Es ist eine dieser Geschichten, in denen sich das Leben von jemandem über Nacht verändert hat. Alles begann mit einem kurzen Songausschnitt bei Tiktok.

Die „Aktion Arschloch“ brachte „Schrei nach Liebe“ über 20 Jahre nach der ursprünglichen Veröffentlichung auf Platz 1 der Charts. Es war der erste politische Song der Ärzte, geschrieben als Reaktion auf eine Welle der Gewalt gegen Ausländer Anfang der 90er-Jahre. Schlagzeuger Bela B sagt: „Da konnten wir halt nicht mehr die Schnauze halten“.

Wer an die Massiven Töne denkt, dem fällt wohl zuerst „Cruisen“ ein. Der Song war schließlich auch der größte Hit der Stuttgarter Rap-Band. „Cruisen“ ist aber auch ein Lied, das viele bis heute falsch verstehen und über das die Massiven nicht nur glücklich sind.

Mit ihrem Hit „Like A Virgin“ kommt die Karriere von Madonna erst richtig in Gang.

„Don’t Look Back In Anger“ von Oasis ist die Britpop-Hymne überhaupt. Der Song wurde am 19. Februar 1996 als vierte Single aus dem Erfolgsalbum „(What’s The Story) Morning Glory“ veröffentlicht und schaffte es sofort auf Platz 1 in den britischen Charts.

Jahrelang hatten The Calling diesen Song in der Schublade liegen und glaubten fest an sein Potential und ihren großen Durchbruch. Aber erst ein Cameo-Auftritt im Teenie-Film „Coyote Ugly“ und die tragischen Ereignisse des 11. September 2001 machten „Wherever You Will Go“ zu einer Hymne der Hoffnung und zu einem der größten Hits der 2000er-Jahre.

Solo-Single oder Wham!-Hit? Schnulzige Ballade oder traumhafter Pop-Song? Careless Whisper von George Michael ist irgendwie ein bisschen von allem und ist tatsächlich im Bus entstanden.

Amy Winehouse hat wegen privater Sorgen immer wieder Alkohol- und Drogenprobleme. Eine Entziehungskur aber braucht sie ihrer Meinung nach nicht und schreibt für das Album „Back To Black“ 2006 deshalb den Hit „Rehab“. Fünf Jahre später stirbt sie an den Folgen einer Alkoholvergiftung.

Bis heute schafft es der 2003 erschienene Song immer wieder in die Charts. Warum ist der Hype um „Mr. Brightside“ noch so groß und was macht diesen Song zum perfekten Hit auf jeder Party, Hochzeit oder im Club?

Immer wieder hört man, dass Songs schreiben für Musiker wie Therapie ist. „Leave A Light On“ entstand, weil es in Tom Walkers Familie einen Schicksalsschlag gab und ein Freund mit Drogenproblemen zu kämpfen hatte. Für den schottischen Sänger und Songwriter war es der Durchbruch.

Bruce Springsteens Rock-Hymne „Born In The U.S.A.“ ist patriotisch und kritisch zugleich und wurde 1984 heftig diskutiert.

Es ist der erfolgreichste Song der Neuen Deutschen Welle, ein Kult-Klassiker aus den 80ern der bis heute nichts von seiner Aktualität und Wirkung eingebüßt hat und inzwischen sogar zum Fußball-Hit geworden ist: "Major Tom (völlig losgelöst)" von Peter Schilling. Entstanden ist er übrigens teilweise auf der Autobahn.

Mit der Neuauflage von „Mambo No. 5“, im Original ein Klassiker des kubanischen Musikers Perez Prado, gelingt Lou Bega 1999 ein weltweiter Sommerhit. Überall sind die Menschen plötzlich im Mambo-Fieber.

Weil Ex-Manfred-Mann's-Earth-Band-Sänger Chris Thompson eine Demonstration verpasst hatte, schrieb er das Protestlied 'You're The Voice'. Seine Plattenfirma wollte den Song deshalb nicht, dafür machte der Australier John Farnham 'You're The Voice' 1987 zum Hit.

Es ist Mitte der 90er-Jahre, als die Punk-Band The Offspring in einem Studio in Hollywood an ihrem dritten Album arbeitet. Die Idee zu „Self Esteem“ kommt Frontmann Dexter einfach so eines Morgens in den Kopf.

