrice Dana, Studio des Parfums is a French company creating Haute Parfumerie tailor-made. Patrice supports individuals and professionals around the world, in the creation of their own olfactory identity. Le Studio des Parfums is a pioneer in customized fragrances. In this interview, we will go through the process of designing a perfume, from all the aspects related to the selection of aromas to the importance of container design, packaging, and brand identity.

Remember that if you need an extra 👁 for your work, resume, or portfolio or you are looking for us to talk about a particular project you can access this link that I leave you here to give us a Virtual Cafe in 30 minutes, and let's conquer the world, I'll wait for you to talk. https://layshicurbelo.com/11-cafe-virtual

Also, how can a team design an experience for such an intimate product, as Patrice Dana does at Le Studio Des Parfums? Ozmo, the Strategic Solutions Laboratory has the answer.

In order to create products and services that put people at the center of the creative process, Ozmo integrates people's needs, desires and emotions into the design of holistic experiences. 

This process creates a more intimate relationship between a brand and its customers; increases & retains its users, and above all, generates greater customer satisfaction.

You want to know more? Reach out and write them a message on Linkedin, just search “Ozmo” and you will find them under Business Consulting & Services, or through their official site in the “Contact” section. Or through their Instagram page “Ozmo.mx”.https://to.ozmo.mx/XzURUb

En este nuestro último episodio especial del mes de la mujer junto a dos increíbles diseñadoras. Lavinia Lascaris y Ximena Amaya quienes fueron las principales responsables del diseño y producción de Mujeres Hispanas y Tipografía. El proyecto les fue asignado por el HMCT, presentadora del programa de residencias Mujeres Hispanas y Tipografía y editora del catálogo homónimo. Sus tareas incluían recopilar y formatear activos, edición/traducción de textos, diseño de portada y folletos, composición tipográfica, producción, etc. ¡No te pierdas esta fascinante entrevista en la que hablamos sobre su proceso creativo y la importancia de resaltar la presencia de mujeres hispanas en el mundo de la tipografía!

PS: Si te interesa conocer un pogo sobre la beca Ruth Sackner Award aquí te dejamos el enlace: https://hmctartcenter.org/awards/#sackner-award

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¿Quién es nuestra invitada de hoy?

Marina es una investigadora y académica mexicana nacida en Argentina con experiencia en la historia del libro, la tipografía y la cultura visual latinoamericana. Recibió su doctorado en Historia del Arte de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) en 2009 y actualmente es investigadora titular del Instituto de Investigaciones Bibliográficas de la UNAM. Garone Gravier también ha cofundado y liderado varias iniciativas de investigación interdisciplinaria, incluida la Red Latinoamericana de Cultura Gráfica y el Seminario Interdisciplinario de Bibliología. Sus intereses de investigación incluyen la publicación en lenguas indígenas, la relación entre género, diseño y publicación, y el papel de la tipografía en la historia cultural de México.

Si te gusto de lo que hablamos sobre el libro de Catálogo, mujeres hispanas y Tipografía. Te decimos donde lo puedes adquirir: ****https://hmctartcenter.square.site/

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Conoce a Laura Meseguer, diseñadora gráfica y tipográfica freelance con sede en Barcelona. Como tipógrafa y diseñadora tipográfico, esta especializada en todo tipo de proyectos que involucran letras personalizadas y diseño tipográfico, para la marca y el diseño editorial. Acompáñanos en este segundo episodio de este especial del mes de la mujer enfocado en la gran especialización de la tipografía.

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¿Quiénes son nuestras invitadas de hoy?

Dafne tiene una Licenciatura en Diseño y Comunicación Visual de la Facultad de Artes y Diseño, UNAM, y una Maestría en Diseño Tipográfico del Centro de Estudios Gestalt. También es Calígrafa entrenada por la Sociedad Mexicana de Calígrafos e Iluminadores.

Sandra nació y creció en Colombia, pero México es su nuevo hogar. Sus estudios incluyen una Licenciatura en Diseño Gráfico por la Universidad del Área Andina y una Maestría en Diseño Tipográfico por el Centro de Estudios Gestalt. Es profesora de Diseño Editorial y Tipografía con más de 10 años de experiencia.

Dafne y Sandra conforman Tipastype. Un estudio de fundado en el 2016 especializado en diseño tipográfico y diseño tipográfico personalizado y retail. Si deseas ver su trabajo en detalle puedes leer Elementype. Elementype es un libro de consulta rápido y eficaz que facilita la comprensión y el aprendizaje de contenidos complejos a través de gráficos y textos ágiles y claros. Es una publicación escrita en español que aborda cuestiones básicas sobre el uso tipográfico y cómo sacarle el mejor partido a las fuentes tipográficas. Es un libro para diseñadores y no diseñadores que deseen entender el manejo tipográfico a profundidad y responder multiples inquietudes: ¿Cómo elegir una tipografía para cuerpos de textos? ¿Qué es una familia tipográfica? ¿Qué tipos de licencias existen? entre muchas más. Puedes conseguirlo en: https://tipastype.com/elementype/

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Conoce a Joel Miñana. Joel se define cómo un creativo de la ilustración en vivo y el color. Su trabajo consta de recrear las tendencias en la semana de la Alta Costura de París, una fiesta de Madrid o una conferencia en Barcelona. Ilustrando en vivo lo que pasa no solo en pasarela pero también tras bambalinas. Algunas de sus ilustraciones han aparecido en importantes medios, tanto gráficos como audiovisuales, así como en soportes de comunicación de grandes compañías, dentro de sus reseñas mas destacadas se encuentran en prensa como el medio comunicativo El País.

En este episodio aprenderás que el éxito no se trata solo de talento si no de atreverse a no tener miedo al fracaso, en el peor de los casos dale command + Z 😂.

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Otra gran entrevista desde España particularmente desde la hermosa ciudad de Barcelona. Tuvimos la oportunidad de coincidir una hermosa entrevista en Casa Milá La Pedrera.

La Pedrera es la culminación de la obra de Antoni Gaudí, es la última obra civil de Gaudi y supuso la ruptura con los esquemas de su tiempo tanto por las innovaciones constructivas y funcionales como por las soluciones ornamentales y decorativas. Gaudi combina estética y funcionalidad con una clara inspiración en el mundo vegetal. La Casa Milá construida entre el 1906 a 1912 su valor patrimonial y artístico quedan ampliamente acreditados cuando se influyente en el catálogo del patrimonio artístico de la ciudad de Barcelona en el 1962 con la declaración como monumento histórico artístico de interés nacional por parte del gobierno español en el 1969 y la UNESCO lo inscribió como bien cultural del patrimonio mundial en el 1984.

En este episodio hablaremos sobre tipología constructiva, usabilidad y estética en la arquitectura. Sin más los dejamos con nuestra conversación junto a Silvia Villarroya en Diseño & Arquitectura así que dale oído 👂.

Importante estaremos este próximo 25 y 26 de enero Design Matters México. Será un evento híbrido con sede en @centro_u en la ciudad de México. El evento será en idioma ingles pero contará con traducción en español así que no hay excusa te espero pues te dejo con con 25% de descuento para la compra de tu boleto. ¡Nos vemos en México!

¿Los sueños se cumplen? Yo al menos puedo decir que si y me siento bendecida. Luego de haber participado en la Bienal Iberoamericana en el 2020 tuve la oportunidad de grabar en su sede de Central de diseño en Matadero Madrid. Entrevistamos a Isabel Leon quien es la miembro Fundador del Comité Organizador de la Bienal Iberoamericana.

Isabel Leon nacida en Ciudad Real, es arquitecta por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid. Es Patrona de la Fundación Dimad, desde 2013. Miembro del Patronato de la Fundación CEAR Habitáfrica, participando en proyectos de desarrollo sostenible y de habitabilidad integral básica en distintos países de África.Ha impulsado y organizado, desde diferentes Colegios de Arquitectos y la Escuela de Organización Industrial (EOI), cursos de formación y especialización en Medio Ambiente para mujeres arquitectas, a través de los programas europeos NOW y LIFE.

En esta entrevista hablaremos sobre como la documentación del diseño nos permite innovar y connectarnos. Dale oído!

Importante estaremos este próximo 25 y 26 de enero Design Matters México. Será un evento híbrido con sede en @centro_u en la ciudad de México. El evento será en idioma ingles pero contará con traducción en español así que no hay excusa te espero pues te dejo con con 25% de descuento para la compra de tu boleto. ¡Nos vemos en México!

En mi visita por Barcelona decidí reunirme con la gran colega Mabel Cuento, conócela:

Se licencio en Derecho en el año 1999, en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU). es fiel aprendiz, ejerciente y evangelista del Derecho en las Nuevas Tecnologías, Protección de Datos, Propiedad Intelectual e Industrial.

Las especialidades en las áreas citadas las he cursado en España, en la Universidad de Santiago de Compostela, en el IDIUS y en  ESADE. En el 2011 homologué Título de Derecho en España, y desde entonces, ejerzo en España y en la República Dominicana. Durante ese mismo año inicié mi actividad profesional a través de la marca de servicios legales “Intellectual Property & Privacy, Legal Advisers®” (IP-Privacy, Legal Advisers®) como una necesidad de desarrollo personal, familiar e independencia en el campo laboral.

Si quieres conocer sobre la Protección de Datos en el diseño web, copyright y mas de aspectos legales en la industria del diseño no te puedes perder esta conversación.

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Si crees que diseñar es complicado imagina programar sin poder ver, así de impresionante suena cuando conoces a Manolo Alvarez. Hoy estaremos hablando con mi developer favorito, Manolo de Tiflo Audio en dónde aprenderemos sobre la importancia de la accesibilidad en la web. Conoce a Manolo:

Innovador tecnológico, desarrollador de apps, softwares y video juegos accesibles, podcaster, investigador y profesor en la Universidad de Puerto Rico (UPR), Recinto de Río Piedras, de cursos de asistencia tecnológica y educación especial. Consultor internacional en accesibilidad, diseño universal y programación web accesible. Presidente de la Fundación Manolo.Net. La misma, promueve el aprendizaje de destrezas de programación y creación de apps, así como el desarrollo de páginas de Internet, por estudiantes de educación especial en ambientes inclusivos.

Si quieres vernos e inspirarte no te puedes perder esta entrevista por Youtube donde pódras ver nuestras interacciones y como desde el diseño y la programación hacemos un mundo mas accesible un pixel a la vez.

Importante estaremos este próximo 25 y 26 de enero Design Matters México. Será un evento híbrido con sede en @centro_u en la ciudad de México. El evento será en idioma ingles pero contará con traducción en español así que no hay excusa te espero pues te dejo con con 25% de descuento para la compra de tu boleto. ¡Nos vemos en México!

Estuvimos rondando por el mundo 🌏 pero estamos ya de vuelta con la sandunga que les gusta. En el episodio de hoy tenemos el placer de entrevistar a Auralis Herrero en Moda Ética. 

¿Quíen es Auralís?

