il fienile

Scommettere sull'arte, sfidare i pregiudizi e la ricerca della libertà: la storia di un sex symbol diventato il punto di riferimento del cinema d'autore.

Nel trentunesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Andrea Occhipinti, attore, produttore, distributore cinematografico e fondatore di Lucky Red, una delle realtà indipendenti più importanti e coraggiose del panorama culturale europeo. Dalla passione giovanile per i cavalli e la vita in campagna all'esordio giovanissimo sui set con maestri come Ettore Scola, Dino Risi e Marco Tullio Giordana, Occhipinti racconta un percorso umano e professionale guidato dalla costante ricerca dell'autenticità e del rischio artistico.

In questa conversazione intima e senza filtri, Andrea Occhipinti ripercorre le tappe di una vita vissuta oltre i pregiudizi: dagli aneddoti esilaranti sui set internazionali (come l'avventura con Bo Derek per "Bolero") al coraggio di reinventarsi da sex symbol del cinema a imprenditore di successo. Un viaggio dietro le quinte della settima arte tra le sfide della distribuzione d'autore, il legame con lo Studio Ghibli di Hayao Miyazaki, i grandi trionfi ai festival internazionali, con oltre 600 film portati in sala, Palma d'Oro e premi Oscar come "Moonlight", e le battaglie contro le censure per difendere la libertà d'espressione.

Dalle fragilità dell'adolescenza alla consapevolezza della maturità, fino alla recente integrazione con StudioCanal, emerge il ritratto di un uomo che ha saputo trasformare l'amore per il racconto visivo in un'impresa culturale capace di segnare la storia del cinema italiano.

Andrea Occhipinti è attore, produttore e distributore cinematografico. Fondatore di Lucky Red nel 1987, ha distribuito e prodotto alcune delle opere più iconiche e premiate del cinema mondiale, vincendo Leoni d'Oro, Palme d'Oro e Premi Oscar, e rappresentando un punto di riferimento per il cinema d'autore in Italia.

Trasformare il dolore in memoria viva: l'educazione affettiva, la responsabilità degli uomini e il ricordo di Giulia.

Nel ventiduesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia ospita Gino Cecchettin in una conversazione intima, profonda e di straordinaria dignità. Dalle sue radici a Beverare di San Martino di Venezze nel Medio Polesine alla carriera come imprenditore e programmatore, Gino si racconta oltre la cronaca: la passione per la danza sportiva, il legame viscerale con la sua terra, la vita familiare accanto alla moglie Monica e la nascita dei tre figli, Elena, Davide e Giulia.

Un dialogo aperto che ripercorre i momenti più drammatici seguiti all'11 novembre 2023 e la scelta consapevole di non arrendersi al rancore. Gino riflette sulla differenza profonda tra dolore e sofferenza, sull'urgenza di un'educazione affettiva ed emotiva per le nuove generazioni e sul ruolo fondamentale che la Fondazione Giulia Cecchettin svolge nelle scuole, nelle aziende e nelle istituzioni per contrastare la violenza di genere e promuovere un reale cambiamento culturale.

Dalla nascita del libro "Cara Giulia" (i cui proventi sostengono le attività della Fondazione) alle riflessioni sul senso di responsabilità, sulla gestione delle emozioni e sul valore del tempo in famiglia, emerge la testimonianza toccante di un padre determinato a trasformare il ricordo in un messaggio vivo di speranza, amore e rispetto.

Gino Cecchettin è imprenditore, elettronico, scrittore e fondatore della Fondazione Giulia Cecchettin. Impegnato in prima persona nella sensibilizzazione contro la violenza sulle donne e nella promozione dell'educazione affettiva tra i giovani, rappresenta una voce di straordinaria civiltà, coraggio e speranza nel panorama sociale e culturale italiano.

Superare le etichette, scegliere la propria strada e non smettere mai di reinventarsi: la storia di Debora Caprioglio è un inno alla libertà personale e artistica.

Nel trentesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Debora Caprioglio per una conversazione intima, brillante e senza filtri. Dalle origini venete a Mestre al sodalizio con Tinto Brass e il successo travolgente di Paprika, l’attrice ripercorre le tappe di una carriera ricca di svolte coraggiose: il cinema cult, il teatro d'autore (con registi come Mario Monicelli e Francesca Archibugi), fino alle esperienze televisive e ai reality.

In questo dialogo emergono retroscena inediti ed esilaranti: la relazione giovanile con il geniale e irascibile Klaus Kinski, la complicità profonda con la madre Augusta ("Miss Mestre 1956"), la parentesi universitaria in Giurisprudenza e la scelta consapevole di reinventarsi costantemente senza mai farsi ingabbiare dagli etichettamenti. Un racconto di libertà, ironia, disciplina e amore per la vita.

Debora Caprioglio è un'attrice e conduttrice televisiva italiana. Scoperta giovanissima nel mondo del cinema, è diventata un'icona degli anni '90 per poi affermarsi come una delle interpreti più versatili del teatro italiano contemporaneo, lavorando in oltre 50 produzioni sul palcoscenico.

Correre a 300 all'ora senza mai perdere il rispetto per la squadra: la storia di Riccardo Patrese è il racconto di un'era d'oro della Formula 1.

Nel ventottesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia incontra Riccardo Patrese, uno dei più grandi piloti della storia dell'automobilismo italiano e vicecampione del mondo di Formula 1.

Con 17 stagioni e 257 Gran Premi disputati, Patrese ripercorre un’era epica del motorsport, fatta di pura velocità, rischi estremi e leggendarie rivalità.

In questa conversazione intima e ricca di aneddoti, il pilota padovano si racconta a cuore aperto: dalla prima rocambolesca vittoria a Monaco senza sapere di aver vinto, al celebre valzer con la principessa Grace, fino ai retroscena sui grandi compagni e rivali come Ayrton Senna, Nigel Mansell e Michael Schumacher. Un viaggio appassionante tra pista e vita privata: dal trauma del tragico incidente di Monza nel 1978, al rapporto viscerale con la velocità e i cavalli, fino al passaggio di testimone al figlio Lorenzo. Parliamo di coraggio, disciplina, evoluzione della Formula 1 e della capacità di rimanere sempre fedeli ai propri valori.

Riccardo Patrese è una leggenda del motorsport mondiale. Vicecampione del mondo di Formula 1 nel 1992 e sei volte campione del mondo di velocità. Oltre alla Formula 1, ha dominato nelle gare di Endurance con la Lancia ed è stato fondatore e storico capitano della Nazionale Piloti. Oggi continua a vivere la passione per i motori e per la campagna con l’eleganza, la determinazione e lo stile che lo hanno sempre contraddistinto.

