Semanario de moda

Emiliano Villalba y Pedro Guez platican sobre la inmersión de la inteligencia artificial en el cine y en la creación de fashion films. En el marco de la inauguración de una nueva categoría en ASVOFF sobre fashion films soportados por la Inteligencia Artificial, Pedro, coordinador de esta categoría, nos cuenta cómo ha sido el proceso para trabajar de la mano con la Inteligencia Artificial.

Con el nuevo lanzamiento de Sora, esta charla es muy buena introducción para todo aquél que quiera conocer más sobre la inteligencia artificial aplicada a las industrias creativas.

En este episodio especial, tenemos el honor de contar con dos invitados excepcionales: Cristina Cruz, reconocida gestora cultural y especialista en diseño mexicano, y Marcos Ruiz, apasionado coleccionista de arte contemporáneo, socio y director de programación de la feria Material. Únete a nosotros en esta charla de sofá y no te pierdas este diálogo enriquecedor, lleno de insights y descubrimientos que te acercarán de una manera única a la semana del arte. Escúchanos ahora y deja que el arte transforme tu perspectiva del mundo.

Emiliano Villalba conversa con lx fotógrafx mexicano Bryan Flores en Colectivo Diseño Mexicano celebrado en la Universidad de la Comunicación. En esta charla, encontrarás todo lo que llevó a Bryan a hacer foto de moda y sobre todo cómo puedes lograr tu propio camino en la moda mexicana.

Sigue el trabajo de Bryan en Instagram y suscríbete al NewsLetter de Semanario de Moda en Substack.

https://semanariodemoda.substack.com/

Paola Palazón Seguel y Daniel Herranz nos hablaron sobre "Hecha en México" 📖 un libro en el que recopilan 20 años de la escena nacional: plataformas, modelos, diseñadores, fotógrafos, estilistas, revistas y los factores que han impactado directamente el crecimiento de la moda en el país 🇲🇽 .

La obra hace una radiografía de dos décadas, de 1999 a 2019, años en los que el nicho de la moda atravesó un interesante camino para llegar a la moda contemporánea.

En esta conversación, Emiliano Villalba platica con Adrian Segovía sobre el proceso de diseño de vestuario en personajes animados.

Este episodio fue grabado en vivo en la Universidad de la Comunicación, durante Colectivo Diseño Mexicano.

Sobre el speaker:

Adrian es Director de arte & Motion designer. Su trabajo se basa en la exploración de distintas plataformas que van desde el video monocanal y el arte sonoro, hasta el arte generativo y la animación, con un gran enfoque en el desarrollo visual. Su trabajo se ha exhibido en circuitos y festivales de México y los Países Bajos.
Ha colaborado con distintas instituciones como el Conservatorio de las Rosas (Michoacán), ENPEG, y en el Centro Multimedia(CMM) del CENART. Actualmente se enfoca en la exploración de la comunicación por vía de los gráficos en movimiento, es coordinador de la licenciatura en animación y de la maestría en efectos visuales, ambas en la #UniversidadDeLaComunicación.

Escribir la moda mexicana y latinoamericana es un conversatorio y episodio grabado en vivo en La Universidad de la Comunicación en el marco de Colectivo Diseño Mexicano.

🗣️ @amirasaim es periodista especializada en Moda, con más 10 años de experiencia en la industria editorial, tanto impresa como digital. Actualmente, se desempeña como Senior Adaptation Editor de Vogue, a cargo de la adaptación del contenido global para el mercado latinoamericano.
🗣️ @emiruv es periodista y escritor de moda. Es Egresado de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM. Cuenta con una amplia trayectoria en medios nacionales e internacionales así como experiencia en la rama humanitaria con enfoque en el sector artesanal textil. Actualmente es editor de moda y creativo de Fashion Week México y fundador del medio especializado llamado Semanario de Moda el cual busca generar conversación sobre temas de interés en moda, estilo de vida y cultura.

En este primer episodio de la nueva temporada de Semanario de Moda, Emiliano Villalba agradece a su público por permitirle entrar a sus rutinas y a sus hogares. Además, da un vistazo a lo nuevo que se avecina y hace un llamado a sus escuchas para hacer colaboraciones y utilizar la plataforma.

En este episodio del podcast, hablaremos sobre lo que significa ser rifado y exploraremos la fascinante historia detrás de las aguas rifaditas. Además, nos sumergiremos en una interesante conversación con Pau Covarruvias, la Brand Manager de Corona México, quien nos compartirá su perspectiva sobre la importancia de la cultura rifada en México y cómo ha influido en la creación de las aguas rifaditas de Corona.