Auralís Herrero-Lugo es una empresaria, diseñadora y educadora con más de 15 años de experiencia en desarrollo de productos sostenibles y producción de lotes pequeños en los Estados Unidos, especializada en la integración de prácticas  de circularidad dentro de la industria de la moda y su cadena de suministro. Su experiencia incluye estrategia, gestión circular de la cadena de suministro, abastecimiento responsable, relaciones con los clientes, capacitación y desarrollo de capacidades en la fabricación estadounidense. Auralís pasó toda su carrera en la industria de la moda y la fabricación de Nueva York antes de regresar a Puerto Rico a tiempo completo en enero de 2018 para desempeñarse como gerente de productos y productos comerciales en  Blue Water Defense,  una fábrica de prendas de vestir en Corozal, que emplea a mas de 500 personas. Su trabajo ha aparecido en  CNN, Glamour, Now This  y elNew York Times.

En este episodio hablaremos sobre la importancia de la ética en la moda, el minimalismo pero sobre todo cómo podemos integrar estrategias circulares en la cadena de producción de la industria textil.

Importante estaremos este próximo 25 y 26 de enero Design Matters México. Será un evento híbrido con sede en @centro_u en la ciudad de México. El evento será en idioma ingles pero contará con traducción en español así que no hay excusa te espero pues te dejo con con 25% de descuento para la compra de tu boleto. ¡Nos vemos en México! 

Si te interesa el bienestar de nuestro medio ambiente y eres un diseñador con interés en la agricultura no te puedes perder este mini-documental sobre diseño de permaculture junto a Plenitud PR. Plenitud Puerto Rico es una una finca educativa sin fines de lucro y una comunidad dedicada al servicio y a la sustentabilidad. Fuimos en una visita Guida por todas sus cuerdas de terreno a ver cómo el diseño esta en cada aspecto de la naturaleza y cómo podemos replicar modelos orgánicos para el mejoramiento civico. Hablamos sobre permacultura, bioconstrucción, captación de agua de lluvia y mas así que dale play.

Para más información de Plenitudpr: https://es.plenitudpr.org/

Gracias a todo el equipo que hizo esta visita posible en especial a Paula Paoli Garrido co-directora de plenitud quien es parte del recorrido guiado. Laura Sofia Garcia Canto quien fue nuestra segunda guía del día quien es la desarrolladora de programas de bioconstrucción y nuestra queridísima Alexandra Llegus quien es la desarrolladora de medios visuales educativos. Si te interesa el bienestar de nuestro medio ambiente y eres un diseñador con interés en la agricultura vete a Youtube para que veas lo hermoso de este micro-documentalen PlenitudPR a los que nos escuchan espero disfruten de cada componente de esta entrevista que sinceramente ha sido toda una experiencia diseñada para ser disfrutada.

Para ver el documental: https://youtu.be/SEOgu0BErqQ

Hoy les presento a Esteban Ruiz Gonzalez. Él se define como Artista Independiente (diseño, ilustrador, actor, comediante) pero déjenme y les cuento un poco más de él.

Sus  primeros estudios de artes fue en la Escuela Central de Artes Visuales (7-12) clase 2007. Continuado en la Escuela de Artes Plásticas en San Juan con bachiller en Diseño 2012. Desde los 16 años participa en obras teatrales, standup, improvisación, comerciales y películas paralelo a su carrera visual. Ahora cuenta con 10+ años de experiencia en artes gráficas. y 15+ de artes escénicas. Varios premios de Mejor Actor en festivales de cortometrajes como Festival de Cine Europeo de la Alianza francesa, 48 hour film fest y Rincón Film Fest.

Nos van a escuchar describiendo muchas cosas interesantes si quieren echarle un ojo a la entrevista grabada pasa por nuestro canal de youtube. Hoy le vamos a dar una conversación interesante en como el teatro y el diseño se fusionan, así que sin más los dejamos con Esteban Ruiz Gonzales en Del teatro al Pixel así que dale oído.

Me senté a desahogarme o mejor dicho a reflexionar por qué no hay suficientes mujeres en la industria de diseño. Aquí algunas de las razones "YO" creo por que no hay suficientes pero también doy algunos consejos de cómo podemos tener más.

Por otro lado a mis mujeres en diseño les dejo las dos comunidades que creo es importante se unan: 

Si tienen dudas, consejos o solo quieren hablar y conocernos aquí estoy siempre a la orden en commandzpodcast@gmail.com super feliz de leerles, verles o charlar cuando quieran. 😊

Si como yo en algún momento de tu vida te dio miedito imprimir alguno de tus diseños por que sabias que algo maybe no iba a quedar igual este episodio es para ti. Escucha cómo nos habla Amanda Hernández sobre la impresión y la técnica Risograph en el diseño. Conoce un poco de Amanda. Amanda Hernández Poeta, editora y co-directora del proyecto La Impresora. Estudió Literatura y Gestión Cultural en la Universidad de Puerto Rico. Ha publicado de forma independiente Entre tanto amarillo (2016), el momento de las cosas (2016), las cosas pequeñas (2017), Estrategias Atómicas (2018).  Su más reciente poemario, La distancia es un lugar, se publicó en 2020 bajo la colección Trabajo de Poesía de La Impresora.

¿Qué es la impresora?  Taller de experimentación editorial y gráfica en Isabela, Puerto Rico. Se especializan en la producción y reproducción de libros y publicaciones independientes diversas con tecnología Risograph.

Un episodio lleno de técnicas, consejitos y mucha creatividad así que ponte atent@ y toma nota. 

Si alguna vez te has preguntado como tus amigos llegaron a hacer match en un dating app y de ahi terminaron casados, hoy te hablamos sobre el diseño y las experiencias de usuario que hacen que el amor ocurra.

Hablaremos sobre patrones de usabilidad, teorías de diseño, diferentes case study y lo mas cool iremos app por app para deconstruir su diseño. Si has usado Tinder on Bumble deja que escuches la variedad y sus diferencias en diseño. Un episodio dedicado a todos los tortolos que buscan el amor más allá de la pantalla.

Si buscas mentorías o consultoría de diseño de experiencias de usuario, accesibilidad y crecimiento profesional escríbenos a commandzpodcast@gmail.com, estamos para ti. 

Conoce a Gregg Williamson Pérez

Gregg estudió ingeniería mecánica, fue mecánico y tuvo su compañía de robótica sin fines de lucros en donde tuvo experiencia con el titanio, material el cual ejerce aun en sus piezas. Gregg quien se autodenomina un lunetier, o diseñador de gafas a la medida, atribuye el éxito de su trabajo al diseño personalizado. Se considera un artesano diseñador que fell into eyewear. Cuenta con sobre 10 años de experiencia diseñando, fabricando y produciendo espejuelos y gafas. Actualmente con la marca conocida como COA la cual ha trabajado para artistas de renombre como Band Bunny.

Yyyy! Por cierto recuerda que ya lanzamos el UX CAMP 2022 el cual cuenta con  4 Sesiones de entrenamiento en Diseño de Experiencias de Usuario en dónde aprendarás desde lo mas básico como:

• Principios de experiencias de usuario

• Metodologías de diseño

• Heurísticas de diseño

• Frameworks de Diseño web

Hasta lo más actualizado como

• Google Analytics para UX

• Accesibilidad Web

• Page Experience

• Search Engine Optimization

• Optimización

• Conversión

• Diseño Mobile

• Pruebas Automatizadas

• Pruebas de Usabilidad

y lo mas importante saldrás list@ con tu

• Tu Portafolio

• Tu Marca Personal

• Tu Resume enfocado en el Aplicant Tracking System

• Mejores prácticas de entrevista enfocadas en UX y mas.

tendremos  (4 sesiones)

11, 13, 18 y 20 de enero 2022.

Horario: 7:00-9:00pm (hora Puerto Rico).

Si quieres mas info aquí te dejo el enlace: https://us02web.zoom.us/webinar/register/1316383172541/WN_pAMvU51ATMWh37OG8w1j1A

Conoce a Lisa Thon. Thon posee estudios de moda en los Altos de Chavón en República Dominicana y completó su licenciatura en Parsons School of Design en la ciudad de Nueva York. En 1996, se convirtió en la directora ejecutiva de la Escuela de Diseño Centro Moda en San Juan P.R. y es actualmente la Directora del Departamento de Diseño de la Universidad EDP de Puerto Rico.

Lisa a vestido desde cantantes y actrices como Yolandita Monge, Kany García, Melina León, Olga Tañón, Daddy Yankee y Don Omar entre otros. En 2006, Thon fue el primer diseñador puertorriqueño en presentar una colección durante la prestigiosa Semana de la Moda de Nueva York. Recibió el 'Premio a la Herencia Puertorriqueña' por el Comité Noviembre en la ciudad de Nueva York y es un alma incansable cuando de la educación se trata. Siempre accesible y disponible para todos. asi que todo un honor presentarles esta super conversación junto a Lisa Thon en Educacion en la moda asi que dale oido.

Y! Por cierto recuerda que ya lanzamos el UX CAMP 2022 el cual cuenta con  4 Sesiones de entrenamiento en Diseño de Experiencias de Usuario en dónde aprendarás desde lo mas básico como:

• Principios de experiencias de usuario

• Metodologías de diseño

• Heurísticas de diseño

• Frameworks de Diseño web

Hasta lo más actualizado como

• Google Analytics para UX

• Accesibilidad Web

• Page Experience

• Search Engine Optimization

• Optimización

• Conversión

• Diseño Mobile

• Pruebas Automatizadas

• Pruebas de Usabilidad

y lo mas importante saldrás list@ con tu

• Tu Portafolio

• Tu Marca Personal

• Tu Resume enfocado en el Aplicant Tracking System

• Mejores prácticas de entrevista enfocadas en UX y mas.

tendremos  (4 sesiones)

11, 13, 18 y 20 de enero 2022.

Horario: 7:00-9:00pm (hora Puerto Rico).

Si quieres mas info aquí te dejo el enlace: https://us02web.zoom.us/webinar/register/1316383172541/WN_pAMvU51ATMWh37OG8w1j1A

Conoce a Alejandro y Antonio Lopez de VUCA. VUCA es una agencia de innovación para áreas de recursos humanos, que se dedica a impulsar la agilidad, la innovación y la transformación en las organizaciones mediante workshops basados en metodologías ágiles, aprendizaje experiencial y pensamiento de diseño. Fue fundada en 2018 e inició operaciones en julio de 2019. Ha trabajado con una treintena de compañías en México, Latinoamérica y España.

RECUERDA: Tenemos herramientas para ti y tu carrera creativa, accede aquí: https://commandzpodcast.com/shop/

Ángel es el Socio Fundador y Director General de Ozmo Diseño de Futuros, una Consultora en Innovación Estratégica con sede en la Ciudad de México. Es Ingeniero Biomédico y cuenta con una Maestría en Gestión de la Innovación por la Universidad Iberoamericana. Participó en investigaciones en el campo de las Neurociencias Aplicadas. Posteriormente se desempeñó en el campo del Diseño y Desarrollo de plataformas tecnológicas para negocios de diversos sectores. En 2014 fundó Ozmo, enfocando sus esfuerzos a promover la Transformación Digital y la Innovación Estratégica. También es académico para programas de posgrado en Diseño Estratégico. Su pasión es orientar el uso de los principios del Diseño y el trabajo con Sistemas Complejos para generar impactos sociales relevantes y detonar cambios en niveles cada vez más profundos y escalas cada vez más grandes.