Il grande cinema non si fa solo sul red carpet. Nasce da scelte, intuizioni, scommesse artistiche e da quei no detti alle star che cambiano la storia di un festival.

Nel ventisettesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Alberto Barbera, lo storico direttore della Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica della Biennale di Venezia che dal 2012 ad oggi ha saputo trasformare il Lido nella passerella più prestigiosa e influente del cinema mondiale. In questa conversazione Alberto ripercorre la sua vita: dalle origini piemontesi e l'infanzia trascorsa tra i primi film e la collezione di locandine nel cinema del paese, fino ai retroscena degli incontri con le star e alle decisioni più complesse che hanno segnato la sua carriera.Un viaggio affascinante dietro le quinte del Festival, tra la visione di 4500 film all'anno, la difficile arte di dire di "no" alle grandi produzioni, il coraggio di rischiare e una passione viscerale per il grande schermo che non si è mai spenta.Alberto Barbera è uno dei più autorevoli critici e direttori artistici del panorama cinematografico internazionale. Già alla guida del Museo Nazionale del Cinema di Torino, ricopre dal 2012 (dopo un primo mandato dal 1998 al 2001) il ruolo di Direttore della Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica della Biennale di Venezia, consolidandone il prestigio globale come trampolino di lancio per i più grandi successi mondiali e gli Oscar.

I tormentoni non sono soltanto canzoni estive: sono frammenti di memoria collettiva, capaci di attraversare le generazioni e raccontare un'epoca.

Nel ventiseiesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia incontra Stefano Righi, in arte Johnson Righeira, la voce e la mente di inni generazionali che hanno segnato la storia della pop culture e dell'Italo Disco.

Dalla nascita casuale di Vamos a la playa in una cantina milanese/fiorentina fino al successo planetario scalando le classifiche di mezzo mondo, Johnson si racconta senza filtri: il periodo del servizio militare vissuto mentre il suo brano era primo in classifica, i finti sotterfugi con lo psicologo militare per andare al Festivalbar, la nascita del termine "tormentone", la vittoria al Festivalbar con L'estate sta finendo e i divertenti retroscena a Sanremo con Nino D'Angelo e Loredana Bertè.

Ma oltre alle hit e all'ironia, c'è il racconto umano di un percorso fatto di cadute e risalite: la traumatica parentesi dei 5 mesi di carcere nel 1993 per un'inchiesta rivelatasi infondata, la rinascita artistica, l'amore per il calcio d'altri tempi che lo ha trasformato in un'icona tifoide in Belgio, fino alle sue passioni attuali come la produzione di vino in Canavese. Un ritratto inedito, colto, ironico e profondo di un artista libero che non ha mai smesso di guardare la vita con ironia.

Stefano Righi, in arte Johnson Righeira, è un cantautore, musicista e produttore discografico italiano. Fondatore del duo "Righeira", ha venduto milioni di dischi nel mondo e rivoluzionato la musica pop degli anni '80 introducendo sonorità sintetiche ed estetica futurista.

I momenti più divertenti, emozionanti e inediti raccolti in un unico episodio speciale de Il Fienile.Dallo sport di livello mondiale con Federica Pellegrini e Adriano Panatta, alla grande musica di Francesca Michielin e Red Canzian; dall'energia travolgente di Simona Ventura alle rivoluzionarie scoperte di Federico Faggin, fino all'eccellenza culinaria di Massimiliano Alajmo e alle tante altre storie dei nostri ospiti.In questa speciale raccolta ripercorriamo le migliori chiacchierate avvenute tra le balle di fieno: aneddoti di vita, ricordi d'infanzia sbloccati dal profumo del fieno, grandi successi e riflessioni sul futuro raccontati senza filtri.Un viaggio corale e autentico attraverso le voci, le passioni e i retroscena di chi è passato a trovarci a Il Fienile.

Ricominciare a costruire anche quando manca il pezzo più importante: la storia di Eleonora Pedron è un viaggio di straordinaria grazia, coraggio e rinascita.

Nel venticinquesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Eleonora Pedron, in un racconto intimo e profondo che parte dalle origini in campagna tra il profumo del fieno, il ricordo del nonno e della nonna, fino alle luci dei riflettori di Miss Italia e del mondo dello spettacolo.

In questa conversazione, Eleonora ripercorre senza filtri i momenti che hanno segnato la sua vita: il legame viscerale con la famiglia, le tappe televisive (da meteorina al TG4 con Emilio Fede al cinema con Jerry Calà fino alla conduzione), l'amore per i figli, la storia con Fabio Troiano nata casualmente in treno e il rapporto di profondo rispetto con Max Biaggi.

Un ritratto intenso di una donna che ha saputo attraversare con straordinaria dignità, forza e coraggio le tragedie più grandi della sua vita, la perdita della sorella Nives e quella del papà, trovando nella parola, nella scrittura e nello studio della psicologia la chiave per elaborare il dolore e il lutto. Dalla vittoria a Miss Italia 2002, conquistata dopo un mese a letto per l'incidente, fino alla recente laurea e all'abilitazione professionale, il racconto di Eleonora è una lezione di resilienza, forza di volontà e amore per la vita nel "qui e ora".

Eleonora Pedron è una conduttrice televisiva, attrice e modella italiana. Eletta Miss Italia nel 2002, ha percorso una ricca carriera nel mondo dello spettacolo, spaziando dalle prime esperienze della conduzione del meteo al TG4 a programmi di successo come "Controcampo", "Fornelli in piazza", "Belli dentro e belli fuori" e produzioni cinematografiche. Autrice del libro autobiografico "L'ho fatto per te", ha recentemente conseguito la laurea e l'abilitazione in psicologia, dedicandosi allo studio dell'elaborazione del lutto e al supporto alle persone in difficoltà.

Nel ventiquattresimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie il Cardinale Matteo Maria Zuppi, Arcivescovo di Bologna e Presidente della CEI. Una conversazione profonda, autentica e ricca di umanità che parte dai ricordi d'infanzia — tra le vacanze agli Altopiani di Arcinazzo e il profumo del fieno vero — fino ai ruoli di massima responsabilità nella Chiesa e nella diplomazia internazionale.

