La estación azul

Arrancamos temporada en compañía de Jon Bilbao. El escritor asturiano nos presenta Esta es tu casa (Ed. Impedimenta), su nuevo libro de relatos, en el que vuelve a explorar la irrupción de lo inquietante en lo cotidiano inspirándose en las infinitas posibilidades de la casa de su infancia en Ribadesella.Luego, Javier Lostalé nos habla de Poliquetos (Ed. Rialp), el primer libro de Jorge Ortega Marcos, distinguido con un accésit del Premio Adonáis en su última edición.En Peligro en La estación nuestro colaborador Sergio C. Fanjul nos pone al tanto de los lanzamientos por los que están apostando las editoriales en esta nueva temporada literaria.Y de las novedades pasamos al fondo de armario con Mariano Peyrou, que rescata de nuestras estanterías el famoso Aullido de Allen Ginsberg, poema concebido para denunciar la alienación y violencia ejercidas por el sistema sobre los individuos y que, más setenta años después de su publicación, sigue sonando potentísimo y muy vigente. En España podemos leerlo en ediciones de Visor, Anagrama y Sexto Piso.Terminamos con una despedida, la de Ignacio Elguero, que tras veintisiete años ligado al programa, primero como codirector y luego como colaborador, ha decidido retirarse de la antena para concentrar sus esfuerzos en la dirección de Iniciativas culturales de RTVE.

La próxima semana estrenamos nueva temporada. Mientras, seguimos abonando nuestro ciclo monográfico de verano con algunas de las entrevistas que nos ha dejado esta vigésimo sexta andadura. Las lecturas del programa de hoy son una oda a esa forma de insumisión Empezamos con Flecha de nosotros (Ed. Pre-Textos), el último poemario hasta la fecha de nuestro colaborador Mariano Peyrou, que se ha marcado un librito precioso, erotiquísimo y casi eléctrico en el que explora los primeros compases del enamoramiento. Luego, rescatamos de nuestro archivo la entrevista que nos concedió la escritora y actriz Violeta Gil al hilo de su poemario Andábamos maravillados (Ed. Arrebato), en el que se entrega sin complejos a la intensidad del amor, sin perder de vista el enorme potencial político de esta experiencia íntima que el capitalismo se esfuerza por domesticar a través de discursos emancipadores que quizá solo sean una nueva excusa para justificar el individualismo. El caso es que el programa de hoy quiere ser una oda a esa forma de insumisión que es el amor.

Como ya venimos haciendo desde hace unas semanas, nos zambullimos de nuevo en nuestro archivo para rescatar algunas de las entrevistas que nos ha dejado la temporada y armar con ellas programas monográficos que nos permitan profundizar en un tema, estilo o género desde perspectivas diferentes.Esta vez nos enfocamos en las posibilidades del cuento, un género que -al menos en España- todavía pugna por medirse en pie de igualdad con la novela, aunque en este programa tenemos claro que cuando se trata de literatura no hay hermanos pequeños ni mayores. De hecho, en el especial de hoy recuperamos las conversaciones que mantuvimos en su momento con dos autoras que han cultivado ambos géneros, pero que en sus últimas entregas se han concentrado precisamente en el relato.Con la argentina Ana María Shua hablamos de la enfermedad y sus alrededores, que es la obsesión sobre la gira toda su obra literaria, también su más reciente libro de cuentos, de título muy revelador: El cuerpo roto (Ed. Páginas de Espuma).Antes, escuchamos a la española Elvira Navarro, que nos presenta su segundo libro de relatos, La sangre está cayendo al patio (Ed. Random House), volumen en el que bucea en la zona cero de nuestra conciencia, ese lugar donde se gestan los impulsos que tantas veces nos abocan a la desgracia.

Hace un par de semanas os ofrecimos un monográfico de joven poesía española. En el programa de hoy, vamos con la segunda entrega, en la que escuchamos dos voces completamente distintas que ilustran bien la riqueza y variedad de nuestro presente literario. Nos referimos al jovencísimo -todavía veinteañero- Juan de Salas, que este año conquistó el Premio Ojo Crítico que concede esta casa con el que es solo su segundo poemario, El siglo (Ed. Ultramarinos), un libro ambicioso, lleno de humor, con un gran componente homoerótico y una sorprendente capacidad para sacar partido a un asunto en apariencia tan poco inspirador como la arquitectura civil. Antes, nos metemos con Anidan minerales (Ed. Pre-Textos), el debut en la poesía de Julia Viejo, a la que hasta el momento teníamos por narradora, pero que hace unos meses se descubrió también como poeta gracias a este libro tan "bonito". El adjetivo, lo sabemos, suena rudimentario en el contexto del periodismo cultural, pero lo cierto es que se ajusta muy bien a sus poemas aparentemente mínimos, que fluyen ligerísimos y a la vez hondos, inteligentes, pero nunca resabiados.