Recuerda que tenemos un Behind The Scenes para ti en dónde hablamos 

Consiguelo aquí: https://commandzpodcast.com/product/angel-otero-mackinney-como-a-nivel-corporativo-podemos-usar-el-pensamiento-sistemico-aplicado-al-diseno-para-lograr-la-innovacion/

Durante el día es diseñador de Producto que trabaja en la industria 4.0 mejorando la vida de los trabajadores en Oil & Gas. Plantas, Minas y otros procesos de digitalización que les ayuden a trabajar de forma más segura que nunca. Ahora  En la noche Cristobal es el Fundador y Anfitrión de UXBS, un podcast en español dedicado a impulsar a los diseñadores que buscan dar ese siguiente paso en sus carreras de UX.

HEY! Recuerda que seguimos con "Diseña tu idea y llévala de la creatividad al negocio" en donde tendremos una mentoría grupal donde te acompañamos paso a paso en la planificación de convertir una idea en un negocio rentable esto incluye: 5 reuniones virtuales en vivo de mentoría grupal, Sesiones de consultoría individual con Yes Rosario, Sesión de consultoría individual con Lays Curbelo  Plantillas, guías, material didáctico, Revisión semanal de tu plan durante el programa, Soporte vía correo electrónico durante el programa para aclarar cualquier duda.  Acceso a chat grupal de apoyo y más.

Si quieres más información de todos lo que ofreceremos entra aquí. Tendremos espacios limitados so apúntate no te quedes fuera.

Marcela trabaja como editora y traductora independiente del español al inglés desde el año 2015. En 2005 se graduó de la Universidad de Puerto Rico con un B.A. en Historia del Arte y una segunda especialización en Lenguas Romances y en 2018 completó su maestría en Traducción en la misma institución. Se especializa en historia del arte, traducción literaria, y pedagogía. Cuando no trabaja con palabras, viaja, cocina, cose e intenta mantener vivas a sus plantas.

Luego que oigan esta bomba de episodio tienen que parar el shop para adquirir el behind the scenes en donde hablamos sobre:

HEY! Recuerda que seguimos con "Diseña tu idea y llévala de la creatividad al negocio" en donde tendremos una mentoría grupal donde te acompañamos paso a paso en la planificación de convertir una idea en un negocio rentable esto incluye:

5 reuniones virtuales en vivo de mentoría grupal  Sesiones de consultoría individual con Yes Rosario  Sesión de consultoría individual con Lays Curbelo  Plantillas, guías, material didáctico  Revisión semanal de tu plan durante el programa  Soporte vía correo electrónico durante el programa para aclarar cualquier duda.  Acceso a chat grupal de apoyo

Si quieres más información de todos lo que ofreceremos entra aquí. Tendremos espacios limitados so apúntate no te quedes fuera.

Lourdes es una contable y analista  financiera con licencia CPA con más de 20 años de experiencia, con una licenciatura en contabilidad, con especialización en administración. Ha trabajado tanto en el ciclo contable completo como en la elaboración de informes financieros. Ella encuentra satisfacción ayudando a sus amigos y clientes a alcanzar sus metas financieras, a corto y largo plazo.

HEY! Recuerda que seguimos con "Diseña tu idea y llévala de la creatividad al negocio" en donde tendremos una mentoría grupal donde te acompañamos paso a paso en la planificación de convertir una idea en un negocio rentable esto incluye:

Si quieres más información de todos lo que ofreceremos entra aquí. Tendremos espacios limitados so apúntate no te quedes fuera.

Yes Rosario es una estratega de negocios dedicada a dirigir y estructurar iniciativas hasta que estas alcancen cumplir sus objetivos, a través de su empresa que lleva su nombre. Su visión es inspirar a los profesionales y negocios a que no descarten sus ideas.

Tiene un Master en Business Administration en Gerencia de Proyectos y un Bachillerato en Producción y Mercadeo de Eventos. Ha trabajado por más de 9 años con freelancers, empresas privadas y organizaciones sin fines de lucro en ventas, mercadeo, gestión de proyectos, planificación estratégica, sistematización y optimización de procesos, entre otros. Además, es maestra de Empresarismo para escuela superior.

Cuando no está trabajando anda comiendo, bailando, dando un paseo por su isla (Puerto Rico) o compartiendo con sus seres queridos. Por eso para Yes, es importante la eficiencia, para tener tiempo de lograr nuestras metas y a la misma vez hacer lo que nos hace feliz.

Ps: Es la Project Manager de Command Z Podcast. :)

BTW dos detalles importantes no te puedes perder el "Behind The Scenes", Yes Rosario nos habla de los datos más importantes que debes saber a la hora de crear tu plan de acción. Escucha sobre:

Además tendremos una mentoría grupal donde te acompañamos paso a paso en la planificación de convertir una idea en un negocio rentable que incluye:

Si quieres más información de todos lo que ofreceremos entra aquí: https://commandzpodcast.hubspotpagebuilder.com/-temporary-slug-b7f1e7d5-909d-402b-a833-cd8ea6568658. Tendremos espacios limitados so apúntate no te quedes fuera.

Aimar Abreu Maceira posee una maestría en Arquitectura de la Universidad de Puerto Rico. Su pasión es el arte y el diseño. Es cofundadora de la primera Cooperativa de Diseño de Puerto Rico ademas de su marca de Joyería Botón de Azúcar. Este segundo proyecto, ha dado lugar al proyecto que actualmente vemos como Chroma Local una tienda enfocada en mostrar a nuestros diseñadores locales a nuestro público dentro y fuera de Puerto Rico. Sin mas los dejamos con Aimar Abreu de Chroma Local en Diseño Comercial así que dale oido.

Si luego del episodio te quedas con las ganas puedes adquirir este super Behind The Scenes donde hablaremos con Aimar sobre:

Que debe tener tu marca para ser considerada una rentable en los centros comerciales. Como impulsar tu producto a través del uso estratégico de tu marca Cómo escalar tu negocio y todo lo que necesites saber para comenzar con tu producto local.

Así que dale para commandzpodcast.com, Si quieres mas contenido como este mensual subscríbete a nuestro Patreon en;https://www.patreon.com/commandzpodcast

Federico Sarsola es un diseñador de producto que trabaja actualmente en el sistema de diseño del Banco Galicia, conocido como uno de los bancos más grandes de Buenos Aires Argentina. Ha trabajado con compañías como Nokia, Accenture y Belatrix. Federico se considera como una persona que le encanta resolver problemas cotidianos y simplificar procesos complejos.

Luego de la entrevista de Federico pasa por nuestro shop y adquiere nuestro ebook:Diseña Productos de Tecnología Financiera, Así que dale para commandzpodcast.com

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Delvis es un ingeniero de software con experiencia práctica en todos los niveles de aseguramiento de la calidad del software y pruebas de software, que incluyen automatización, rendimiento, funcionalidad, integración, usabilidad, accesibilidad, experiencia de usuario y pruebas de aceptación. Posee un bachillerato en Ingeniería en Informática y un Máster en Software Quality Assurance. Delvis hace de todo un poco, devolviendo su conocimiento a los demás pues es también profesor e Instructor Certificado desde 2008. Ponente en Conferencias, Charlas y Webinars.

Luego de la entrevista de Delvis date una vuelta por nuestro Behind The Scenes donde hablamos sobre:

Yo no se tu pero yo veo solo dos opciones o arrancas pal patreon: https://www.patreon.com/commandzpodcast y te unes al corrillo de los commanders con nuestra suscripción o vas a nuestro shop; https://commandzpodcast.com/shop/ y le das download a ese behind the scenes. Así que dale para commandzpodcast.com 

Flechas es abogada con especialización en Derecho Comercial, Diseñadora de la Universidad de los Andes y candidata a MBA en Hult Business School. Así mismo es la fundadora y gerente general de Háptica, la primera consultora en Colombia dedicada a diseñar servicios y en implementar metodologías de Legal Service  Design.

RECUERDA: Si les gusta todo lo que estamos grabando para ustedes pueden aprender aún más si van a nuestro shop pues este episodio cuenta con un “Behind the Scenes” enfocado en ¿Cómo documentarte correctamente? En este video hablaremos:

Soooo tienes dos opciones o arrancas pal patreon y te unes al corrillo de los commanders con nuestra suscripción o vas a nuestro shop y le das download a ese behind the scenes. Así que dale para commandzpodcast.com

Guillermo Martínez es el jefe de historia de la comedia de largometraje original de Sony Pictures Animation "The Mitchells vs. The Machines". Martínez nació y se crió en Bayamón, Puerto Rico, y obtuvo su licenciatura en diseño en la Escuela de Artes Plásticas en San Juan, Puerto Rico antes de asistir a la Academy of Art University para realizar su maestría. Antes de unirse a Sony Pictures Animation, Martínez se desempeñó como artista de historias en Laika Studios en "Kubo and the Two Strings" y "Missing Link". Los créditos adicionales de Martínez incluyen el artista del guión gráfico y el escritor de la serie de Cartoon Network "We Bare Bears". También en Cartoon Network, desarrolló un cortometraje para el programa “Clarence”.

RECUERDA: Guillermo y yo luego de la entrevista tenemos pal de cosas que contarte en el Behind the scenes si te pica la curiosidad saber de qué hablamos te cuento que Guillermo nos habla sobre;

Yo no se tu pero yo veo solo dos opciones o arrancas pal patreon y te unes al corrillo de los commanders con nuestra suscripción o vas a nuestro shop y le das download a ese behind the scenes.

En este episodio junto a Orlando Santiago hablamos sobre sus trucos en sus actuales carreras, que técnicas utilizan para llevar a cabo sus trabajos y más. ¿Aún no conoce a Orlando? Te cuento:

Orlando Santiago se desempeña como artista multidisciplinario (diseñador gráfico, animador de "motion graphics", ilustrador y muralista).  Es egresado en el 2010 de la Escuela de Artes Plásticas con concentración en diseñado gráfico pero aprendió y tomó electivas en pintura, dibujo, gráfica, y hasta diseño industrial. Ha participado de un sin número de exhibiciones colectivas y tres solo shows: "En Estreno", "Viejos Amigos" y "Palabras más o menos".  En el 2014 una de sus ilustraciones fue escogida por Marvel Comics para que funcionara como carátula variante del comic "Death of Wolverine".  Como animador trabajó por 5 años con el grupo "Atención Atención" con quienes recibió un total de 7 premios Emmy en las categorías de animación, edición y escritura.  Es el co-dueño, junto a su esposa de la repostería "Double Cake" (calle Loíza), y trabaja diseño gráfico, video edición/animación, o ilustraciones desde su hogar.

Si luego del episodio te quedas con las ganas puedes acceder al "Behind The Scenes" en dónde hablamos sobre:

Aprende cómo cotizar tus proyectos  Conoce cómo Orlando recomienda manejar múltiples clientes a la vez  Escucha cómo mantenerte rentable en la industria del diseño

Puedes comprar sólo el episodio aquí: https://commandzpodcast.com/product/orlando-santiago/

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3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Learn how to prototype based on your type of project Listen to what kind of tools are the best currently for digital prototyping Discover the importance of prototyping in an industry that moves so rapidly that you need to sell your designs first to the stakeholders in order to present them to the users.

Meet Paul Seymour

Paul has been a professional designer since the first dot-com boom. Seymour has a freelance business called LitmusBox that started in 2008 as a web and mobile development agency.