In questo dialogo, Don Matteo ripercorre le tappe fondamentali della sua vita: le origini familiari in una casa guidata da un "regime matriarcale", gli anni del liceo al Virgilio con David Sassoli e l'incontro decisivo con Andrea Riccardi e la Comunità di Sant'Egidio tra i bambini malati e le baraccopoli di Roma. Spazio poi ai retroscena delle sue grandi missioni di pace, al lavoro umanitario tra Kiev, Mosca, Pechino e Washington per il conflitto in Ucraina, e ai racconti più intimi sulla vocazione, sull'emozione del Conclave e sul significato profondo di essere la Chiesa del dialogo. Un passaggio fondamentale è dedicato anche ai temi caldi del dibattito civile, dal fine vita all'accanimento terapeutico, con una riflessione lucida sulla solitudine come nuova povertà e sulla necessità di difendere l'umanità di fronte alla rivoluzione dell'intelligenza artificiale.

Matteo Maria Zuppi è un arcivescovo cattolico e cardinale italiano. Arcivescovo metropolita di Bologna dal 2015 e Presidente della Conferenza Episcopale Italiana (CEI) dal 2022, è cresciuto spiritualmente nella Comunità di Sant'Egidio. Famoso per la sua vicinanza agli ultimi e per il suo stile informale, ha svolto un ruolo chiave come mediatore di pace internazionale in diversi contesti di crisi mondiale, fino alla nomina di inviato speciale del Papa per il conflitto tra Russia e Ucraina.

Un mix unico di radici latine e dialetto veneto, tra set cinematografici e campi di patate: la storia di Miguel Gobbo Diaz è la prova che la determinazione vince su ogni rifiuto.

Nell’episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Miguel Gobbo Diaz, un attore che è riuscito a ridefinire il concetto di identità e determinazione nello spettacolo italiano. Conosciuto dal grande pubblico per il ruolo da protagonista di Malik Soprani nella serie cult Nero a metà accanto a Claudio Mendola, Miguel porta nel Fienile una storia di straordinaria autenticità: dalle radici a Santo Domingo all'arrivo a soli 3 anni a Creazzo, nel vicentino, dove cresce diventando un "veneto doc" a tutti gli effetti.

In questa conversazione intima e senza filtri, Miguel ripercorre la sua strada tutta in salita: la bocciatura a scuola che si è trasformata nella svolta della vita scoprendo il teatro, i duri anni di studio e i rifiuti al Centro Sperimentale, i sacrifici a Londra lavorando come cameriere e lavapiatti per imparare l'inglese, fino al grande "Big Bang" del successo. Ma c'è spazio anche per i racconti più personali e analogici: il lavoro nei campi e i filari di patate raccolti a mano insieme a papà Renato, la zia Marcellina che gli insegna i segreti del vero baccalà alla vicentina, la gioia viscerale e le nuove paure nate dall'essere diventato padre del piccolo Santiago, fino alle recensioni sul New York Times per lo spettacolo teatrale Gitney.

Un ritratto profondo che affronta con coraggio anche i tabù del settore, come la carenza di spazi per gli attori di colore in Italia, i ruoli stereotipati e la chiusura del sistema. Una storia che dimostra come il talento, senza una sana e totale "ossessione" e la capacità di accettare i no, non sia sufficiente per lasciare il segno.

Miguel Gobbo Diaz è un attore italiano nato nella Repubblica Dominicana nel 1989 e cresciuto in Veneto. Dopo essersi diplomato al Centro Sperimentale di Cinematografia a Roma, ha esordito al cinema nel film Leoni e come protagonista in La grande rabbia. Ha raggiunto la consacrazione televisiva interpretando il primo poliziotto nero della serialità italiana in Nero a metà (Rai 1). Accanto alla carriera sul grande e piccolo schermo, porta avanti una solida attività teatrale internazionale e una fortunata produzione di sketch virali sui social in cui racconta con ironia il "suo" Veneto.

Vivere la vita sempre ad alzo zero senza mai perdere il coraggio di reinventarsi: la storia di Simona Ventura è il racconto di un'energia irripitibile.

Nel ventiduesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Simona Ventura, la donna che ha ridefinito i canoni della televisione italiana, trasformando l'energia e la spontaneità in un marchio di fabbrica inconfondibile. Non solo una delle conduttrici più amate e rivoluzionarie del piccolo schermo, ma un’icona pop che attraversa quaranta anni di carriera vissuti sempre ad alzo zero. In questa conversazione, "Super Simo" si racconta senza filtri: dagli esordi folgoranti a Quelli che il calcio e L'Isola dei Famosi, all'emozione profonda dell'adozione speciale di sua figlia Caterina, fino agli aneddoti storici con mostri sacri come Pippo Baudo, Alberto Castagna e l'amica ritrovata Mara Venier.

Un ritratto inedito e coraggioso di una professionista che ha affrontato le montagne russe del successo e della vita — compreso il drammatico accoltellamento del figlio Nicolò e la recente paresi di Bell gestita in diretta tv — restando sempre fedele al suo motto: "Crederci sempre, arrendersi mai". Parliamo della golden age della televisione, delle serate nelle discoteche del Veneto negli anni '90, del peso della popolarità sui figli e di una visione dell'intrattenimento che oggi, nell'era digitale e del politicamente corretto, ci appare come una lezione di totale libertà e coraggio.

Simona Ventura è una pietra miliare della televisione italiana. Conduttrice, regista e autrice, è stata la terza donna nella storia a guidare il Festival di Sanremo nel 2004 e la prima a traghettare i grandi reality e i talent show verso il successo di massa. Oltre ai trionfi sul piccolo schermo, ha saputo esplorare con curiosità il mondo del web, del cinema documentario e della formazione per i giovani con la sua Ventura Academy, dimostrando una rara capacità di reinventarsi continuamente e di non perdere mai la voglia di sentirsi in gara.

Studiare, sbagliare, ricalcolare: la musica come artigianato e la ricerca della propria voce autentica.

Nel quindicesimo de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Francesca Michielin, una delle artiste più complete e poliedriche del panorama musicale italiano. Dalla vittoria a X Factor a soli 16 anni fino alla conduzione del programma stesso, Francesca ha costruito un percorso unico fatto di studio, ricerca e una rara capacità di restare fedele alle proprie radici bassanesi. In questa conversazione, l'artista si racconta tra ricordi d'infanzia e nuove sfide: dai primi passi nel coro della parrocchia di Sant’Eusebio ai duetti con Fedez, passando per il coraggio di affrontare un momento di salute delicato che l'ha portata a una vera e propria rinascita.

Un ritratto intimo che ci porta dietro le quinte del suo nuovo progetto, "Magia Bianca", un disco concept ispirato al folklore veneto, alle anguane e a una cultura celtico-medievale tutta da riscoprire. Parliamo di musica come artigianato, dell'importanza di avere maestri (come l'indimenticabile Franco Battiato), dell'impegno per i diritti civili e della bellezza di "togliere il marmo in più" per far emergere la propria autentica personalità.