Viele große Hits wurden in kurzer Zeit geschrieben. An „I Will Wait“, der ersten Single ihres zweiten Albums „Babel“, mussten Mumford & Sons länger schrauben. Besonders bei Live-Konzerten der britischen Band ist der Song immer eines der absoluten Highlights.

Drei Superstars auf einem Haufen – das ist nicht immer einfach. So war es auch bei „All For Love“, dem Hit aus dem Soundtrack zum Blockbuster „Die Drei Musketiere“. Das Problem: Bryan Adams, Rod Stewart und Sting verhielten sich alles andere als „musketierlich“.

Der weltweite Nummer-1-Hit „…Baby One More Time” war der Durchbruch für die damals 16-jährige Britney Spears und machte den Disney-Star zum Pop-Star. Und das vor allem dank eines Schulmädchen-Outfits und einem Schweden mit seinem Diktiergerät.

In „You Came“ singt Kim Wilde über die Geburt ihres Neffen Marty. Der Song war aber auch das zwischenzeitliche Ende ihrer Karriere als Popstar.

„Relax“ von Frankie Goes To Hollywood sorgte 1984 mit seinen offensichtlichen sexuellen Anspielungen für einen Skandal. BBC Radio 1 verbannte den Song wegen des homoerotischen Texts zunächst aus seiner Playliste und auch das Video zur Single wurde weder von der BBC noch von MTV gezeigt. Frankie Goes To Hollywood war eine der ersten Bands, die sich Anfang der 80er offen zu ihrer Homosexualität bekannten.

Es ist eine Geschichte wie aus dem Pop-Märchenbuch: Erfolgloser, britischer Singer-Songwriter kratzt sein letztes Geld zusammen und nimmt sein neues Album „White Ladder“ zu Hause auf. Der Song „Babylon“ sollte einen Prozess ins Rollen bringen, der David Gray zu einem Neustart verhilft, der seinesgleichen sucht.

Mit einer spontan geschriebenen Ballade gelingt Cyndi Lauper zusammen mit Eric Bazilian und Rob Hyman von den Hooters ihr größter Hit: Time After Time.

Nein, „The Power Of Love“ ist eigentlich kein Weihnachtshit und Holly Johnson, Frontmann von Frankie Goes To Hollywood, ist bis heute nicht zufrieden mit seinem Gesang. Trotzdem ist es für ihn der wichtigste Song, den er je geschrieben hat.

Ein schwarzes Pferd und ein Kirschbaum? Seltsamer Song-Titel, oder? Und doch wurde „Black Horse And The Cherry Tree“ 2005 zum großen Durchbruch für die schottische Sängerin und Songwriterin KT Tunstall. Ausgangspunkt war ihr spontaner Auftritt in der legendären, britischen TV-Musik-Show „Later...with Jools Holland“.

Auch wenn es viele Jahr für Jahr versuchen – kaum jemand landet noch einen neuen großen Christmas-Hit. Wenn das jemand schafft, dann sind es die beiden britischen Superstars Ed Sheeran und Elton John.

Es ist einer der ikonischsten Dancefloor-Hits der Musikgeschichte: „Insomnia“ von Faithless. 1995 landete der Song über die europäischen Clubs erst im deutschen Radio und dann in den Charts. Platz 2 in Deutschland, Platz 3 in Großbritannien. Es war der endgültige Durchbruch für das britische Techno- und Trance-Projekt.

Rap, Stöckelschuhe und der Großstadt-Dschungel von London. Das sind die wesentlichen Bestandteile des ersten und größten Hits der Pet Shop Boys: „West End Girls“.

Ein Song, der eigentlich gar nicht für die Charts gemacht war. Sondern fürs Hostel. Für den Strand. Für den Dienstagabend im australischen Byron Bay. Und für alle, die tanzen wollen – auch auf der Straße. Was dann passiert, ist fast zu groß, um es zu begreifen. Ein Song wird zur Welthymne – und der Sound einer Nacht zum Soundtrack für Milliarden.

„Gangsta’s Paradise“ von Coolio feat. LV wird 1995 zum Hit des Jahres und ist mit weltweit fast sechs Millionen verkauften Exemplaren auch eine der erfolgreichsten Singles aller Zeiten.

Ein Song wie ein Gedicht: „Du trägst keine Liebe in dir“, geschrieben von Michel van Dyke. Für die Teenieband Echt war es 1999 nicht nur ihr größter Hit, sondern auch der endgültige Durchbruch. Entstanden ist das Lied nach einer wahren Geschichte.