He worked with a range of organizations, both as a hands-on designer as well as a manager, solving user problems for a wide variety of use cases. In that time, He has overseen virtually every part of the product design process, from design sprints to usability testing, enabling him to speak fluently to designers, developers, PMs, and top-level stakeholders. Currently, he is a Lead UX Designer at ServiceNow.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Aprende los componentes básicos del SEOEscucha que debes conocer para establecer estrategias de SEO en tus páginas web.Conoce cómo puedes mejorar tu SEO basado en el contenido

¿Quieres saber más a detalle sobre el SEO?

Layshi Curbelo, diseñadora UX y de Accesibilidad Web y Nathalia Menéndez, especialista de SEO Internacional han unido fuerzas y te traen “SEO & Diseño Web en Arroz y Habichuelas” donde aprenderás:

Subscríbete a nuestro webinar aqui: https://us02web.zoom.us/webinar/register/4116147414317/WN_Nx1ulMjcSVKUEODRRpInPw

Conoce a Nathalia Menéndez

Nathalia Menéndez es actualmente SEO Lead para un periódico digital enfocado en economía y finanzas. Nacida y criada en Francia, llegó a la isla hace once años. Especialista en mercadeo y SEO internacional, es apasionada por viajar, descubrir nuevas culturas e intercambiar ideas con gente diferente.
Trabajó como profesora de francés antes de enfocarse en proyectos digitales sobre belleza, educación, cultura, recursos humanos y finanza personal. Ha desarrollado complejas estrategias de optimización en línea en más de 10 países a través de la creación de contenido, la implementación de nuevas taxonomías, migraciones, mejoras de web design, on-page y technical SEO.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Aprende sobre la metodología de los designs sprints y cómo puede ser puesta en práctica.Conoce cómo aplicarla a entornos no tecnológicos o fuera del contexto del diseño.Escucha cómo llevarla a cabo para que sea efectiva dentro de una empresa o startup.

Conoce a Benjamín García

Benjamín es un Diseñador UX con enfoque en definición y estrategia de producto, así como la investigación de usuarios. Actualmente lidera un equipo de UX y Development para una agencia con presencia mundial y es embajador de comunidades como XD Tribe y Design Systems Community en México. Además de que es nuestro corresponsal aquí en Command Z Podcast.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Aprende de técnicas de sonido para la coordinación del storytelling en un reportaje periodístico.Conoce cómo principios del diseño como el color son logrados a través de los sonidos.Aprende que debes tener en consideración al crear un podcast.

Conoce a Victor Ramos

Victor Emanuelle Ramos Rosado es un periodista y productor independiente radicado en Puerto Rico. Es cofundador de El Pocillo, un periódico digital que cubre las noticias de la isla y busca contextualizar a través de reportajes explicativos, además es coanfitrión de un podcast del mismo nombre. Su interés es trabajar en documentales de audio y reportajes, este interés surgió mientras trabajaba en la estación miembro de NPR WRTU. Más recientemente, cofundó “En qué quedó” con las periodistas Adriana de Jesús y Valeria Collazo, un podcast narrativo dedicado a dar seguimiento a historias importantes para que no se olviden.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Aprende cómo se conceptualiza, diseña y se confecciona una cerveza.Escucha la importancia no sólo el diseño de la cerveza sino de donde es de-gustada.Conoce la diversidad de cervezas y como el diseño es parte de la elaboración de las mismas.

Conoce a Fabio Esteban Ceballos

Comenzó su negocio de la cervecería sin considerarse cervecero sino un fan de la cervecería artesanal. Es dueño y fundador de Lighthouse and Anchor Colombia. Para Fabio la cerveza no es sólo una bebida, en cada cerveza puede haber una historia bien contada. Fabio es un apasionado de cómo la cerveza transmite emociones y sobre todo vivencias. En este episodio no sólo, aprenderás si no que la pasarás bien teniendo en consideración que puedes acompañar este episodio junto al tema principal, una buena cerveza.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha por qué es de suma importancia la educación STEM como parte de los currículos de enseñanza.Comprende cómo la tecnología y las habilidades fortalecidas por STEM prepara nuevos candidatos para las profesiones del futuro.Conoce cómo el diseño esta integrado a la educación STEM.

Conoce a Jorge Valentine

Jorge es gerente del Programa de Educación STEM. Como educador y gerente de proyectos educativos, ha servido como principal de escuela secundaria, además de director educativo para diversos programas que incluyen proyectos como 21st Century Community Learning Centers, además de iniciativas para el desarrollo de la fuerza laboral. Posee una certificación profesional en Manejo de Proyectos del Project Management Institute, y candidato doctoral en Liderazgo Educativo en la Universidad Ana G. Méndez.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha cómo el diseño está inmerso en la conceptualización de rutinas físicas. Aprende sobre la importancia de la actividad física alineada al diseño de rutinas para el bienestar de la salud. Conoce cómo la biomecánica esta fundamentada en el diseño.

Conoce a Rodrigo Fernandez

Rodrigo Fernández estudió administración de empresas en la Universidad de Monterrey. A los 25 años tomó la decisión de cambiar de profesión como vendedor de software a ser entrenador de fuerza y movimiento. A los 27 años se mudó a San Francisco y durante los siguientes 5 años tomó más de 30 certificaciones de entrenamiento, nutrición, neurología aplicada al ejercicio, danza y rehabilitación. Sus principales certificaciones son: Postural Alignment Specialist de Egoscue, Soma Training/Therapy y especialidad de kettlebells y pesas de StrongFirst.

Trabaja muy de cerca con clientes que sufren de dolor crónico ideopático (en otras palabras “no sé de donde salió”). Como especialista en biomecánica y postura su prioridad es la educación del cliente, es un ingrediente vital que ellos/as tomen responsabilidad por su propio cuerpo y salud para vivir sin dolor sobretodo respetando lo más importante el diseño de sus cuerpos. 

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Conoce cómo funciona la internet.Escucha como la geografía, tecnología y el diseño es parte fundamental de la conceptualización y creación del servicio de la internetAprende sobre el aspecto estructural técnico de la configuración del servicio de la internet.

Conoce a Gino Villarini

Gino Villarini, fundador y director ejecutivo de AeroNet, es un emprendedor tecnológico que siempre está pensando en formas innovadoras de lograr objetivos desafiantes.

Villarini comenzó su viaje empresarial a los 16 años cuando desarrolló un interruptor de apagado de automóvil remoto comercializado basado en tecnología de localización. Mientras asistía a la universidad, estableció varios negocios de telecomunicaciones, incluido un ISP Dial UP y una cadena minorista de Paging and Cellular Services. Comenzó AeroNet por accidente en 2001 mientras buscaba formas de proporcionar Internet de alta velocidad a su hogar. Gracias a su arduo trabajo y liderazgo, AeroNet ha crecido hasta convertirse en el principal ISP comercial de fibra y microondas que presta servicios en Puerto Rico junto con las Islas Vírgenes Estadounidenses y Miami.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha cómo crear diseños accesibles y cómo llevarlos a producción de una manera correcta.Aprende como el diseño y el development trabajan de la mano para crear experiencias accesibles.Conoce como hacer experiencias usables y accesibles incluso para motores de búsqueda y mejorar tu SEO.

Conoce a Paula Goyanes

Paula Goyanes es una software engineer con experiencia en biotecnología y full stack, disfruta trabajar en múltiples áreas de la construcción de una aplicación, desde creando un API hasta un front end de react. Sus pasiones son accesibilidad, diseño de API, optimización de interfaz y development para la inclusión. Fuera del trabajo, lo más común es que la encuentren tejiendo, regando sus plantas o friendo algunos plátanos.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Aprende cómo las experiencias de usuario están presentes en la mixología.Conoce cómo principios como el color y el balance están presentes en esta disciplina.Escucha cómo incluso teorías como el Golden Ratio son imperativas para la mixología y el Diseño.

Conoce a Misael Morales

Miembro activo en la industria de la hospitalidad por los pasados 14 años, en el 2011 se adentra de lleno al mundo de la mixología abriendo junto al equipo del restaurante St. Germain, el primer Lounge de Coctelería en el Viejo San Juan. Para el 2013 se hace parte del galardonado equipo de La Factoría en donde trabaja como Bar Manager desde el 2014 al 2017. Durante ese tiempo participa de varias competencias a nivel local, y participa también de la competencia internacional Absolut Invite Team Edition junto a Ninotchka Gandulla que tomó lugar en varios destino de Dinamarca y Suecia. Durante el 2018 participa como embajador de marcas para la división Prestige Spirits de Plaza Cellars Distributors, y fue invitado para el Singapore Cocktail Week para ser anfitrión de un evento en el Fairmont Hotel auspiciado por Remy Martin. Previo al impacto de la pandemia, Misael se ha estado destacando como Bar Manager del Bar La Penúltima en Santurce y también de forma independiente como consultor para desarrollo de programa de bebidas en restaurantes. Actualmente trabaja dando talleres y clases virtuales en forma de paquetes, para compañías que buscan hacer actividades “Team Building” en su organización al igual que a individuos que gustan aprender a degustar junto a sus amistades desde la casa.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Conoce como el diseño está inmerso en el arte escénico de la improvisaciónEscucha la importancia del research en la improvisaciónAprende cómo el diseño logra digitalizar el teatro ante nuestra nueva realidad debido a la pandemia.

Conoce a Melissa Rodríguez

Actriz del arte escénico de la improvisación fue integrante de Liga Puertorriqueña de Improvisación Teatral representando a Puerto Rico en México en el 3er festival de Improvisación Impromito. Actualmente colabora como educadora y actriz de dicha disciplina a través de la compañía de Teatro Puertoriqueño Teatro Breve. 

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha cómo el diseño es una parte fundamental de la innovación en la educación. Conoce las técnicas de diseño instruccional utilizadas para potenciar la educación de personas con diversidad funcional.Internaliza como nuestra labor como diseñadores puede hacer un cambio no solo a los individuos sino a la sociedad a través de la tecnología.  

Conoce a Bryan M. Rivera Medina

Bryan M. Rivera Medina posee formación en Tecnología Asistiva, Biología Humana y Educación Especial y Diferenciada en la Universidad de Puerto Rico. Como educador tiene como meta erradicar la presencia de barreras sociales como determinantes de la discapacidad al promover una inclusión participativa centrada en la persona con Diversidad Funcional y su aportación al desarrollo personal, económico y social. Es un profesional destacado con el primer lugar “Premio Manuel A. Pérez 2017 y 2020” por su ejemplar servicio público en el Departamento de Educación de Puerto Rico. Reconocido a nivel nacional, internacional y por Las Organizaciones de las Naciones Unidas por su liderazgo transformacional en importantes cumbres en Canadá, Singapur, México, Francia y Suiza liderando equipos internacionales de Europa, Asia y Sur América. Ganador de 14 galardones ante el Foro de Docentes Innovadores de Microsoft, merecedor del máximo premio “Educador como Agente de Cambio e Innovación” en 2018.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Aprende sobre la diversidad de diseños del bastón, herramienta para personas con impedimento visual. Comprende cómo los diseñadores podemos crear experiencias inclusivas y centradas en el diseño universal. Escucha como la disciplina del diseño resuelve problemas que son desapercibidos ante la falta de educación y empatía hacia la comunidad con discapacidad.