Francesca Michielin è cantautrice, polistrumentista, scrittrice e conduttrice. Con due podi al Festival di Sanremo, una partecipazione all'Eurovision e una carriera che spazia dal doppiaggio alla scrittura di romanzi, rappresenta un’eccellenza creativa capace di unire la profondità dei contenuti a una straordinaria naturalezza pop.

Guidare il Circus mondiale a 300 all'ora senza mai perdere la bussola dei valori: la storia di Stefano Domenicali è il racconto di una leadership globale nata sulle rive del Santerno.

Nel ventesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Stefano Domenicali, l’uomo al volante del motorsport globale, capace di trasformare la Formula 1 da sport di nicchia a fenomeno pop e planetario. Da Imola ai vertici del Circus, passando per la storica gestione della Scuderia Ferrari e la presidenza di Lamborghini, Domenicali si racconta senza filtri in una conversazione che unisce leadership, passione e retroscena inediti. Dalla clamorosa e concitata notte del mondiale perso da Felipe Massa in Brasile per soli 23 secondi, fino alla telefonata notturna a Mosca per cancellare il Gran Premio di Russia allo scoppio della guerra, la sua è una storia di decisioni ad altissimo rischio prese sempre con il coraggio di guardare oltre la porta.

Un ritratto intimo che tocca l'infanzia tra le colline imolesi, i ricordi di un compagno di banco del liceo diventato Cardinale (Mauro Gambetti), e l’equilibrio tra una vita trascorsa a 300 all'ora e i valori solidi trasmessi dalla famiglia. Parliamo del futuro dell'automotive, della sfida geopolitica con i giganti cinesi, del rifiuto del full electric in Lamborghini e di una visione del motorsport che mette fermamente al centro l'uomo e i suoi cinque sensi, rifiutando l'idea di una Formula 1 guidata dall'intelligenza artificiale.

Stefano Domenicali è Presidente e CEO di Formula One Group. Laureato in Economia a Bologna, ha iniziato la sua carriera in Ferrari nel 1991, ricoprendo il ruolo di Team Principal dal 2008 al 2014 e conquistando il titolo Costruttori. Già Presidente e AD di Automobili Lamborghini, è Cavaliere del Lavoro, Collare d'Oro al Merito Sportivo e Ambasciatore dell'eccellenza italiana nel mondo.

Dalla foto virale alla maturità a un impero digitale da 130 milioni di euro: la storia di Paolo De Nadai è il racconto di come l’istinto e lo spirito di community possano ridefinire il futuro dell’impresa in Italia.

Nel diciannovesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Paolo De Nadai, l’imprenditore che ha rivoluzionato il modo in cui le nuove generazioni viaggiano, lavorano e creano community. Classe 1988, fondatore di ScuolaZoo e WeRoad e mente dietro l’ecosistema OneDay Group, De Nadai ha trasformato una ribellione studentesca in un business da oltre 130 milioni di euro. In questa conversazione, si racconta senza filtri: dalla nascita di ScuolaZoo sui banchi di scuola — partita da un video virale di un professore addormentato alla maturità e arrivata fino al Ministero dell'Istruzione —, agli aneddoti esilaranti sulla nascita di WeRoad ispirata da un viaggio in Nuova Zelanda, fino alla visione controcorrente sul futuro del lavoro e sul ruolo cruciale dei mentor.

Un ritratto inedito di un innovatore partito con lo zaino in spalla che ha visitato più di 80 paesi, capace di unire i valori dello scoutismo, le regole dei padri Gesuiti e il rischio d’impresa. Parliamo della solitudine del fare startup, di come l'intelligenza artificiale cambierà la nostra quotidianità liberando tempo per l'aggregazione sociale, e di un "patto generazionale" necessario per trattenere i talenti in Italia e restituire valore al merito.

Paolo De Nadai è un imprenditore digitale tra i più influenti in Italia. Fondatore di ScuolaZoo nel 2007, ha successivamente dato vita a OneDay Group e a WeRoad, la community di viaggi d'avventura leader in Europa che oggi vanta partner globali del calibro di Airbnb. Riconosciuto da Ernst & Young come Imprenditore dell'Anno nel 2022 e 2023, ricopre anche il ruolo di Vicepresidente Nazionale dei Giovani di Confcommercio, dedicando la sua esperienza alla crescita del talento under 35.

Mollare la City e il marketing del cioccolato per fare 36.000 km a piedi: la storia di Pieroad è l'incredibile viaggio di un ragazzo alla ricerca della propria identità.

Nel diciottesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Nicolò Guarrera, in arte Pieroad, l'uomo che ha trasformato il mondo in un cammino e la propria vita in un'opera d'arte. Meno persone hanno compiuto il giro del mondo a piedi di quante siano andate sulla Luna: Nicolò è una di queste, avendo percorso l'incredibile cifra di 36.000 chilometri attraverso quattro continenti. In questa conversazione intima e profonda, Pieroad si racconta senza filtri: dalla folle intuizione nata in via Carlo Zelio a Parma con indosso una vestaglia dal drago giallo, abbandonando il marketing del cioccolato a Milano, fino alle sfide più estreme. Ci porta a bordo dei 33 giorni in catamarano nell'Oceano Atlantico tra bonacce e pesci volanti, nei 6 mesi di totale alienazione e solitudine nel deserto australiano, e nella meraviglia incontaminata dei ghiacciai della Patagonia.

Un racconto che è anche una mappa emotiva, segnata dagli amori nati sulla strada — come la biologa cilena Belen che gli ha insegnato i segreti della natura dell'Atakama o l'iraniana Nica incontrata nel bazar di Dezful — e dall'incredibile generosità dei 148 ospiti che gli hanno aperto le porte di casa, dalle moschee in Turchia riscaldate a pavimento fino alla straordinaria storia del fruttivendolo iraniano Bahram. Parliamo di fatica, di piedi cresciuti di due taglie, dell'inseparabile passeggino da trekking Ezio, ma soprattutto della ricerca di un'identità e di quel sogno da bambino diventato realtà tra le pagine del suo libro "Con i piedi per terra", edito da Sonzogno.

Nicolò Guarrera (Pieroad) è un viaggiatore e scrittore italiano. Nato nel 1993 a Malo (Vicenza), dopo gli studi in economia aziendale e trade marketing e un'esperienza lavorativa a Milano, ha mollato tutto nel 2020 per intraprendere il giro del mondo a piedi, conclusosi dopo 5 anni nel 2025. Con il suo inseparabile compagno di viaggio Ezio (un passeggino tecnico) e consumando 24 paia di scarpe, ha documentato la sua impresa sui social catturando l'attenzione di milioni di persone, diventando un simbolo di coraggio, determinazione e riscoperta del tempo lento.