Der schottische Sänger und Songwriter Midge Ure feierte mit der Band Ultravox, mit Visage und dem Afrika-Hilfsprojekt Band Aid Anfang und Mitte der 80er-Jahre große Erfolge in den Charts. Höchste Zeit für den Start seiner Solokarriere. Die Single „If I Was“, ein ungewöhnliches Liebeslied, sollte ihm 1985 schließlich den Durchbruch bringen.

Als die Band Simple Minds 1987 im Studio an ihrem neuen Album arbeitet, kommen bei einem Bombenanschlag in Nordirland elf Menschen ums Leben. Über einen alten Folksong schreibt Sänger Jim Kerr spontan das Lied Belfast Child.

Er wolle einen Song so ähnlich wie Got To Give It Up von Marvin Gaye, sagte Sänger Robin Thicke zu Produzent Pharrell Williams. Kurz darauf werden die Single „Blurred Lines“ und das sexy Video zum weltweiten Hit. „Das ist ein Plagiat“, beschwerten sich die Erben von Marvin Gaye und verklagten Robin Thicke und Pharrell Williams erfolgreich.

In der Remix-Version wird Tom's Diner von Suzanne Vega zum Hit. Obwohl das gleichnamige New Yorker Lokal dadurch bekannt wurde, muss die Sängerin ihren Kaffee dort immer noch selbst bezahlen.

Es gibt wenige Künstlerinnen, die so eine Reise hinter sich haben, wie Raye. Als sie es endlich aus den Zwängen ihres Plattenvertrags herausschafft, veröffentlicht sie ihr Debütalbum. Darauf ist auch Escapism, ein Song wie ein Befreihungsschlag.

Als Kind litt der in Kalifornien geborene John Larkin sehr unter seinem Stottern und hatte früh Drogen- und Alkoholprobleme. Seine Rettung war die Musik, in den 90er-Jahren arbeitete er als Jazzpianist in Berlin. Dort wurde John Larkin zu Scatman John – mit einem Lied über das Stottern.

Vom Disney-Teeniestar Hannah Montana zur lasziven Pop-Ikone: Mit Wrecking Ball durchläuft Miley Cyrus 2013 eine erstaunliche Verwandlung. Der Song wird zum Riesenhit, das dazugehörige Video zum Youtube-Liebling.

Es ist der erfolgreichste Hit in Deutschland jemals: Komet von Udo Lindenberg und Apache 207. Ein Song zweier Künstler, die aus völlig unterschiedlichen Welten kommen und doch ein perfektes Duo ergeben.

Den Song der 60er-Jahre-Ikone Lee Hazlewood machen der finnische Rock-Star Ville Valo und die deutsche Schauspielerin und Sängerin Natalia Avelon 2007 noch einmal zu einem großen Hit in ganz Europa.

Die britische Indie-Band Glass Animals veröffentlicht Mitten in der Corona-Pandemie ein neues Album. Die Singles Heat Waves wird völlig überraschend zu einem der größten Hits der 2020er-Jahre. Auf den ersten Blick ein Trennungslied – doch der Ursprung des Songs ist ein persönlicher Schicksalsschlag.

„Seven Nation Army“ von den White Stripes ist inzwischen viel mehr als nur ein weltweiter Indie-Rock-Hit, es ist eine Hymne, zu der die Menschen in ganz unterschiedlichen Situationen feiern: im Fußball-Stadion, auf dem Kreuzfahrtschiff oder beim privaten Headbangen in der Küche. Entstanden ist „Seven Nation Army“ als Gitarren-Riff bei einem Soundcheck und hätte es fast nicht zum fertigen Song geschafft.

Es gibt wohl kaum einen Song, der mehr für ein Land steht als Down Underfür Australien. Schon der Titel ist eine liebevolle Slang-Bezeichung für den Kontinent „ganz unten im Süden“. Für die australische Band Men At Work war Down Underder internationale Durchbruch und schaffte es unter anderem in den USA auf Platz 1 der Charts. Dabei war der Song ursprünglich gar nicht als inoffizielle Hymne gedacht, sondern eher als Sozialkritik an wachsenden amerikanischen Verhältnissen.

Mit Supergirl schaffen die junge Freiburger Band und ihr irischer Frontmann Rea Garvey Anfang 2000 den Durchbruch. Mit dem Supergirl aus dem Song ist Rea Garvey übrigens bis heute glücklich verheiratet.