En el programa monográfico de hoy, rescatamos de nuestro archivo dos de los debuts más salvajes que nos ha dejado esta temporada literaria.El primero lo firma Ángela Segovia, poeta muy laureada que había coqueteado ya con la narrativa, pero que por fin se ha probado en las distancias largas con Joi (Ed. La uña rota), una novela que trasciende con mucho las fronteras del thriller para ofrecernos una pesadilla adictiva, llena de belleza y crueldad, que creemos haría las delicias del mismísimo Davida Lynch.Luego, escuchamos a la artista Estela Sanchís, que ha irrumpido en el panorama literario con Hasta aquí todo va bien (Ed. Candaya), una historia llena de violencia y de sexo que invita a pensar en los límites de la intimidad y que se siente como uno de los muchos puñetazos que se reparten en sus páginas.

Aunque en La estación azul nos gusta tocar todos los palos, sentimos predilección por la poesía, género minoritario y algo maltratado al que buena falta hace un poco de cariño. De hecho, cuando este programa nació, hace ahora poco más de veinticinco años, aquí solo se leían versos. Es por esto, que nos gusta mantenernos fieles a nuestros orígenes prestando atención no solo a esos poetas que ya han sido reconocidos y sancionados por el paso del tiempo, sino también a esos nuevos nombres que intentan abrirse paso en nuestro panorama literario. A lo largo de este verano, vamos a ofreceros varios programas especiales en los que rescataremos las conversaciones que mantuvimos durante la temporada con jóvenes poetas. Hoy escuchamos a Manuel Mata, autor pontevedrés que con solo treinta y cuatro años puede presumir de tener cinco poemarios a sus espaldas, el más reciente El tema (Ed. Pre-Textos), un libro con tendencia al desparrame que nos conquistó por su tono saltarín y juguetón. Esa misma falta de solemnidad también la encontramos en Hambre en Manhattan (Ed. Hiperión), el debut de la cordobesa Alba Moon, de treinta y tres años, que sorprende por su capacidad para tomar el pulso a las grandes contradicciones de nuestro tiempo sin cometer el error de ponerse estupenda ni moralista.

Como viene siendo costumbre en verano, inauguramos un ciclo de programas monográficos en el que vamos a ir rescatando algunas de las entrevistas más jugosas que nos ha dejado la temporada.En el especial de hoy, empezamos tomando el pulso a este mundo loco en el que vivimos de la mano de Andrés Barba, que en su última novela, Auge y caída del conejo Bam (Ed. Anagrama), nos ofrece una fábula sobre la manipulación social, el uso del miedo, la incitación al odio y otros fenómenos que han sacudido el tablero internacional en los últimos años.Luego, le echamos un poco de poesía con Amarilla (Ed. La Bella Varsovia), el poemario más reciente de Marta Sanz, en el que la autora se sitúa en una encrucijada en la que seguro os reconocéis muchos de vosotros: esa que nos hace preguntarnos hasta qué punto podemos sufrir por nuestras pequeñas desventuras personales en un contexto global de enorme sufrimiento y problemas a gran escala.

La madrileña Ayesha L. Rubio nos presenta su primer libro de cuentos, Volverán como fuego (Ed. Random House), una colección de estampas que ofrece un retrato demoledor de EEUU, país que conoce bien y por el que siente tanta fascinación como reparos. Con ella hablamos de su experiencia allí, de la violencia como forma de control social y de las trampas del sueño americano. Luego, Javier Lostalé abre su ventanita poética a Los latidos contados (Ed. Mahalta), el nuevo poemario del prolífico Federico Gallego Ripoll. En su sección, Sergio C. Fanjul nos habla Galleteras. La otra memoria de la galleta maría (Ed. La Caja Books), libro a medio camino entre el ensayo y la novela en el que la poeta y antropóloga Laura Sanz reivindica a las obreras de la fábrica Fontaneda de Aguilar de Campoo, su pueblo, para invitarnos a reflexionar sobre el trabajo feminizado y la importancia de la organización sindical. Terminamos Desmontando el poema con la ayuda de Mariano Peyrou, que esta vez nos recomienda Interna/Llanuras sucesiones (Ed. La uña rota), volumen que reúne las traducciones al español de dos poemarios de la autora gallega Oriana Méndez con prólogo de su paisana Chus Pato.