Il contrario dell'ignoranza non è la cultura, è la curiosità. Ma cosa succede quando un grande narratore decide di raccontare se stesso?

Nel diciassettesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia incontra Aldo Cazzullo, una delle firme più prestigiose del Corriere della Sera e tra i più grandi divulgatori della storia e dell'identità italiana. Dalle radici piemontesi nella "Granda" fino ai palazzi della politica romana, Cazzullo si racconta in una conversazione intima che intreccia ricordi d'infanzia — tra il profumo del fieno e una gondola di plastica portata da Venezia — con i grandi eventi della storia contemporanea.In questo viaggio senza filtri, Cazzullo rievoca la sua formazione al liceo classico "Govone" di Alba e l'incontro con la famiglia di Beppe Fenoglio, l'ingresso nel giornalismo a soli 22 anni alla Stampa di Torino tra aristocrazie operaie di tipografi e i tavoli delle pizzerie notturne nel Far West degli anni successivi al terrorismo. Dai retroscena sui giganti della Prima e Seconda Repubblica come Cossiga, Andreotti, Craxi, Pannella e Berlusconi, il racconto si sposta sui grandi personaggi internazionali: dall'emozione per le storiche elezioni di Obama alle confessioni intime e struggenti di Giorgio Armani, fino all'austero humor di Rita Levi Montalcini e all'energia dei campioni dello sport come Nadal e Djokovic. C'è spazio anche per la memoria drammatica del Bataclan e dei delitti di piombo, fino ad arrivare alla straordinaria epopea dei suoi libri di successo mondiale, riscoprendo Francesco "il primo italiano", l'antifascismo come valore universale e l'umanesimo come unico, potente antidoto contro le derive della moderna Intelligenza Artificiale.Aldo Cazzullo è giornalista, scrittore e conduttore televisivo. Inviato e vicedirettore ad personam del Corriere della Sera, ha seguito i principali eventi internazionali degli ultimi trent'anni, tra cui cinque Olimpiadi e sei Mondiali di calcio. Autore di oltre 35 bestseller con milioni di copie vendute, è una delle voci più autorevoli nella narrazione della storia, del mito e dei costumi del nostro Paese, capace di rendere la cultura un patrimonio pop e accessibile a tutti.

Vivere e amare sempre a ruota libera, senza mai rinnegare la bambina di Piazza Ferretto: la storia di Mara Venier è il racconto di un'autenticità che ha conquistato l'Italia.

Nel sedicesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Mara Venier, l'indiscussa signora della domenica televisiva e una delle icone più autentiche e amate della cultura popolare italiana. Più che un'intervista, è un viaggio senza filtri nella vita di una donna straordinariamente forte e, al tempo stesso, orgogliosamente fragile. In questa conversazione intima e a tratti commovente, Mara si racconta partendo dalle sue radici veneziane a Cannaregio, passando per la giovinezza a Mestre e per le prime, storiche scelte controcorrente: dal rifiuto di girare per Vittorio De Sica o Giorgio Strehler per fare la mamma a tempo pieno, al divertente "col cazzo" detto a Tinto Brass.

Un ritratto inedito e profondo che attraversa la sfrontatezza degli anni romani nel negozio di stracci "Al tempo perso" insieme a Gabriella Ferri, il dolore silenzioso di perdite importanti, e i grandi amori nati e vissuti sempre con la verità nel cuore, da Jerry Calà a Renzo Arbore, fino al matrimonio con Nicola Carraro preceduto dalle surreali profezie di una cartomante a Via Veneto. C'è spazio per la grande televisione, per la rinascita grazie a Maria De Filippi dopo essere stata definita "troppo vecchia", e per la voglia di continuare a guardare avanti con la stessa meravigliosa curiosità della "maretta" di Piazza Ferretto.

Mara Venier – all'anagrafe Mara Povoleri – è una conduttrice televisiva, attrice e opinionista italiana. Protagonista di oltre venti pellicole cinematografiche e pioniera della televisione di intrattenimento, ha legato indissolubilmente il suo nome a "Domenica In", ridefinendo lo stile della conduzione festiva in Italia grazie a un'empatia naturale, alla spontaneità e a una rara capacità di connettersi con il cuore del grande pubblico.

Insegnare alle macchine l'ergonomia umana senza mai perdere di vista il valore della vita: la storia di Daniele Pucci è il racconto di come la scienza incontra il futuro.

Nel quindicesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Daniele Pucci, l'uomo che sta guidando la nuova frontiera dell'interazione tra robotica e genere umano. CEO di Generative Bionics e mente scientifica di livello internazionale, Pucci trasforma l'ingegneria e la "Physical AI" in strumenti al servizio della società. In questa conversazione, si racconta senza filtri: dai primi esperimenti da bambino con un sottomarino artigianale nella vasca da bagno e i trenini automatici programmati a 12 anni, fino alle sfide pionieristiche che lo hanno portato a far decollare Iron Cub, il primo robot umanoide volante al mondo.

Un ritratto inedito che unisce la genialità scientifica alla concretezza della vita: il rifiuto della borsa di studio al MIT per rimanere accanto alla famiglia, l'amore per la robotica riscoperto sul campo, fino ai retroscena sui prototipi testati sul terrazzo di casa e i complessi jet supersonici a 800°C. Parliamo di sogni, di etica e del futuro della sanità e dell'assistenza agli anziani, esplorando i confini della sovranità tecnologica ed eliminando i falsi miti catastrofisti alla "Terminator". Una visione lucida in cui la macchina non sostituisce l'uomo, ma ne diventa il personal trainer fisico e cognitivo, preservando l'unica vera dote insostituibile: la capacità umana di immaginare.

Daniele Pucci è CEO di Generative Bionics, spin-off industriale dell'Istituto Italiano di Tecnologia (IIT), dove ha guidato linee di ricerca avanzate sulla Physical Intelligence. Riconosciuto dalla MIT Technology Review tra i 35 giovani under-35 più influenti d'Europa nel campo dell'innovazione, è uno dei massimi esperti globali di robotica umanoide e sistemi di controllo, impegnato a sviluppare soluzioni bioniche e robotiche capaci di rispondere alle grandi transizioni demografiche e sanitarie del futuro.

Capire che non si è belli, ma si piace, e trasformare l'ironia nella colonna sonora di un'epoca irripetibile: la storia di Jerry Calà è il racconto della grande commedia della vita.