Es war der internationale Durchbruch für die New-Wave-Band Tears For Fears Mitte der 80er-Jahre. Doch fast hätte es der heutige Welthit Everybody Wants To Rule The World nicht auf ihr zweites Album geschafft, denn die Band war anfangs alles andere als begeistert von dem Song.

Zusammen mit anderen Popstars wie Bon Jovi, Sinéad O’Connor, Paul Young oder Aretha Franklin steuerte Tom Petty 1992 einen Song für das Projekt A Very Special Christmas 2 bei. Für Christmas All Over Again holte er ganze 18 Musiker ins Studio, die den Song live einspielen sollten. Doch es dauerte etwas, bis Tom Petty mit der Aufnahme zufrieden war.

Mit Numb landen Linkin Park 2003 einen großen Hit. Ursprünglich für ein Mashup-Projekt des Musiksender MTV nehmen sie den Song ein Jahr später zusammen mit Jay-Z in einer neuen Version auf. Der Rap-Star und die Nu-Metal-Band: ein perfektes Match.

„Chasing Cars“ mag der bislang größte Hit für Snow Patrol gewesen sein. Der wichtigste Song aber ist „Run“, denn ohne ihn würde es die nordirisch-schottische Band heute höchstwahrscheinlich nicht mehr geben. Ein Lied, das von Liebe, Zuversicht und Rettung handelt, hat Snow Patrol im wahrsten Sinne des Wortes „gerettet“.

Zwei Musiknerds, die eigentlich gar keine Popstars sein wollen. Eine betrunkene Partynacht mit überraschendem Ergebnis. Und das Gefühl, dass die eigene Jugend bald vorbei ist. Das ist die Geschichte hinter „Kids“ von MGMT.

Es ist AC/DCs absoluter Trademark-Song: Highway To Hell. Entstanden ist er im Auto, auf der Toilette und letztendlich im Studio. Die Idee dazu lieferte auch eine berüchtigte Straße in Australien.

Die Mischung aus A-cappella-Gesang und elektronischen Beats war das Erfolgsrezept der Prinzen. Dieser einzigartige Sound und der Wortwitz machen Alles nur geklautzu einem der erfolgreichsten Hits der 90er-Jahre.

„We Are The People“ wurde 2010 mit fast zwei Jahren Verspätung zum Nummer-1-Hit in den deutschen Single-Charts. Der Grund: Ein Werbespot eines großen Mobilfunkanbieters, in dem der Song prominent eingebaut war. Für das Duo aus Australien kam dieser Erfolg völlig überraschend.

Während der britisch-amerikanische Ex-Punker international eher mit Rocksongs wie „Rebel Yell“, „White Wedding“ oder „Flesh For Fantasy“ Charterfolge feierte, war in Deutschland die sanfte Akustik-Shuffle-Ballade „Sweet Sixteen“ sein größter Hit. Inspirieren ließ sich Billy Idol dazu von einem lettischen Einwanderer, der seiner verflossenen Braut gleich ein ganzes Schloss aus Korallenfelsen baute.

Ein ungewollter Dancehit, ein Song über den gesellschaftlichen, kulturellen und technologischen Wandel und über Nachhaltigkeit: Locomotive Breath hat viele Facetten, ist aber vor allem eine Metapher für das Leben.

Der Sänger und Gitarrist Chuck Berry wollte mit seiner Musik Rassengrenzen überwinden. Sein Rock'n'Roll-Sound war neu und fetzig und viel aufregender als die Musik von Beethoven. Mit seinem griffigen Slogan wird Chuck Berrys Hit 1956 zum Million-Seller und zu einem Klassiker der Rockgeschichte.

Ein spleeniger Sänger, eine fantastische Melodie und die ungewöhnliche Kombination aus „Karma“ und „Chameleon“ – fertig war der Nummer-1-Hit für Culture Club.

Mit dem Country-Pop-Song All I Wanna Do gelang der amerikanischen Sängerin Sheryl Crow Mitte der 90er-Jahre der internationale Durchbruch. Doch ohne ein gebrauchtes Gedichtbuch hätte es den Hit nie gegeben.

Woodstock gehört zu den größten Ereignissen der Popgeschichte. Das Festival, zu dem 400.000 Musikfans in den US-Bundesstaat New York pilgerten, läutete 1969 das Ende der Hippie-Bewegung ein. Den Song dazu lieferten Crosby, Stills, Nash & Young, im Original ist er aber von Joni Mitchell.