Conoce a Adriana Mattei

Adriana se dedica a buscar formas de mejorar la calidad de vida de personas con impedimentos visuales. Actualmente es estudiante doctoral y desde 2013 está certificada como especialista de Orientación y Movilidad. Trabajo como gerente del programa Transición y supervisora del programa de Movilidad del Center for the Visually Impaired en Florida.  Posteriormente regresa a la isla a trabajar como Liaison entre la UMass-Boston y estudiantes locales, además de ser instructora y reclutadora. Posee All Route compañía privada que también se dedica a la accesibilidad con la cual ha trabajado junto al Instituto de Cultura Puertorriqueña y Actualmente colabora con el museo de arte y diseño de miramar facilitando recorridos de arte accesibles y adiestrando al personal para proveer experiencias sensoriales. Su misión en la vida es la accesibilidad y visibilidad de personas con impedimentos visuales

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Conoce la importancia de la investigación en el diseño.Aprende sobre técnicas de investigación centradas en el diseño y las experiencias de usuario.Escucha la importancia de las metodologías teniendo en consideración tu audiencia y usuarios.

Conoce a Darinka Buendía

Psicóloga egresada de la Universidad Autónoma Metropolitana de México, apasionada por la organización y la colaboración. Cuenta con mas de 6 años de experiencia trabajando metodología scrum y agile y sobre 50 proyectos con clientes enfocados a e-commerce, entretenimiento, finanzas y banca. Actualmente de profesión UX researcher fundadora y host de UXRMX podcast enfocado en la investigación y el diseño de experiencias de usuario.

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Aprende la importancia no solamente de diseñar si no conocer los materiales que utilizas para que siempre obtengas la mejor versión de tus diseños.Conoce los principios del diseño que van atados al diseño de productos y diseño industrial.Escucha la importancia de conocer todas las etapas de producción de un diseño industrial.

Conoce a Carlos Bobonis

Carlos Bobonis Colorado es un diseñador industrial y director creativo enfocado en el desarrollo de nuevos y originales productos. Ayuda a sus clientes a materializar sus ideas, guiándolos a través de un proceso de diseño. Transforma conceptos abstractos en objetos físicos que provocan intriga, entusiasmo y conexión entre personas. Con sobre 10 años de experiencia, Carlos Bobonis Colorado se ha especializado en desarrollar nuevos productos; trabajando junto a una amplia variedad de compañías, desde multinacionales, hasta “Startups” que busquan soluciones creativas que inspiren nuestra vida cotidiana.

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Aprende cómo las comunidades de diseño aportan a tu nivel de exposición para tu marca personal.Escucha cómo la labor voluntaria puede ser fundamental para tu portafolio.Analiza con nosotros que alternativas hacen mayor fit para tu propósito como diseñador.

Conoce a Manuel Osorio

Manuel Alejandro Osorio Solano tiene una formación académica como Diseñador Industrial de la FADP, Comunicador Social de la FUNLAM y Máster en Innovación de h2i Institute. Como trayectoria profesional fue UX Researcher en una agencia digital con presencia internacional. Es cofundador de XDTribe, comunidad de diseño estratégico y UX con sedes en Colombia, Panamá, Costa Rica y México y cofundador del Programa Padrinos UX Hispanohablantes con presencia en 13 países y con la participación de aproximadamente 260 profesionales. Además, es Cofundador & COO de UXCool Academy, una academia de formación online sobre diseño estratégico y UX en español con más de 4.000 estudiantes a la fecha.

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Conoce que son los dark patterns y comprende cuales son los errores en el diseño que terminan en consecuencias de falta de ética.Analiza cada uno de los métodos usados y descubre si has implementado alguno sin querer.Aprende como mitigar y dejar en desuso dichas prácticas.

Conoce a Gema Gutiérrez

Diseñadora UX y visual con experiencia y pasión creando productos digitales. Con más de 10 años de experiencia trabajando para empresas como Inditex, Banco Santander, Movistar, Accenture, etc.

En el 2017 realizó un cambio en su carrera profesional hacia el mundo del emprendimiento, como diseñadora de producto en WatsomApp. Este es un producto que detecta el bullying a través de la inteligencia artificial en las escuelas. Actualmente es Senior Product Designer Freelancer. Ayuda a startups como a crear y mejorar sus productos digitales y es host del podcast Píldoras UX.

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Aprende como diseñar experiencias de usuario que demuestran seguridad en su funcionamiento.Conoce cómo puedes mantener segura tu información.Escucha las problemáticas de diseñar sin tener en consideración el desarrollo y sobretodo el pilar de la seguridad como ente primario.

Conoce a la Dra. Aury Curbelo

Dra. Aury M. Curbelo, consultora de Cyber Security y Digital Forensic. Es una oradora internacional con experiencia en áreas como forense digital, piratería ética, seguridad de redes, ingeniería social, continuidad comercial, recuperación ante desastres y tecnologías Blockchain.

La Dra. Curbelo recibió del Consorcio Internacional de Certificación de Seguridad de Sistemas de Información (ICS2) el Premio Estrella de Servicio Comunitario (2012) – Por desarrollar una Campaña de Concientización sobre Seguridad Cibernética para Adolescentes en Puerto Rico.

También ha participado en DEF CON, una de las convenciones de hackers más grandes del mundo, que se celebra anualmente en Las Vegas, Nevada, compitiendo en Capture the Flag Social Engineering Village. Su misión en la vida: “Educar y capacitar a los usuarios con conocimientos sobre la importancia de la ciberseguridad”.

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Escucha cómo puedes mejorar tu espacio de trabajo para mejorar tu salud. Aprende el diseño y utilización de las herramientas en la práctica quiropráctica. Conoce los efectos negativos que puede afrontar tu creatividad cuando tu columna no está saludable.

Conoce a la Dra. Patricia Zayas

Doctora en Quiropráctica graduada de Life University en Atlanta GA en el 2014, lleva 6 años ejerciendo en Puerto Rico. Desde el 2018 lidera el equipo de Living Well en Caparra donde lleva a cabo su práctica. Atiende a todas las edades y condiciones con la visión y el propósito de ayudar a sus pacientes a vivir un estilo de vida más saludable a través del autocuidado y la conexión con sus cuerpos. 

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Aprende que debe saber un diseñador a la hora de crear backgrounds para videojuegos y seriesEscucha la importancia de las referencias culturales para diseñar el contexto idóneo para el espectador.Anota consejos prácticos para crear animaciones balanceadas en color y conceptualización.

Conoce a José Vega

José Vega es un concept designer y un visual development artist que actualmente trabaja como supervisor principal en el departamento de Backgrounds de la serie Castlevania de Netflix en Powerhouse Animation Studios en Austin, Texas. También trabaja en la industria del cine y los videojuegos. Algunos de sus clientes incluyen: Startling,Inc, Hirez Studios, Replicas, Shy the Sun, Wizards of the Coast, Cryptozoic Entertainment, Blur Entertainment entre otros.

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Escucha que debe tener una idea de diseño para transformarse en una fuente de negocio.Aprende sobre como los diseños se conceptualizan a través de su utilización.Conoce como el diseño puede ser un arma comunicativa mas allá de lo visual.

Conoce a Wilmer Jobeth Fernández y Mikeyla Jerian Maldonado

Salón Boricua fue fundado en el año 2018 por los creativos Wilmer Jobeth Fernández y Mikeyla Jerian Maldonado. Ambos se dedican al diseño y creación de piezas de arte inspiradas en la Historia, Cultura e Identidad Boricua. En un pequeño taller ubicado en Ponce, Puerto Rico dio comienzo un proyecto de emprendimiento creativo con el deseo de despertar la conciencia histórica de los Puertorriqueños y Puertorriqueñas a través de la educación y el arte.

En 2019 la compañía Salón Boricua Creative Group, LLC fue certificada como parte de las Industrias Creativas de Puerto Rico y el mismo año formó parte de las Fábricas Culturales del Instituto de Cultura Puertorriqueña.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha sobre la integración de la ciudadania y el proceso del diseño y cuan beneficioso pueden ser sus aplicacionesAprende como el diseño puede estar integrado en escenarios como el gobierno y como se trabajaConoce la importancia del colectivo y el diseño participativo

Conoce a Mariana Salgado

Mariana trabaja como diseñadora de servicios en el Ministerio del Interior de Finlandia. Ella es parte del laboratorio de innovación y diseño Inland Design (inlandesign.fi). Es argentina. En sus ratos libres, cuando no está kayaqueando, hace el podcast de diseño social en castellano: Diseño y diáspora. Cree en las redes y es parte de muchas colaboraciones profesionales y de activistas. La pueden ver en manifestaciones por alguna causa justa, cocinando o leyendo. ¡Sí! le gusta leer tanto que en algún momento hizo un doctorado en diseño de interacción, especializándose en como hacer de los museos espacios más democráticos. Los proyectos que más le apasionan son en los que puede diseñar con poblaciones vulnerables pensando en el futuro con imaginación y creatividad.

Command Z Podcast más allá de simplemente traer gente para hablar sobre diseño, quiere que puedas entender el diseño y generar conversaciones sobre cómo nos afecta y cómo lo vivimos. Es por esto que nos tiramos la misión de buscar la historia de los emblemas, logos o insignias políticas de los actuales 5 partidos que están por la elección de este año 2020 en Puerto Rico. (Aclaración los candidatos independientes no están contemplados, pues sólo hablaremos de insignias y logos).

¡Agárrense y póngansen sus cinturones que nos vamos en la máquina del tiempo! Algunos detallitos tuvimos que buscarlos tan atrás que ni siquiera yo había nacido y quizás algunos de sus padres tampoco, de seguro nuestros abuelos sí estaban para esto y ahora tú se lo vas a recordar. 

Partido Popular Democrático

Referencias Provistas por Fundación Luis Muños Marín,

3 reasons why you should listen to this episode!

Learn what is web accessibility.Understand the importance of design in order to make web design accessible.Listen to how you can start to design more accessible and how to implement some principles into your day to day design work.

Conoce a Yana Gevorgyan

Yana Gevorgyan is an award-winning 21-year-old creative with a multi-disciplinary background in product design and full-stack web development. In her relentless pursuit of innovation in the design sector, Yana’s practice delves deep into a number of tangential subjects, from machine learning to data visualization. Her creative methodology revolves around design acceleration through plugins, hotkeys and, most importantly, workflow mindfulness. With a drive to bring her insights to life with code, she develops tools that help other designers design more efficiently and inclusively. Yana is the creator of the leading accessibility plugin for Sketch, Cluse, which makes designing for inclusivity simpler than ever.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Conoce porque el conocer la generación de tu audiencia influye en el diseño de tu empaque.Aprende sobre las mejores técnicas para desarrollar un diseño de empaqueConoce como las experiencias de usuario son clave en la elaboración y prototipo de un empaque.