Nel quattordicesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Jerry Calà, l'uomo che ha ridefinito la comicità italiana e trasformato la spensieratezza in un vero e proprio inno generazionale. Non solo il volto cult di pellicole immortali come Sapore di Mare, Vacanze di Natale e Yuppies, ma un artista poliedrico – attore, regista e showman – che attraversa oltre cinquant'anni di storia dello spettacolo. In questa conversazione, Calà si racconta senza filtri: dagli esordi goliardici a Verona con i Gatti di Vicolo Miracoli alla fame degli inizi a Roma, fino alla consacrazione cinematografica degli anni '80.

Dietro i tormentoni diventati parte del nostro linguaggio quotidiano, emergono aneddoti inediti e risvolti profondamente umani: il rapporto cruciale con l'ex moglie Mara Venier, ancora di salvezza nel momento di massimo sballo da successo; il legame fraterno con Bud Spencer, mentore indimenticabile sul set; fino ai momenti di svolta più drammatici, come il gravissimo incidente stradale sul lungo Adige nel 1994 e l'infarto che lo ha colpito a Napoli nel 2023, superati entrambi con la forza della sua Verona e l'affetto immutato dei suoi fan. Parliamo di cinema, di evoluzione della satira, del peso del politicamente corretto nella comicità di oggi e di una filosofia del divertimento che ancora oggi riempie le piazze e l'Arena di Verona, unendo generazioni diverse sotto il segno della "libidine".

Jerry Calà è un'icona del cinema e del cabaret italiano. Salito alla ribalta negli anni '70 con lo storico gruppo comico "I Gatti di Vicolo Miracoli", ha intrapreso nei decenni successivi una straordinaria carriera solista che lo ha consacrato re della commedia all'italiana, firmando come regista anche sette pellicole, tra cui il cult Ragazzi della notte. Capace di alternare con successo il cinema impegnato – vincendo il Premio della Critica a Berlino con Diario di un vizio – agli show musicali dal vivo, incarna una cifra stilistica fatta di travolgente simpatia, autoironia e un'inconfondibile vicinanza al suo pubblico.

Dalle radici saracene alla guida della Biennale di Venezia: il racconto senza filtri di un intellettuale controcorrente.

Nel dodicesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Pietrangelo Buttafuoco, una delle voci più colte, provocatorie e affascinanti del panorama culturale italiano. Scrittore, giornalista e "saraceno di sangue", Buttafuoco è l'uomo che oggi guida la Biennale di Venezia con una visione che sfida il conformismo e rivendica la libertà dell'arte sopra ogni cosa. In questa conversazione, Buttafuoco si racconta tra ricordi d’infanzia e sfide istituzionali: dai primi passi in Sicilia tra l'odore della colla dei manifesti elettorali e il mito dei vinti, alla sua profonda ricerca spirituale che lo ha portato all'Islam e al nome di Jaffar, fino al "caso" del padiglione russo e alla battaglia contro l'istinto di censura del politicamente corretto.

Un ritratto denso di citazioni e aneddoti inediti, dove il racconto della "Buttanissima Sicilia" si intreccia con l'amicizia per i grandi maestri come Giuliano Ferrara e Giovanni Minoli. Parliamo di libri che salvano la vita, dell'Africa come dinamo del futuro e di quella capacità tutta siciliana di vedere il mondo attraverso la lente della trascendenza. Un incontro che ci ricorda come, in un’epoca di pensieri omologati, la vera rivoluzione sia ancora saper distinguere il verde del prato dall'azzurro del cielo.

Pietrangelo Buttafuoco è giornalista, scrittore e saggista. Ha collaborato con le più importanti testate italiane — dal Foglio a Repubblica, dal Giornale al Fatto Quotidiano — e ha diretto il Teatro Stabile di Catania e quello d'Abruzzo. Dal 2024 è Presidente della Biennale di Venezia. Autore di best-seller come "Le uova del drago" e "Buttanissima Sicilia", Buttafuoco fonde nelle sue opere eleganza linguistica, analisi politica e una costante tensione metafisica.

Vincere tutto senza mai perdere il gusto per la battuta: la storia di Adriano Panatta è il racconto di un'epoca irripetibile.

Nel dodicesimo episodio de Il Fienile, Luca Zaia accoglie Adriano Panatta, l'uomo che ha ridefinito il tennis italiano e che ha trasformato il talento in uno stile di vita. Non solo un campione del Roland Garros e della Coppa Davis, ma un’icona pop che ha vissuto gli anni '70 da protagonista assoluto. In questa conversazione, Panatta si racconta senza filtri: dalla storica "maglietta rossa" in Cile — un atto di dissenso silenzioso diventato leggenda — agli aneddoti esilaranti con Paolo Villaggio e Ugo Tognazzi, fino al ruolo chiave avuto nella scoperta del talento di Loredana Bertè e all'amicizia fraterna con Paolo Bertolucci.

Un ritratto inedito di un uomo che ha vinto tutto restando sempre fedele a se stesso, capace di alternare la terra rossa ai record di velocità in offshore, sempre con quella naturalezza che lo rende unico. Parliamo di sport, di musica, di amicizia e di una visione del tennis che oggi, nell'era della perfezione scientifica di Sinner, ci appare come una favola d'altri tempi.

Adriano Panatta è una leggenda del tennis mondiale. Vincitore del Roland Garros e della Coppa Davis nel 1976, è stato il primo tennista italiano a raggiungere la quarta posizione nella classifica mondiale. Oltre ai successi sportivi, ha saputo esplorare mondi diversi — dall’offshore ai rally, fino alla conduzione televisiva — sempre con una cifra stilistica che fonde classe, ironia e una naturale propensione a non prendersi mai troppo sul serio.

Il viaggio più difficile non è quello verso una meta lontana, ma quello dentro se stessi, per restare fedeli ai propri valori anche quando non sono "di moda".

Nell’undicesimo episodio de Il Fienile, Licia Colò ci accompagna in un viaggio che parte dalle radici venete di Bussolengo per arrivare agli angoli più remoti del pianeta. In questa conversazione intima, la "signora dei viaggi" si racconta oltre l’immagine pubblica: dagli esordi a Bim Bum Bam con Paolo Bonolis agli insegnamenti di Maurizio Costanzo, fino alla nascita dell’Arca di Noè.

Licia condivide aneddoti incredibili, come l'incontro ravvicinato con un facocero in Swaziland o la ricerca dello scalpo dello Yeti a 4000 metri d'altezza, ma affronta anche temi attuali: il rapporto con la figlia Liala, la difesa degli animali, la spiritualità e la sua personale visione della civiltà. Scopriamo così una Licia inedita, che ama la lentezza della Val di Non e che, paradossalmente, nel tempo libero sceglie di non viaggiare per ritrovare la propria serenità.