Descubriremos cómo la cultura rifada ha evolucionado con el tiempo y cómo ha llegado a convertirse en una parte fundamental de la identidad mexicana. También hablaremos sobre los diferentes significados que puede tener la palabra "rifado" en México, desde ser valiente y audaz, hasta ser astuto y listo para cualquier situación.

En nuestra conversación con Pau Covarruvias, exploraremos cómo la marca Corona ha logrado capturar la esencia de la cultura rifada en sus aguas rifaditas, ofreciendo una bebida refrescante que se adapta perfectamente a cualquier situación. También hablaremos sobre cómo la marca ha logrado conectarse con los consumidores a través de su enfoque auténtico y su compromiso con la cultura y las tradiciones mexicanas.

En definitiva, este episodio del podcast será una inmersión fascinante en la cultura mexicana y la forma en que la marca Corona ha logrado capturarla en sus productos. Si te interesa la historia y la cultura de México, o simplemente quieres aprender más sobre las aguas rifaditas, ¡no te lo puedes perder!

El debate está en la mesa: que si con la tendencia 2YK llegaron de nuevo las tallas 00 y la apología de la anorexia, que si siempre ha estado, que si la industria es gordofóbica... hoy las personas experimentan más ansiedad y menos reconocimiento a sus cuerpos. Para solucionar esto, la terapia y el autoconocimiento es esencial. Pero también existen alternativas que permiten generar prácticas saludables hacia la comida y hacia la aceptación del cuerpo. Una de ellas es el mindfulness, mismo que ofrece el mindfulness en la comida para poder reconciliarte con ella y generar una mejor relación con ella.  En este episodio Emiliano Villalba (@Emiruv) platica con Javier Sánchez, fundador de @Tindala.mindfulness , un espacio para la práctica del Mindfulness sobre cómo iniciarse en esta práctica y sobre todo cómo se relaciona con la industria de la moda, la comida y sobre todo el cuerpo. 

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¿Sabías que para determinar una tendencia se utiliza la famosa campana de Gauss? ¿Sabías que las tendencias son una forma de mirar hacía el futuro de una manera sustentada? En este episodio Emiliano Villalba conversa con Alejandra Pascua, experta en tendencias deWGSN, agencia mundialmente famosa por sus predicciones de consumo y tendencias mundiales. Acompaña a Emiliano y a Alejandra en esta interesante conversación y descubre muchas cosas más. No te olvides de seguir a @SemanarioDeModa y a @EmiRuv en Instagram para más contenido de moda y periodismo especializado.

Indumentarias para no desparecer es un dispositivo escénico compuesto por una serie de prototipos de indumentaria donde el vestuario/indumentaria es el epicentro y detonador del discurso, el cual dialoga entre lo real y lo ficcional para resistir la desaparición en México. En este episodio Emiliano Villalba conversa con Sabina Aldana, directora de Laboratorio de Artistas Sostenibles (@labdeartistassostenibles) para platicar de esta instalación escénica, mientras se profundiza sobre la moda, la indumentaria, el cuerpo y la violencia en México. 

Este trabajo de creación escénica, se deconstruye y regenera en otra forma de pensar el vestir, entendiéndolo como un medio de expresión poderoso que puede canalizar los nuevos valores sociales, así como revelar una nueva sensibilidad para entender los mecanismos de inclusión y exclusión, la vulnerabilidad del cuerpo y la fragilidad de las identidades personales. Aldana define al vestuario como un vehículo para asumir el afuera, el intermedio entre cuerpo y espacio. Una interfaz para conectar un universo con otro; lo íntimo y lo público, el espacio privado y el espacio social. Es la arquitectura del cuerpo donde cada elemento de la indumentaria es una prótesis política. 

Indumentarias para no desaparecer es el resultado de una larga investigación en mancuerna con la UAM-Cuajimalpa, el Programa de Estímulos a la Creación Artística, Reconocimientos a las trayectorias y apoyo al desarrollo de proyectos culturales Jóvenes Creadores (2019-2020) y Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales (2021-2022) en Interdisciplina del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC).