Nur ein trauriges Liebeslied? Tom Odells großer Hit „Another Love“ ist so viel mehr! Geschrieben in seinem Kinderzimmer, ging der Song um die Welt und machte sogar Menschen im Krieg Mut.

Durch seinen markanten Schrei in With A Little Help From My Friends wurde Joe Cocker beim Woodstock-Festival 1969 zur lebenden Rocklegende.

Ein Kinderzimmer, eine klassiche Gitarre und jede Menge Kult-Synthesizer. Fertig war Right In The Night, der bis heute größte Hit des deutschen DJ- und Produzenten-Duos Jam & Spoon. Die beiden schafften es damit sogar in die Top-10 der UK-Charts. Den Gesang übernahm damals die US-Sängerin Plavka.

Als sich die Eagles in den 80er-Jahren trennten, startete Don Henley seine Solokarriere. Mit The Boys Of Summer, ein Song über eine vergangene Liebesbeziehung, hatte der Sänger und Schlagzeuger einen seiner größten Hits – ursprünglich war das Lied aber gar nicht für ihn gedacht.

Sowohl Gitarrist Mike Rutherford als auch Songwriter B.A. Robertson hatten ungefähr zur gleichen Zeit ihren Vater verloren. So entstand Mitte der 80er Jahre der hochemotionale Song „The Living Years“, der bis heute größte Hit für Mike + The Mechanics.

Als Billy Joel 1987 als erster US-Rockmusiker durch die Sowjetunion tourte, lernte er den russischen Clown Victor kennen und die beiden wurden Freunde. Über diese Begegnung schreibt Billy Joel 1989 seinen Hit Leningrad.

Ein schockierender Bericht über die Hungersnot in Äthiopien lässt Bob Geldof handeln. Mit Midge Ure schreibt er „Do They Know It's Christmas?“ und mit Hilfe vieler UK-Stars spielen sie ihre Benefiz-Single in nur 24 Stunden ein.

Ein Autobiographie als Song? Eigentlich eine verdammt gute Idee, die Adel Tawil 2013 hatte. Er nennt den Song Lieder, packt unzählige musikalische Song- und Künstler-Anspielungen rein, die sein Leben und seine Karriere beeinflusst haben und verkauft damit ganz nebenbei fast 700.000 Singles.

Hört man die ersten Takte dieses Songs, gespielt auf einem etwas schräg klingenden Keyboard inklusive verzerrter Indie-Rock-Gitarre, weiß man sofort: Das ist Narcotic von Liquido. Ende der 90er-Jahre gelang der Band aus der Nähe von Heidelberg damit ein völlig überraschender Welthit.

Trigger-Warnung: In diesem Podcast geht es um das Thema Suizid.
Für die Rock- und Metalband Papa Roach war Last Resort der große Durchbruch. Doch hinter dem Song mit einem der bekanntesten Gitarren-Riffs der Rockgeschichte steckt eine tragische Geschichte, die Sänger Jacoby Shaddix zu dem eindrücklichem Text inspiriert hat.

Mit La Camisa Negra und dem dazugehörigen Album Mi Sangre wird Juanes zum internationalen Star. Der kolumbianische Sänger, Gitarrist und Songwriter schafft es in Deutschland sowohl mit der Single als auch dem Album sogar bis auf Platz 1 der Charts.

Mit dem ehemaligen Chic Gitarristen Nile Rodgers als Produzent wurde David Bowie 1983 extrem tanzbar und funky.

Eigentlich ein Song von Bob Dylan, zum Hit gemacht hat ihn allerdings die Band Jimi Hendrix Experience. Der Kult-Gitarrist war sofort begeistert, als er All Along The Watchtowerzum ersten Mal hörte und wollte ihn sofort aufnehmen.

Darlene Love gehörte zu den ersten, die einen Sound sangen, der bis heute für viele Weihnachtshits üblich ist. Ein gewisser Kevin, der allein nach New York fliegt, hat einen großen Anteil am Erfolg von All Alone On Christmas.

Was wäre eine Band wie Coldplay bloß ohne Weihnachtshit? Also setzte sich Chris Martin schon 2008 an sein Klavier und schrieb eine melancholische Ballade, die auch noch einen Rhythmuswechsel mitten im Song hatte. So richtig zufrieden damit war er aber erst zwei Jahre später. Heute ist Christmas Lights aus keiner X-Mas-Playliste mehr wegzudenken.