Licia Colò è una conduttrice, autrice e divulgatrice, simbolo della televisione naturalistica italiana. Con programmi come Alle falde del Kilimangiaro ed Eden, ha trasformato la curiosità per il mondo in una missione di vita, educando milioni di persone al rispetto per l'ambiente e alla bellezza della diversità.

Le grandi storie non si misurano solo in dischi d'oro. Si misurano nella capacità di restare fedeli alle proprie radici, nel coraggio di affrontare le prove più dure con il sorriso e nella forza di sognare ancora, anche dopo aver scalato tutte le classifiche.

Nel decimo episodio de Il Fienile, con Red Canzian attraversiamo una storia che intreccia il mito della musica italiana con le radici più profonde del territorio veneto: dalle stanze affrescate di Villa Borghesan a Quinto di Treviso, dove Red è cresciuto in una "comune" di famiglie semplici, fino alla conquista dei palcoscenici più prestigiosi del mondo.È un viaggio tra ricordi analogici e grandi intuizioni: la prima chitarra da cinquemila lire comprata a rate in via Barberia, l’emozione dello "Stroppolo d’Oro" presentato da un giovanissimo Pippo Baudo e quel leggendario provino per i Pooh a Roncobilaccio, tra rotoli di carta igienica usati per insonorizzare la stanza e un basso mai preso in mano prima. Una carriera immensa, fatta di 100 milioni di dischi venduti, migliaia di concerti e successi senza tempo che hanno unito intere generazioni.Ma la conversazione va oltre la celebrazione artistica. Red racconta con sincerità i tratti più intimi del suo percorso: la passione per i suoi oltre 200 bonsai, la pittura "mancina", la scelta etica del veganesimo e l’incontro con Paul McCartney. Fino alla sfida più difficile, la battaglia contro la malattia affrontata proprio al debutto del suo grande progetto "Casanova Opera Pop", superata grazie a una forza di volontà incrollabile e al legame indissolubile con la sua famiglia e la moglie Bea.

Red Canzian è un musicista, cantante e compositore italiano, storico bassista e voce dei Pooh. Artista poliedrico, pittore e produttore, è un simbolo di coerenza e creatività che ha saputo trasformare la propria passione in un impegno di vita, continuando a innovare la scena artistica internazionale con la stessa curiosità e "fame" degli inizi.

La libertà non è un regalo, è una conquista che passa per l’inquietudine e il coraggio di guardare fuori dalla finestra. Nasce dalla fatica, dai maestri giusti e dalla voglia di non accettare mai una vita a "pedalata assistita".

Nel nuovo episodio de Il Fienile, Luca Zaia incontra Paolo Crepet, psichiatra, sociologo e una delle voci più graffianti della cultura italiana. Un racconto che parte dalle radici venete per abbracciare il mondo intero, seguendo il filo rosso di una curiosità intellettuale mai addomesticata. Dagli anni della formazione a Padova fino ai palchi dei più importanti teatri, Crepet attraversa decenni di storia sociale con la precisione di un chirurgo dell'anima.

È una conversazione densa di aneddoti inediti e rivelazioni personali: dal tè affumicato bevuto a 19 anni con Peggy Guggenheim davanti a un Jackson Pollock, alla militanza con Franco Basaglia durante la rivoluzione che portò alla chiusura dei manicomi, fino ai viaggi su una vecchia Citroën DS grigio topo. Ma il dialogo va oltre la biografia: Crepet lancia una provocazione frontale alla società moderna, criticando la "cultura della comodità" e la tendenza dei genitori a trasformarsi in amici dei figli, eliminando ogni ostacolo dal loro percorso.

Paolo Crepet è un esploratore dell’umano che ha vissuto l'India delle caste, la Praga sotto l'oppressione sovietica e le notti di Bahia ascoltando Caetano Veloso. In questo episodio, ci invita a "riprenderci l'anima", a riscoprire il valore del sacrificio e a non aver paura di quella sana inquietudine che è, da sempre, il vero motore della libertà.

La vera eccellenza non ha bisogno di copioni. Nasce da radici profonde, intuizioni coraggiose e da quel legame indissolubile che solo una famiglia può costruire.

Nel nuovo episodio de Il Fienile, Luca Zaia incontra Massimiliano e Raffaele Alajmo, le menti dietro l’eccellenza mondiale de Le Calandre. Un racconto che attraversa la storia di una famiglia capace di riscrivere le regole della ristorazione internazionale partendo dal Veneto.

Dalla conquista della terza stella Michelin — con Massimiliano diventato all’epoca lo chef più giovane della storia a ricevere il riconoscimento — fino alla creazione di un brand globale che oggi firma locali iconici a Venezia, Parigi e Marocco. È una conversazione ricca di aneddoti inediti e retroscena familiari: dai giochi da bambini in cui Raffaele "abbandonava" il fratello nel parco, alle corse folli in macchina attraverso la Francia, fino alle cene "sperimentali" con i mostri sacri della cucina mondiale.

Ma il dialogo va oltre i successi: gli Alajmo raccontano la loro filosofia della "fluidità", la scelta rivoluzionaria di togliere le tovaglie dai tavoli di lusso e la loro visione sull'autenticità in un mondo della cucina sempre più dominato dalla spettacolarizzazione televisiva.

Massimiliano Alajmo è chef e artista del gusto, custode di piatti leggendari come il Cappuccino di seppia e il Risotto zafferano e liquirizia. Raffaele Alajmo è l’anima manageriale e visionaria del gruppo, l'uomo che trasforma l'ospitalità in un'opera d'arte.

Le grandi icone non si costruiscono solo con l'immagine. Si costruiscono con la forza di ricominciare, con il coraggio di dire la verità e con la capacità di restare se stessi anche quando il mondo intero ti ha già dato un’etichetta.