Conoce a Hernán Braberman

Hernán Braberman es socio y director ejecutivo de diseño de Tridimage, la agencia de diseño que ayuda a las marcas líderes de América Latina a ser relevantes para las nuevas generaciones de consumidores a través del packaging.En 1995 su pasión lo llevó a fundar la primer agencia de América Latina en combinar diseño estructural y gráfico de packaging. Desde aquel momento no ha dejado de crear y renovar marcas, buscando un impacto positivo en los consumidores, el mercado y la sociedad.Sus diseños han sido galardonados con seis Pentawards, conocidos como el Oscar al diseño de packaging, Vertex Awards, A’Design, Ameristar, Sello de Buen Diseño, POPAI, Estrella del Sur y Pack Andina. Es host del podcast BRANDERMAN, enfocado en branding y diseño de packaging.Su tarea como diseñador lo sigue llevando por el mundo, compartiendo su experiencia y saberes con todos aquellos quienes reconocen el ilimitado poder del diseño.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha como a través del juego se desarrollan otras destrezas motoras.Aprende como el diseño enfocado en la rehabilitación puede hacer cambios en las personas.Comprende y analiza que el juego no es exclusivo de los niños y la importancia que tiene en los adultos.

Conoce a Bonsai and Cacti

Bonsai and Cacti es un proyecto que presenta alternativas creativas de entretenimiento, que a su vez ayudan al desarrollo de destrezas mentales y motoras. Trabajan con juguetes y curiosidades. Varios de los juguetes los producen a mano y otros son importados de diferentes países. Promueven un estilo de vida enfocado en el mejoramiento personal y en la resolución de problemas.

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Conoce que es y que hace un “Textile Designer”.Descubre como se trabaja en compañías reconocidas como Carolina Herrera el diseño de textiles.Aprende que instrumentos son necesarios para esta industria.

Conoce a Desirée Velázquez

Desirée Velázquez Rodríguez es una artista, diseñadora y propietaria de negocio, Mayagüezana. Obtuvo su bachillerato (BA) en Artes Plásticas en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras. En 2012 se mudó a New York City para obtener un Asociado en Diseño de Moda de Parsons, the New School for Design. Desde entonces se ha desempeñado en varios sectores del mundo del diseño: RTW (Ready to Wear), knitwear (tejidos), calzado, y diseño de textiles. Su camino ha sido variado, pero la ha llevado a lo que considera la fusión perfecta de su educación: CAD/ diseño de textiles y estampados. Ha trabajado en varias casas de diseño y algunas incluyen Carolina Herrera, J.Crew, Katy Perry Collections, entre otras. Actualmente es diseñadora freelance y manejo su propio negocio en su tiempo libre.

¡Mira el trabajo de Desirée Velázquez junto a Katy Perry!

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Aprende que hace un Storyboard Designer.Conoce que busca la industria de animación internacionalmente. Aprende como reforzar aun más tus animaciones.

Conoce a Angélica Agélviz

Angélica es una storyboard artist recién graduada de Rochester Institute of Technology. Por los últimos dos años ha trabajado para estudios como Adult Swim, Disney, MTV y SXSW, entre otros, para proyectos de animación. Su meta es algún día ser Lead Storyboard Artist de un programa de televisión, preferiblemente uno creado por ella.

Love Bites ft. Jerry Purpdrank | MTV’s Greatest Party Story Ever

Por Angélica Agélviz

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Aprende como los fotógrafos utilizan herramientas de diseño como “Brandbook” para retoque de imágenes.Escucha como la planificación puede facilitar una sección fotográfica de 12 horas en 1 hora.Conoce lo necesario para ser director de arte dentro de la industria fotográfica.

Conoce a Peter Kubalak

Peter Kubalak es un fotógrafo y retocador radicado en Bratislava, Slovakia. Además de ser artista visual, Kubalak tiene un doctorado en Comunicación de Masas de la Universidad Pan-Europea de Slovakia de donde es originario; con un gran interés en conservación de impresos digitales – creando el método de digitalización oficial para The Warhol Foundation. Su trabajo como fotógrafo ha sido utilizado a escala global, y ha colaborado con marcas reconocidas tales como Reebok, Adidas, Quicksilver, Moschino for H&M, Absolut entre otras.

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Descubre cómo el diseño y el arte se fusionan en la creación de sonidos.Conoce cómo diversos materiales proveen diferentes sonidos.Identifica los aspectos del diseño que se toman en consideración cuando construyes una guitarra.

Conoce a Raulo Guitars

Raulo Guitars, un joven empresario lutier, utiliza interesantes combinaciones de madera junto con diseños de guitarra que fusionan el arte y el diseño en su construcción acústica. Sus guitarras han sido parte del escenario de diversos artistas tales como Pedro Capo y ha participado de iniciativas tales como Hit 3001 saliendo ganador como empresario destacado por el departamento de desarrollo económico y comercio de Puerto Rico.

Conoce como el diseño se fusiona en las piezas de Raulo Guitars

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Conoce las perspectivas de un developer y una diseñadora al hacer trabajo en equipo.Identifica qué conocimientos básicos un diseñador puede aprender para mejorar su trabajo con developers.Aprende estrategias para que puedan hablar un mismo idioma.

Conoce a Froilán Irizarry

​​Froilán Irizarry Rivera es un desarrollador de software y organizador comunitario. Ha trabajado en múltiple industrias en el sector privado y público. En los últimos cinco años ha ayudado organizar varias comunidades y eventos alrededor de tecnología incluyendo Code 4 Puerto Rico, Fullstack Nights, PyCaribbean 2017, y el Maria Tech Brigade. Durante su tiempo viviendo en Washington, DC, ha trabajado con el U.S. Digital Service, fue tech lead de Code.gov y sé unió a GitHub, donde ahora ayuda a agencias federales del gobierno de EEUU a mejorar su entrega de software y el reuso de código.

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Aprende sobre los principios del diseño alineados a la disciplina del tatuaje.Escucha como esta industria fusiona arte, diseño y la dermatología.Conoce que debes saber para incursionar en esta industria.

Conoce a Krystel Ivannie

Krystel Ivannie es una artista del tatuaje, acuarelista e ilustradora del pueblo de San Germán, Puerto Rico. En 2010 se graduó de la Universidad Interamericana de Puerto Rico recinto de San Germán obteniendo una licenciatura en Artes Visuales; y en el mismo año comenzó su carrera dentro de la industria del tatuaje. Actualmente, ella viaja por todo el mundo como artista invitada tatuando su estilo característico de la acuarela / boceto.

Conoce las herramientas de un tatuador…

Los tatuadores al igual que los artistas plásticos poseen diversas herramientas las cuales le permiten generar profundidad, exactitud y contraste a través del trazo que generan en su utilización. Según nos cuenta Krystel en su entrevista esta son algunas de las agujas que utiliza para crear diversos tatuajes dependiendo la complejidad del diseño.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Conoce los principios básicos para crecer como profesional creativo.Aprende técnicas para trabajar en conjunto a fotógrafos.Escucha las definiciones y percepciones de lo que es moda.

Conoce a Naomy Quiñones

Naomy Quiñones is an Art Director and Creative Consultant for North American and European markets. With over a decade of experience in content production and communications management, her approach mixes artistic sensibility with data-driven insights. Besides her work as a creative, she pursues scholarly work on the field of fashion theory and semiotics.

Aprende más de Naomy Quiñonez…

Start a Creative Routine: The Secret for Never Running Out of Ideas

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha que es y como definen el design thinkingAprende las fases del design thinking y como estas se ven reflejadas en proyectos creativos.Comprende la importancia de esta metodología para el crecimiento de negocios.

Conoce a Alexandra Suarez

Alexandra es graduada de la Universidad de Cornell y posee un MBA en Comportamiento del Consumidor de la Universidad de ESADE en Barcelona. Ha trabajado en Investigación del Consumidor, Planificación Estratégica de Cuentas y Publicidad durante más de 15 años, donde pasó la mayor parte de su tiempo cuestionando irregularidades, desafiando a las personas, sintetizando información para inspirar Creatividad y estimular el tipo de acción que permite a las empresas crecer e innovar. Alexandra es fundadora de Lateral Strategy, un estudio de investigación, desarrollo de marca y estrategia centrado en el ser humano. También es socia comunitaria de Synectics world y miembro de la Junta de Creative Education Foundation

Aprende más de Alexandra Suarez…

Asking questions and understanding needs; why designers needs researchers (and viceversa)

3 reasons why you should listen to this episode!

Learn about the different ways of doing testing on the web.Know the importance of creating tests and variants of your designs.Understand how conducting research can create better user experiences.

Meet Eric Vincent

After a brief professional volleyball career, Eric Vincent began his Design career in 2011, working at a marketing agency with a focus on the housing industry. After a move to Dallas, he began freelancing, producing contract work for companies such as Hilton Hotels, Bell Helicopter, Habitat for Humanity, Keller Williams Realty, and Purina. After his freelancing stint, he settled at a full-time position as a Senior Designer at an up-and-coming start-up called Teladoc. At Teladoc, Eric saw the telemedicine company grow from a few hundred employees to 4,000 in just 3 short years, where it became the largest telemedicine company in the world. He currently works at Ad Practitioners, an affiliate marketing company in Puerto Rico, where he won “Innovator of the Year” at the company’s 2019 end-of-year party. Yes–it’s a company award. Yes–it’s not that big a deal– but for god’s sake let him enjoy it.

En este mes donde celebramos el orgullo LGBTTIQ+, queremos unirnos a la comunidad en su lucha contra la homofobia y discrimen compartiendo este Design Story sobre “Fluidity Love + LGBTTIQ+ Design” junto a Andrea Breanna CEO de Rebel Mouse.

¿Qué es Fluidity Love & quién es Andrea Breanna?

Fluidity Love es una plataforma digital que permite visibilizar la comunidad LGBTTIQ+. Su misión es exponer y crear una plataforma segura en la cual todos puedan expresarse. Fluidity Love sirve como una plataforma digital que distribuye las historias que no presentan en los medios de hoy las historias de éxito de la comunidad LGBTTIQ+. Según Andrea, Fluidity Love tiene como meta que: “Las personas entiendan que está bien ser quien eres y escuchar y leer historias de personas felices y exitosas. Es un lugar positivo para expresarse” 

Andrea Breanna es la fundadora y directora ejecutiva de RebelMouse. RebelMouse es una agencia creativa con la mejor plataforma CMS del mundo. La compañía ha creado dos de las compañías de medios nuevos más grandes hasta la fecha, The Dodo y Axios, las cuales eran meras ideas cuando RebelMouse comenzó el trabajo de estrategia, diseño y desarrollo. RebelMouse también impulsa el Hub de United Airlines y muchos de los sitios de medios más populares que conoce y ama. En conjunto, las propiedades impulsadas por RebelMouse llegan a más de 50 millones de personas al mes, lo que la convierte en una de las 50 propiedades más importantes de los EE. UU. y una de las 500 más importantes del mundo.

Andrea es orgullosa y abiertamente transgénero. Específicamente, Andrea se identifica como lesbiana transgénero no binaria y está felizmente casada con Milena Berry, fundadora y directora ejecutiva de PowerToFly. Juntas tienen cuatro hijos hermosos y viven en Tribeca, Nueva York. Antes de RebelMouse, Andrea era CTO de The Huffington Post, donde se unió en el primer año de vida de la compañía y dirigió los equipos de productos, diseño e ingeniería. 

¿Por qué es importante incluir en el proceso de diseño a la comunidad LGBTTIQ+?

Parte de nuestra responsabilidad como diseñadores/creativos es conocer a la audiencia/usuarios. Es por esto que debemos considerar el incluir la diversidad de personas que podrían ser audiencia o potenciales usuarios en este proceso de diseño. 