Del 04 al 21 de agosto del 2022 en El Museo del Chopo

Activaciones escénicas del 04 al 21 de agosto del 2022 en los siguientes horarios:

Jueves y viernes | 20:00 horas

Sábados | 19:00 horas

Domingos | 18:00 horas

En este episodio, Emiliano Villalba conversa con Sandra Ramírez, fundadora de la marca de accesorios Sello Ocho. La trayectoria de Sandra es muy interesante, pues comenzó haciendo relaciones públicas en la industria de la moda y no fue hasta el 2019 que emprendió con su marca de, según ella, amuletos de la suerte. En esta charla Emiliano y Sandra hablan sobre la importancia de las relaciones públicas así como de la consolidación de la marca. No olvides seguir a Semanario de Moda en Instagram @SemanarioDeModa y a Emiliano Villalba @EmiRuv. 

Guía del episodio: 

00:00-19:00 El mundo de PR

19:00- 28:30 ¿Cómo nació Sello Ocho?

28:50 - 36:40 ¿Cómo se constituyó Sello Ocho?

36:41 - 39:15 ¿Qué significa Sello Ocho?

39:15 - 43:20 ¿Cuál es la filosofía de Sello Ocho?

43:28 - 45:33 Procesos creativos de Sello Ocho

45:46 - 51:00 ¿Qué retos tuvo Sello Ocho en la pandemia?

52:25 - Parte final: amuletos y magia 

A partir de una conversación con Olivia Meza fundadora de MEOW Magazine y Petronille Ricard gestora de Proyectos Sostenibles de Etam, se trató de contestar esta pregunta: ¿Cómo lograr procesos más sostenibles en la industria de la moda? Quédate y conoce más sobre lo que se habló en esta increíble charla de moda. 

¿Qué periodismo de moda latina puede haber si no hay sistema de la moda? Esta es una de las preguntas que plantea Edward Salazar, escritor y académico de moda cuando se le preguntó sobre el periodismo de moda en Latinoamérica. En esta primera entrega de un especial de charlas sobre periodismo, Edward y Emiliano Villalba conversan no solo sobre las revistas femeninas que fueron antesala para el periodismo de moda, sino también sobre el panorama de la especialización del periodismo de moda en México y Latinoamérica, específicamente en el contexto de Colombia, de donde es originario Salazar. En este episodio se ensaya y se abordan principales retos y aspiraciones sobre el ejercicio periodístico y también se hace una reflexión crítica sobre esta profesión y/o oficio de interpretación de la realidad. Este episodio es un episodio de celebración por el primer aniversario del proyecto Semanario de Moda. No olvides seguirnos en redes sociales: @SemanarioDeModa y @EmiRuv 

Bajo una perspectiva de la creación plástica desde la contracultura, Ivan Barrera desarrolla sus diálogos artísticos a través de la indumentaria, el collage y la pintura. Emiliano Villalba conversa con este creativo, quien se ha destacado por fusionar la moda con su actividad favorita: el dibujo y la pintura. Hoy Ivan Barrera posee un gran estilo que dialoga con el papel de la indumentaria haciendo que su trabajo sea relevante y contemporáneo en este momento. Conoce más en esta increíble charla de moda.

Con el ánimo de acercarse a las fuentes directas y bajo el género de la entrevista, Emiliano Villalba conversa con representantes de la firma C&A México para hablar de su nueva colección de primavera "Respect". Desde la sororidad, el respeto a lo hecho a mano y la transparencia, la nueva colección "Respect" cuenta con ilustraciones de Jimena Estibaliz. Esta charla de moda es un ejercicio de acercar a Semanario a temas actuales y generar un diálogo con las marcas desde el respeto y la charla. Te invitamos a escuchar este primer episodio especial en colaboración con C&A y descubre muchas sorpresas. 

Emiliano entrevista a Mariana Villarreal, fundadora y diseñadora de la marca Sangre de mi Sangre con motivo de su nueva colección ALBA, la cual está ya disponible en su página y en sus tiendas físicas. Acompáñalos en esta conversación y descubre el poder que tienen las piedras preciosas en la vida de las personas. No te olvides de seguir en Instagram a @SemanariodeModa y a @EmiRuv. 

Emiliano Villalba en alianza con Camila Casas del medio especializado The Net Curator platican con Mónica Mendoza, curadora, sobre la exposición Cuerpos y Universos, la forma de la moda expuesta en el Museo Franz Mayer de la Ciudad de México. Se trata de una conversación donde no solo se tocan procesos curatoriales, sino que se aborda el diálogo extenso entre la moda, el arte y la indumentaria. Esta exposición estará disponible en el Museo Franz Mayer (Hidalgo 45, Centro Histórico CDMX) hasta el 13 de marzo del 2022. ¡No te la pierdas!