Nel settimo episodio de Il Fienile, con Sabrina Salerno attraversiamo una storia che ha segnato la cultura pop internazionale: dalle radici tra Genova e Sanremo alla conquista delle classifiche mondiali, dai primi passi nel mondo dello spettacolo fino a diventare un’icona della musica dance celebrata in tutto il mondo.È un viaggio tra determinazione, palcoscenici e grandi incontri: l’audizione sfacciata davanti a Claudio Cecchetto, il successo planetario di Boys, i primati nelle classifiche del Regno Unito accanto a giganti come Michael Jackson e Madonna, e i tour memorabili negli stadi della Russia prima della caduta del Muro. Una carriera che spazia dalla musica al cinema, dalla televisione ai grandi live che ancora oggi riempiono le arene.Ma la conversazione va oltre la celebrazione. Sabrina racconta con estrema franchezza i passaggi che hanno segnato il suo percorso personale: la ricerca di un focolare mai avuto nell’infanzia, la complessa riconciliazione con il padre e la recente, coraggiosa battaglia contro la malattia. Da lì nasce una riflessione profonda sulla forza interiore, sull'importanza vitale della prevenzione e sulla capacità di trasformare il dolore in una nuova consapevolezza, vivendo il presente con gentilezza e autenticità.Sabrina Salerno è una cantante, attrice e showgirl italiana, nota a livello mondiale come una delle principali icone della musica anni '80 e '90. Con oltre 20 milioni di dischi venduti e una carriera che attraversa musica, cinema e TV, è un simbolo di resilienza e indipendenza, che ancora oggi continua la sua attività artistica internazionale.Co-prodotto da H-FARM e SHADO.

Nel sesto episodio de Il Fienile, con Federico Faggin attraversiamo una storia che ha cambiato il mondo: dall’infanzia a Vicenza alla Silicon Valley, dalle prime invenzioni fino alla nascita del microprocessore, il cervello di tutti i computer moderni.È un viaggio tra intuizione, ricerca e rivoluzione tecnologica: il lavoro sui circuiti integrati, la creazione dello Z80, l’invenzione del touchpad e delle tecnologie alla base del touchscreen, gli incontri con protagonisti della Silicon Valley – tra cui Steve Jobs – e il momento in cui la tecnologia diventa parte della vita quotidiana di tutti.Ma la conversazione va oltre l’innovazione. Faggin racconta anche il passaggio che ha cambiato il suo percorso: la scoperta della coscienza come tema centrale della sua ricerca. Da lì nasce una riflessione profonda su libero arbitrio, intelligenza artificiale, scienza, spiritualità ed entropia, fino alla convinzione che la coscienza sia più fondamentale della materia.Federico Faggin è un fisico, inventore e imprenditore italiano naturalizzato statunitense. È universalmente riconosciuto come l’inventore del microprocessore Intel 4004 e come uno dei pionieri della rivoluzione digitale che ha reso possibile il personal computer, Internet e gli smartphone. Dopo una carriera che ha trasformato la tecnologia moderna, oggi dedica la sua ricerca allo studio scientifico della coscienza, attraverso la Faggin Foundation.Co-prodotto da H-FARM e SHADO.

Le grandi carriere non si costruiscono solo con il talento. Si costruiscono con disciplina, rinunce, cadute, ripartenze. E con la forza di restare in piedi anche quando tutti ti guardano.

Nel quinto episodio de Il Fienile, con Federica Pellegrini ripercorriamo una carriera che ha cambiato la storia del nuoto italiano: dagli inizi in Veneto alle prime Olimpiadi, dai record alle vittorie che l’hanno resa un’icona dello sport mondiale. Ma dentro questo racconto ci sono anche i momenti più duri: la pressione, la solitudine, i disturbi alimentari, le sconfitte e la fatica di restare sempre all’altezza del proprio nome.

È una conversazione autentica, che attraversa lo sport e la vita: il rapporto con la famiglia, il legame con il fratello, l’importanza degli allenatori, la svolta dopo la carriera agonistica, la televisione, Pechino Express, Ballando con le Stelle, il matrimonio a Venezia e la costruzione di una nuova dimensione personale e professionale.

Federica Pellegrini è una campionessa italiana di nuoto tra le più grandi di sempre. Prima nuotatrice azzurra a vincere un oro olimpico, primatista, plurimedagliata tra Olimpiadi, Mondiali ed Europei, ha segnato un’epoca nei 200 e 400 stile libero diventando uno dei volti più riconoscibili dello sport italiano. Dopo il ritiro ha continuato a mettersi in gioco tra televisione, progetti formativi e impegno nel movimento olimpico internazionale.

I grandi eventi non nascono sul palco. Nascono molto prima: da un’intuizione, da un rischio, da un dettaglio che può cambiare tutto.

Nel quarto episodio de Il Fienile, con Marco Balich entriamo nel dietro le quinte dei grandi eventi che cambiano l’immaginario collettivo: dalle cerimonie olimpiche ai concerti epocali, fino alla sfida creativa di Milano Cortina 2026. Un viaggio tra intuizioni, pressione e scelte che non si improvvisano, dove ogni dettaglio conta e l’emozione diventa progetto. E, a sorpresa, tutto può partire anche da una maestra.

Marco Balich è un regista e direttore artistico italiano di fama internazionale, tra i protagonisti assoluti delle grandi cerimonie e dei mega-eventi globali. Ha firmato cerimonie olimpiche e momenti iconici in più edizioni dei Giochi, tra cui Torino 2006, oltre a progetti internazionali come Rio 2016 e numerosi eventi di portata mondiale. È stato Direttore Creativo della Cerimonia di Apertura di Milano Cortina 2026, con una visione centrata su umanità, bellezza italiana e pace.

La diplomazia non si studia solo nei manuali. Si vive nelle notti di crisi, nelle trattative silenziose e nelle decisioni prese quando il mondo cambia direzione.

Nel terzo episodio de Il Fienile, con Giorgio Starace parliamo dei retroscena della diplomazia vissuta sul campo: dalle missioni più delicate tra Libia e Medio Oriente fino ai giorni che hanno preceduto la guerra in Ucraina, passando per Cina, India e Giappone. Un racconto vero, tra pressione, intuizioni e passaggi profondamente umani.

Un’icona non nasce per caso. Nasce da intuizioni, scelte controcorrente e da quella libertà che trasforma un bar in un pezzo di storia.

Nel secondo episodio de Il Fienile, con Arrigo Cipriani entriamo nella storia dell’Harry’s Bar e di Venezia: il luogo dove sono nati cocktail e piatti leggendari e dove sono passate alcune delle più grandi icone della cultura mondiale. Un racconto fatto di aneddoti, memoria e visione, tra libertà, stile e identità italiana.

Le Olimpiadi non nascono in un giorno. Nascono da scelte, intuizioni, incontri decisivi. E anche da qualche momento di lucida follia, dove serve coraggio e audacia.
Nel primo episodio de Il Fienile, con Giovanni Malagò parliamo dei retroscena – quelli che non si sono mai sentiti – della nascita di Milano Cortina 2026: dalle trattative più delicate ai passaggi più umani.
Un racconto vero, senza filtri.