Ser inclusivos es diseñar y crear contenido que considere a todas las personas, a la pluralidad de identidades de género, en vez de quedarnos con el binomio hombre/mujer. Al ser inclusivos con estas minorías, podemos erradicar estas experiencias de usuario que, al día de hoy, no son las mejores para las personas que entienden que hombre/mujer no los define. Aquí algunos ejemplos:

Experiencias de Usuario no placenteras

Las estadísticas nos permiten examinar tendencias, patrones y son unas de las herramientas útiles para llevar a cabo investigaciones. La data recolectada se convierte en información y ésta, puede brindarnos un nuevo conocimiento. Sin embargo, una pregunta constante que encontramos en cualquier investigación incluye una pregunta de gé --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/commandzpodcast/message

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Conoce sobre la industria creativa en Puerto Rico.Aprende que recursos están disponibles para emprender dentro de la industria creativa.Escucha sobre como monetizar tus ideas.

Conoce a Dyanis De Jesús

Estratega creativa trabajando desde su firma de consultoría especializada en innovación ByDesign. Es además, co-autora de la publicación Economía Naranja: Innovaciones y Tendencias en las Industrias Creativas de América Latina y El Caribe (2017), y de la publicación Puerto Rico Creativo (2018) para la Compañía de Comercio y Exportación y el Fideicomiso para Ciencia, Tecnología e Investigación. Por medio de su trabajo busca influenciar una transformación en la aplicación de la creatividad para el desarrollo de empresas innovadoras, el desarrollo económico de países y para generar impactos sociales, culturales y ambientales. Cuenta con dos décadas de experiencia en desarrollo de negocios y servicios creativos de mercadeo, publicidad y comunicaciones, y una especialización en sostenibilidad (Triple Bottom Line). En el 2012 completó su tésis Designing Sustainability into Creative Economies y desde entonces ha sido propulsora de las industrias creativas, autora, profesora, facilitadora y conferenciante a nivel local e internacional.

Aprende aún más con Dyanis De Jésus en nuestros Blogs de Command Z.

La Creatividad al Rescate

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Detecta si eres un candidato idóneo para un startup que busca diseñadoresExplora las oportunidades profesionales que pueden ofrecerte los startupsConoce los procesos que ocurren tras bastidores en los startups puertorriqueños

Conoce a Denisse Rodríguez

Denisse Rodríguez Colón es Directora Ejecutiva de Colmena66, un programa del Fideicomiso para Ciencia, Tecnología e Investigación de Puerto Rico, el cual conecta a empresarios y emprendedores con los recursos que necesitan para comenzar o crecer sus negocios. Anteriormente, sirvió como Directora de Operaciones de Codetrotters, la primera escuela de programación en Puerto Rico y el Caribe. Previamente, Denisse fue Gerente de Programas en Foundation for Puerto Rico (FPR) desde donde lideró varios proyectos de innovación social. Antes de unirse a FPR, sirvió en el Banco Gubernamental de Fomento, donde además fue nombrada como Directora Ejecutiva del Instituto de Economía y Finanzas José M. Berrocal. Previo a dicha posición, Denisse trabajó en la división de Investment Banking de Goldman Sachs en la ciudad de Nueva York. Es graduada de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras donde obtuvo un bachillerato con honores en Finanzas y Mercadeo. Denisse fue reconocida por el Foro Económico Mundial como una Global Shaper. Le apasiona la inclusión financiera, la diversidad de género en posiciones de liderazgo y desarrollar el talento joven.

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Escucha los consejos para hacer un resume creativo y profesionalAprende técnicas para poder vencer los sistemas automatizados de recursos humanosConoce las mejores prácticas a la hora de diseñar tu resume

Conoce a Beatriz Ferreira

Cuenta con un bachillerato en comunicaciones de la Universidad de PR Recinto de Río Piedras para luego continuar sus estudios de maestría en mercadeo internacional. Certificada como profesional de recursos humanos, coach y Master Career Director. 

Autora del libro “Buscando Empleo: Antes, Durante y Después” una guía práctica para todo aquel que quiere buscar trabajo, preparar un buen resume y hacer una buena entrevista de empleo. 

Reconocida comunicadora con vasta experiencia en radio y televisión siendo colaboradora para temas relacionados al empleo en La Isla. Entre ellas su más recientes fue su programa radial Centro de Trabajo 580 por WKAQ, Univision Radio. 

Con más de 12 años de experiencia reclutando. Sus últimos 5 años los ha dedicado al reclutamiento en tecnología para Puerto Rico y Estados Unidos. Contratando personal cualificado y aportando al desarrollo de más profesionales talentosos en Puerto Rico.

Mayagüez es conocido por sus playas y muchos le dicen la “ciudad de las aguas puras. Con este mismo vibe del mar y el surf, no había mejor lugar para grabar este Design Story sobre como el diseño se ve plasmado en el skateboarding.

La historia del skateboarding tiene sus comienzos en los 1950 en California y Hawaii, inspirado en las olas del surf, no obstante no fue hasta los 1970 que se comenzó a ver lo que en Puerto Rico lo que coloquialmente en la calle escucharás como “Ejkei”. Actually, Ejkei es el nombre del documental que recopilaba todo un archivo histórico de la vida de los skaters en Puerto Rico, el mismo fue documentado en el 2012. En dicho documental se abordan sobre 4 décadas de autogestión e intervención de los skaters en espacios públicos y naturales en Puerto Rico. Lo más nítido de dicho documental es como se ve la sinergia de algo tan simple como correr y como este se vuelve un movimiento de camaradería y hasta de invención el cual termina en diseño. Las primeras pistas o los llamados Skateparks no fueron más que improvisaciones de tablas y zafacones. Con el tiempo, hubo un pensamiento más crítico sobre como el correr se convirtió en un deporte y las tablas se transformarían en diseño de producto con el propósito de correr y saltar.

Los skateparks más allá de centros de práctica deportiva también son piezas arquitectónicas de urbanismo. Pueden ir de lo más casual o conocido como el Do it your Self (DYI) con rampas hechas en madera sobre cemento hasta todoterreno creadas con obstáculos para competencias a nivel olímpico.

¿Cómo el diseño está inmerso en este deporte? Definitivamente una de las vertientes más sobresalientes es la arquitectura. El skater y Arquitecto Janne Saario da el mejor ejemplo a través de su trabajo. Este arquitecto finlandés comenzó su carrera en el deporte como corredor de skateboarding profesional posteriormente comienza su carera como arquitecto enfocado en la gestión de parques. En su entrevista para Times Magazine habla sobre como en la actualidad ha diseñado sobre 35 skateparks en los cuales su meta es crear espacios en los cuales se provea un impacto positivo en quienes lo utilizan, a través de una arquitectura que permita la libre expresión de dicho deporte.

“Young people are our hope and future, and by offering beautiful and meaningful surroundings to grow, lik --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/commandzpodcast/message

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Aprende sobre el diseño de jardines y huertosConoce cómo este tipo de diseño mejora la calidad de vida Entiende la labor del diseño de jardines dentro del urbanismo y como este ayuda a áreas como la salud.

Conoce a Perla Sofía Curbelo

Perla Sofía Curbelo Santiago es comunicadora puertorriqueña. Fundadora y directora general de Agrochic.com, un website sobre temas de agricultura y jardinería urbana. Sobre 20 años de experiencia en las comunicaciones. Es periodista, educadora, empresaria y speaker sobre temas agrourbanos y de comunicación. Curbelo Santiago ha sido productora, editora de revistas y presentadora para radio y televisión. Trabajó para el periódico Diálogo de la Universidad de Puerto Rico y para WKAQ Radio (Univisión) como productora independiente. Actualmente colabora con varios programas de televisión y escribe freelance para el periódico El Nuevo Día, en la revista Construcción y Tendencias del Hogar. Además, colaboró en la producción de Agrohack Conference (Cobian Media), la primera conferencia de innovación y tecnología en la agricultura celebrada en mayo 2016. Tiene un bachillerato en Psicología de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Mayagüez y una Maestría en Relaciones Públicas de la Universidad del Sagrado Corazón. Licenciada en Relaciones Públicas (L-940) y miembro de The Association For Garden Communicators desde el 2016.   

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Compara y contrasta las características de los artistas y los diseñadores.Identifica las dificultades y retos que se encuentran en ambas disciplinas.Aprende a distinguir el arte del diseño.

Conoce a Loriane Serrano

Loriane Serrano Hernández (Lory-Ann), es una joven puertorriqueña de 28 años. Artista multimedios interesada en trabajar temas relacionado a los “opuestos” y la psicología. Desde muy temprana edad, mostró fijación por el arte, en especial por la pintura y la integración de diversos medios. Cursó un año de diseño de modas en el Art Institute of California Hollywood en Los Ángeles (2009), luego realizó estudios de bachillerato en Comunicaciones con una concentración en Artes Visuales en la Universidad del Sagrado Corazón. Cursó su maestría en Artes en Educación con especialidad en Museología en Caribbean University en el Recinto de Bayamón (2016).  Su arte se ha destacado por ser uno muy dinámico, versátil y experimental. Ha participado en varias exhibiciones. Actualmente se destaca como recurso de talleres de arte para la comunidad.   

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Learn how design can be a universal languageKnow about the Esperanto ProjectUnderstand why there is so important digital presence in the design industry.

MeetRobin Noguier

Robin Noguier is a freelance interactive designer from France working on apps, marketing websites, and digital experiences. In the past, he traveled the world for a year to find talents for the Esperanto project, worked at Ueno in San Francisco, and at Ultranoir in Paris. Prior to that, Robin was working as the lead product designer in a London Based startup called Rentez-vous. He’s been fortunate enough to work for clients like Chanel, Google, Facebook, Uber, Mercedes-Benz, and Redbull amongst others.

Durante el camino de nuestras vidas tenemos la oportunidad de escoger mentores que te puede ayudar en tu vida personal como profesional. Algunos de nosotros tenemos la bendición de tener un mentor que te conoce más que nadie en el mundo, incluso desde tus primeros pasos, escuchó tu latidos y guió de ti. Sería el mentor ideal, ¿no? Esa es la suerte de este increíble Design Story dedicado a las mejores guías de la vida, las madres.

“Lo mejor que compartimos es el tiempo de crear, cada cual en lo suyo, pero el tiempo es compartido” así nos dijo Claudia Robiou de su dinámica como madre de Jimena Chea, quienes siendo madre e hija comparten un interés por el arte muy marcado por estilos completamente opuestos, pero que adoran compartir al unísono del tiempo. No se pisan los talones y por más que le pique la vena de decir “maybe eso necesita…” Claudia ha tomado la decisión que Jimena explore y descubra su propia identidad del arte guiándola y no necesariamente de la mano. La táctica de Claudia, a mi entender es mega práctica e inteligente, no dicta tiempos, técnicas o temas si no que sutilmente expone el arte alrededor de ella, espera por reacciones para compartir y enseñar. Así como le dije en medio de la entrevista tengo que recalcar que admiro su decisión de ser más observadora que maestra. Es mucho más fácil señalar y corregir, que apreciar y dirigir. 