Emiliano Villalba explora junto a Mónica Zamora, directora de la galería digital Art Crypted Gallery y Oswaldo Erréve, diseñadorx de moda digital, los caminos y las distintas maneras de entender el mundo de los NFTs, desde su definición técnica, hasta su aplicación en las industrias creativas, Emiliano y sus invitadxs exploran y buscan responder la pregunta más importante de todas: ¿Qué caraj*s es un NFT? Sin duda, una conversación que inicia y que deja claro nuevas dudas, nuevas reflexiones y sobre todo nuevos caminos para la experimentación. 

Alguna vez te has preguntado ¿qué es un newsletter? ¿por qué mi periodista favoritx lanzó su newsletter? ¿yo puedo lanzar mi newsletter? no te preocupes, todxs alguna vez hemos visto en redes sociales esta nueva manera de comunicar no solo moda sino temas de interés colectivo. En este episodio Emiliano Villalba conversa con Karla Reyes de The Blank Letter una plataforma de comunicación que tiene como producto principal un newsletter; Talia Cu, ilustradora y periodista fundadora de Draw Latin Fashion y que recientemente lanzó su newsletter donde combina la ilustración y el periodismo de moda; y Daniel Zepeda, editor de moda de la revista L'Officiel México quien nos comparte su visión desde el tema de revistas impresas. Acompaña a Emiliano Villalba a través de este episodio y descubre todo lo que debes saber sobre los newsletter de moda y responde con nosotrxs: ¿Los newsletter de moda son los nuevos medios de moda?

En este episodio especial Emiliano Villalba agradece los comentarios y el apoyo al programa da un par de anuncios parroquiales. Asimismo, cuenta un poco sobre el trabajo de Karla Martínez y Oh La Lá postreria que fusiona la moda y los postres. También comparte un poco sobre su historia con la radio. No te olvides de seguir y darle like a Semanario de Moda así como suscribirte y compartir el programa en tus redes sociales. Puedes seguir a Semanario de Moda @Semanariodemoda y @Emiruv. 

Alguna vez te has preguntado ¿la moda puede ser arte? o ¿qué tienen en común la moda y el arte? pues bien, en este tercer episodio de Semanario de Moda, Emiliano Villalba presenta una reflexión en torno a ello y platica con Umo Carlos, pintor de Guanajuato que presenta su primera exposición llama La Veta Madre. En esta conversación Umo presenta su trabajo de una manera íntima y abierta y reflexiona junto con Emiliano la manera en que las diferentes técnicas de pintura influyen en la representación de lo más profundo del alma. No te olvides de seguir el proyecto Semanario de moda y a Emiliano en Instagram en: @Semanariodemoda y @Emiruv. Asimismo, te invitamos a seguir a Umo Carlos para que no te pierdas su increíble trabajo @Umo_Carlos y @Umo.Carlos.Art 

Emiliano Villalba ensaya, desde la experimentación de su dormitorio, el porvenir de la moda y su relación con el contexto actual. A un año de la declaración de la emergencia mundial por el Sars-Cov2, la moda ha tomado giros inesperados: por un lado la comodidad se ha vuelto una de las tendencias mundiales y por el otro, la fantasía nos permite salir de este mundo casi apocalíptico. En un entramaje de ideas, el soliloquio nocturno de Emiliano comienza con la pregunta: ¿Cuál es el porvenir de la moda? y termina en reflexiones sobre el pasado, el presente, el retrofuturismo y su relación con Maroon Five, Lady Gaga y The Walking Dead. Te invitamos a seguir este programa y a su conductor en Instagram: @Semanariodemoda y @Emiruv.

¡Hola! Soy Emiliano Villalba, periodista y escritor de moda. En este episodio te explicaré qué es Semanario de Moda y te contaré un poco cómo llegué ahí. ¿Sabías que en el siglo XIX los semanarios de moda dedicaban sus páginas no solo a la indumentaria? o ¿Sabes cuántos podcast de moda en español existen en las plataformas? ¡Descúbrelo conmigo! De igual manera, te invito a seguir este programa en su Instagram: @Semanariodemoda y, si lo prefieres, puedes seguirme a mí también en: @Emiruv. ¡Nos escuchamos pronto!