Es ist einer der erfolgreichsten X-Mas-Hits aller Zeiten und wurde kürzlich bei uns für 300.000 verkaufte Singles und Downloads mit Platin ausgezeichnet. Bis heute hat „All I Want For Christmas Is You“ über 50 Millionen Euro an Tantiemen eingespielt, die Produktionskosten lagen dagegen nur bei einigen Tausend Euro. Entstanden ist der Song auf einem billigen Casio-Keyboard in Mariah Careys Schlafzimmer.

Die New Yorker Band Blondie war selbst skeptisch, aber mit dem Mix aus Punk und Disco wurde Heart Of Glass zum weltweiten Hit.

Mit dem Album Graceland gelang Paul Simon 1986 ein beeindruckendes Comeback. Der gleichnamige Hit vermischt auf kongeniale Weise afrikanische und amerikanische Sounds.

Sagt man Elektro-Pop, meint man Kraftwerk. Die deutschen Elektronik-Pioniere sind selbst heute noch Vorbilder für viele junge Künstler und haben auch das Werk von Stars wie Coldplay, U2 oder Depeche Mode nachhaltig geprägt. Autobahn war 1975 ihr erster großer Single-Hit.

Mit einem frechen Auftritt und einem ganz frischen Sound gewannen Abba 1974 den Eurovision Song Contest. Waterloo war der Anfang einer Weltkarriere.

Der X-Mas-Hit von Melanie Thornton ist wunderschön und sehr clever produziert, die Geschichte dahinter aber leider sehr tragisch. Denn die US-Sängerin starb im November 2001 bei einem Flugzeugabsturz. Kurze Zeit später stand Wonderful Dream (Holidays Are Coming) weit vorne in den Charts und wiederholt diesen Erfolg jedes Jahr aufs Neue zur Weihnachtszeit.

Drei Akkorde, ein unwiderstehlicher Refrain und der wohl einfachste Tanzschritt der Popgeschichte: Rockin All’ Over The Worldwird 1977 in der Version von Status Quo zum einem der erfolgreichsten Hits der britischen Rockband um die Gitarristen Francis Rossi und Rick Parfitt.

„Driving Home For Christmas“ ist einer der beliebtesten X-Mas-Hits aller Zeiten. Die Ursprungsidee entstand tatsächlich auch zufällig an Weihnachten, Heiligabend 1979, als Chris Rea auf dem Weg nach Hause war – natürlich mit dem Auto.

Falsettgesang, der richtige Rhythmus und ein erfolgreicher Kinofilm: Plötzlich waren die Bee Gees die Discokönige der späten 70er-Jahre. Stayin' Alive schaffte es sogar bis auf Platz 1 der US-Charts.

Der Australier Rick Springfield war Anfang der 80er-Jahre als Musiker in der Versenkung verschwunden und hielt sich nur durch kleine Schauspieler-Jobs über Wasser. Und dann kam „Jessie's Girl“.

Rechtsstreitigkeiten um ein Orchester-Sample der Rolling Stones und Plagiatsvorwürfe überschatten den riesigen Erfolg von Bitter Sweet Symphony. Dieser Hit hat The Verve nicht wirklich Glück gebracht. Die Story hinter dem Song gibts auch in unserer Galerie auf Instagram:

Aus dem Originalhit von Creedence Clearwater Revival machten Ike & Tina Turner 1971 eine ganz eigene bluesige Version. Tina Turner nennt den Song heute noch liebevoll statt Proud Mary einfach nur Mary.

Vom Straßenmusiker zum internationalen Popstar – dieser krasse Karrieresprung ist dem Singer-Songwriter Passenger gelungen. Sein 2012 veröffentlichter Song Let Her Go wurde zu einem Welthit. Es geht darin um Verlust und Abschied.

Was hat der Name Kayleigh mit Marillion-Sänger Fish zu tun? Und warum wurde es zum größten Hit der englischen Band?

Die nachdenkliche Ballade Dust In The Wind entstand durch Zufall. Kansas-Gitarrist Kerry Livgren probierte auf seiner Akustik-Gitarre gerade eine neue Anschlagtechnik aus, als seine Frau aufhorchte und sagte: „Mach doch einen Song daraus!“ Die Band war eher für Progressive-Rock bekannt, doch auch seine Mitmusiker mochten die schlichte Ballade und Dust In The Wind wird 1978 zum größten Hit für Kansas.