Lo mejor de esta entrevista es que sacamos a cada una por su lado y les preguntamos a solas su percepción de las cosas. Jimena por una parte ve el arte y las ciencias tan intrínsecamente conectados que es como si hablara del mar y la arena. Me resultó interesante su visión de cómo la ciencia va tan de la mano al diseño y al arte, que le surgió luego de una visita a un museo que hizo junto a su mamá hace unos años. 

Justamente luego de su entrevista, vi un documental sobre Neri Oxman diseñadora israelí actualmente profesora del MIT Media Lab y fue más que casualidad una increíble manera de ver estas disciplinas con nuevos ojos. Creo que Oxman con la siguienta cita expresa justamente la visión de maternidad que Claudia ejerce con Jimena y también explica la manera tan simple de como Jimena ve el arte y el diseño con las ciencias, todo en una sola frase:

I’m not a mother of children, but I’m a different type of mother where my approach to design is more in line with nature. It’s less about dictating and more about editing and listening and allowing something to grow. So I nourish and let the material express what it wants to be. – Neri Oxman

Si les pica la curiosidad dale play a este “Design Story” y descubre como la maternidad más que un reto de la vida es un diseño que nunca se termina. 

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Identifica las zonas grises existentes entre el diseño y la programación.Compara y contrasta lo que es el diseño y lo que es la programación.Conoce las diversas profesiones que juntan el diseño y la programación.

Conoce aBenjaminn Sweedler 

Benjamin is a front-end developer from the Silicon Prairie. He recognizes that it takes great communication skills to build great software, so our participant always tries to improve communication skills alongside his technical abilities. He builds web applications and gets great joy out of seeing other people use what he has helped build. He likes bringing together people and technologies. For him, DevOps is cultural just as much as technical. He focuses on user interfaces, but he is also interested in dev-ops, networking, and software development processes. 

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Identifica qué aspectos le añaden valor a tus diseños.Aprende a establecer estructura de precios en tus diseños.Conoce los pasos para transformar un freelancer en un entrepreneur

Conoce aMoisés Cruz 

Es el “mastermind” y CEO de Mampostea’o. Moisés es un diseñador gráfico con una maestría en Publicidad. Empezó su aventura en el mundo de la publicidad trabajando para el periódico San Juan Star, para después brincar a GFR Media donde fue diseñador para el periódico Primera Hora y El Nuevo Día. Para Moisés eso no era suficiente, por lo que tomó la decisión de hacer su maestría en Publicidad; esto lo ayudó a crear una visión que en un futuro se convertiría en Mampostea’o. Inspirado por el sabroso sabor de nuestro arroz con habichuelas, unió a varias personas para convertir su visión en una realidad. Con mucho esfuerzo, Moisés pudo llevar su empresa a otro nivel y hoy día es una de las agencias con más crecimiento en todo Puerto Rico. 

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Identifica estrategias para diversificar tu portafolioAprende nuevas técnicas sencillas que te pondrán al día en tu carrera.Sigue estas recomendaciones para que aportes a la industria (creativa o del diseño) de forma positiva.

Conoce aJosué Oquendo

Josué es graduado de la Escuela de Artes Plásticas. Es un apasionado por la publicidad, bellas artes, cine, desarrollo de marcas, novelas gráficas, ilustración, un poco de un “geek” de muebles, la fotografía y el diseño. Director de diseño, para diferentes empresas y firmas durante más de 10 años. Creativo independiente por más de 9 años, dando apoyo a entidades gubernamentales, privadas, “Non-profit” y de autogestión cultural. Varias de las marcas o entidades a las cuales ha dado apoyo son: GFR Media, El Instituto de Cultura de Puerto Rico, Ballester Hermanos, Motor Ambar Infiniti, Sprint, Wireless Idea, Producciones Once 9, JWT Puerto Rico, SGA (Sajo García Alcazar), JMD Communications, Arteaga & Arteaga, Corporate Communications, Pfizer, Apni Inc., entre otros. Actualmente se desempeña como profesor de diseño en la Universidad Ana G. Méndez, Recinto de Gurabo en la Escuela Internacional de Diseño y Arquitectura, fue profesor de extensión en la Escuela de Artes Plásticas y profesor de fotografía y publicidad en Atlantic College University. También es Ilustrador y artista plástico, en diversos proyectos y exhibiciones de carácter plástico en Puerto Rico, Estados Unidos, España y Londres.

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Conoce cuáles son los principios de la animaciónIdentifica los pasos para crear un mensaje publicitario utilizando la animaciónDescubre el ingrediente secreto para convertir una simple idea en algo viral

Conoce aDiana Tantillo

Diana Tantillo es nacida y criada en Puerto Rico, realizó su bachillerato en Wellesley College, en Boston en Media Arts and Sciences y obtuvo una maestría de NYU Tisch School of the Arts en animación y arte digital en Singapur. Luego de graduarse, laboró en JWT Puerto Rico como Directora de Arte Digital. Actualmente se desempeña como Directora de Arte Digital en Casanova//McCann New York.

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Descubre cómo el diseño puede ser una herramienta fundamental dentro de la industria bancaria y financieraEscucha qué factores han acelerado las transformaciones dentro de la industria bancaria y financieraAprende qué debes tomar en cuenta al trabajar o diseñar productos alineados al manejo del dinero

Conoce aMyra Ruiz & Duhamel Rosado

Myra Ruizes VP de Digital Solutions en Evertec. Lidera el equipo de desarrollo de dos de las primeras aplicaciones locales más utilizadas en Puerto Rico: ATH Móvil y Mi Banco. Ha sido voluntaria y mentora para varios eventos que promueven oportunidades de desarrollo en el área de tecnología para varios grupos de la comunidad. Cuenta con un Bachillerato de Ingeniería en Computadoras de la Universidad de Puerto Rico Recinto de Mayagüez y un MBA en Sistemas de Información de la Universidad Politécnica de Puerto Rico.

Duhamel Rosadoes especialista de Productos y diseñador de Experiencia de Usuario en el Departamento de Productos, Mercadeo e Innovación de Evertec. Apasionado por el diseño gráfico y la creación de productos centrados en clientes, ha tenido la oportunidad de rediseñar múltiples aplicaciones y servicios de Evertec. Cuenta con un Bachillerato en Ciencias de Computadoras de la Universidad Politécnica de Puerto Rico y certificaciones en Diseño Gráfico y Edición de Video de la institución educativa Educational Computer Center.

En nuestra conversación con Myra Ruiz & Duhamel Rosado

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Aprende cómo preparar tu espacio de diseño no solo para tu comodidad, también para tu motivación y mayor flujo de creatividad. Conoce cómo elementos como el color, el espacio y la ergonomía son vitales para la productividad.  Escucha consejos sobre que debes considerar para convertirte en un trabajador freelance.

Conoce aSofia Stolberg

Sofia Stolberg is a serial entrepreneur, mentor and entrepreneurship ecosystem developer with experience across diverse industries and international markets. She is the CEO of Piloto 151, Puerto Rico’s first coworking space and growth platform for entrepreneurs, recognized by the US Small Business Administration and the White House as one of 50 organizations nation-wide developing the most innovative programs for high growth potential entrepreneurs to thrive. She co-founded Codetrotters Academy, the first hacker school in Puerto Rico and the Caribbean, committed to training the next generation of coders and innovators on the Island. Her most recent venture is Womentechover, a community of women who get together to talk about their tech and who continuously inspire other women and girls to pursue tech careers while also advocating for more inclusive work environments.

Si te quedaste con las ganas… lee más de Sofia Stolberg junto a Command Z Podcast.

Somos Pocas y No Tenemos Miedo

5 Tips para que te quedes Juqueaocon tu espacio de trabajo

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Escucha la diversidad de mujeres que nos inspiran en diversas industriasIdentifica qué pueden aportar las mujeres al mundo tech Aprende cómo otras mujeres han crecido en la industria de la tecnología.

Conoce aLincy Ayala & Xiomara Figueroa

Lincy Ayalais Co-Founder and CEO of BookSloth is a web developer with a passion for design. Over the last years, she’s worked with several companies and organizations as a freelance developer and designer. Her work has included designing responsive and interactive designing website layouts, mobile apps, user experiences, and physical products, among many others. Her technical experience includes knowledge in UX/UI Design, Web and Mobile Design, prototyping tools and project managing software. When she’s not busy working, you’ll find her cuddled up reading a good book.

Xiomara Figueroa is Co-Founder and Mobile Engineer of BookSloth. She considers herself deeply committed to diversity in tech and education. That led her to co-found Include Girls, a student-led non-profit organization for women in STEM fields. She attributed her community-driven attitude to her fellowship with CODE2040, a non-profit organization that supports Black and Latinxs in tech. Since then she has focused her work on building with technology and giving back to the community by serving as a mentor and role model.

En nuestra conversación con Lincy & Xiomara

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Conoce sobre cómo la música electrónica se diseña desde el primer acordeDescubre proyectos sonoros que van más allá de un simple álbum musicalEscucha cómo la música y la tecnología están de la mano y cuán útil puede ser en la práctica profesional.

Conoce aRosamalia Pérez

Rosamalia Pérez comenzó su interés por la música a los 13 años luego de escuchar al mega DJ Tiesto, en el Coliseo Roberto Clemente. Es un artista con educación en Jazz en el Conservatorio de Música, con una concentración en interpretación de piano el cual toca desde los 5 años gracias a su abuela. Desde el 2014 posee “The Dungeon Jams nombre formal como casa productora, donde produce música para cortometrajes, anuncios, series de TV, animaciones.  Ha logrado participar en eventos con grandes públicos como el Heineken Oasis en 2016 abriendo el show de David Guetta. Este año estuvo en We The Future Festival en marzo y en el Garnier Green Bag Fest en abril. 

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Conoce de primera mano lo que es ser diseñadora en una industria liderada por hombres. Identifica los posibles retos en la industria del diseño y revisa posibles estrategias para afrontarlos.Aprende sobre iniciativas como Makers y que realizan para incentivar a más mujeres en el campo del diseño y las comunicaciones.

Conoce aNathalie González

Nathalie es una diseñadora y activista visual colombiana-estadounidense en la ciudad de Nueva York. En la última década, ha dedicado su creatividad a empoderar a las comunidades utilizando una variedad de medios tradicionales y digitales. Trabajando para organizaciones sin fines de lucro como @ArtsWestchester y la marca feminista de medios @MAKERSwomen, sus últimos intereses incluyen humanizar las marcas y el diseño holístico. Cuando no está detrás de una computadora, puedes encontrar a Nathalie enseñando clases de diseño en el Pratt Institute. Para Nathalie el conocimiento y empoderamiento son su misión #1. 

En nuestra conversación con Nathalie González desde NYC en Verizon Media.

3 razones por las cuales debes darle play al episodio

Escucha las técnicas de diseño y estilismo del cabello rizadoConoce los detalles de una experiencia de usuario en un salón de bellezaAprende cómo se emprende una industria tan concurrida como el estilismo

Conoce aLaura OM

Laura Om es una joven empresaria puertorriqueña que se ha desarrollado por los pasados 13 años en el mundo de los negocios en Puerto Rico. Luego de comenzar sus estudios en teatro y ser becada en deporte en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, Laura decidió hacer realidad sus sueños. Emprendió vuelo y estudió cosmetología en California. A los 26 años regresó a la Isla y abrió su primer salón de belleza, donde también incorporó la moda vintage y el arte.

En nuestra super conversación con Laura OM en OM Studio.