Alérgica a las modas y a los cantos de sirena del marketing, la editorial Pre-Textos se ha convertido en sinónimo de prestigio, tanto por la exquisitez de su diseño, como por la ambición de su catálogo. Hoy celebramos su cincuentenario con Manuel Borrás, cofundador y director editorial de este sello, con el que recordamos sus inicios y acercamos a los oyentes las vicisitudes del oficio de editor.Luego, nuestro colaborador Sergio C. Fanjul nos habla de La era de las revoluciones. Avances y retrocesos desde 1600 hasta nuestros días (Ed. Debate), ensayo en el que el influyente analista geopolítico Fareed Zakaria repasa las que, a su juicio, han sido las revoluciones más cruciales de nuestra historia desde la óptica de un liberal partidario del estado del bienestar. Terminamos el programa junto a Mariano Peyrou, que esta vez nos recomienda la Obra reunida de Rimbaud en una edición de Miguel Casado para Galaxia Gutenberg en la que se nos dan las claves para leer al mito sin que la admiración nos nuble la percepción.

Celso Castro nos presenta el gran ensueño (Ed. La navaja suiza), su obra más reciente, en la que abunda en su universo creativo -poblado por personajes inadaptados- y en su particularísima manera de entender la literatura, que más allá de conformarse con contar una historia, ensaya una nueva forma de novelar. Luego, Javier Lostalé nos lee unos versos de De un adiós permanente (Ed. Vandalia), el nuevo poemario del sevillano Jacobo Cortines, fundado en la mejor tradición clásica y que también presta mucha importancia a la música, la pintura y los sueños. En su sección, Sergio C. Fanjul nos habla de Remover la tierra (Ed. Sigilo), volumen en el que el jurista Antonio Sánchez Gómez mezcla la novela de no ficción, el ensayo y el libro de viajes para abordar el tema del extractivismo minero en Bolivia y el ejemplo de resistencia de muchos de sus habitantes. Terminamos el programa acompañados por Mariano Peyrou, que nos hace una recomendación triple: Al lado de la intimidad un canto (Ed. Uned), poemario del prometedor Adriano Rojas Castro, que ha ganado el Premio de Poesía de la Facultad de Filología de la UNED con este libro en el que despliega una mirada propia y nada convencional, Inmerecidas ruinas (Ed. Ril), el debut de Anna Isabel Camacho, sorprendente por su capacidad para establecer nuevas y estimulantes relaciones entre las palabras y Dices (Ed. Los papeles de Brighton), lo nuevo de Eduardo Moga, donde los textos en prosa se alternan con citas de distintos personajes de la vida pública española.

Hablamos de trucos, de insumisiones y de la larguísima sombra del "gran poema ideal" con Carlos Bueno Vera. El autor madrileño, dueño de una de las voces más interesantes de nuestro panorama poético, nos presenta Una serpiente cruza un sendero (Ed. La uña rota), la primera entrega de un ciclo de poemarios con el que se ha propuesto investigar los mecanismos de la escritura del mundo, empezando por el lenguaje legislativo.Luego, Ignacio Elguero nos recomienda varias lecturas: Los falsarios (Ed. Impedimenta), libro en el que Adolgo García Ortega coquetea con el ensayo, la novela y el juego para ofrecernos una historia secreta de la luna y Entonces y ahora (Ed. Cálamo), poemario póstumo del escritor, traductor y crítico catalán Carlos Pujol. Además, Javier Lostalé abre su "ventanita poética" a Google Maps no responde (Ed. Reino de Cordelia), de la cordobesa María Rosal, que se ha alzado con el V Premio Nacional de Poesía Ciudad de Lucena Lara Cantizani con este poemario que explora las contradicciones íntimas y colectivas.En su sección, Sergio C. Fanjul nos habla de cómo la literatura se ha hecho cargo del fenómeno de los niños salvajes al hilo de Entre las hojas escondido (Ed. Muñeca infinita), novela de David Muñoz Mateos sobre un niño feral que, entre otras cosas, nos invita a reflexionar sobre los límites de la identidad, la imposibilidad de domesticar lo salvaje y el papel decisivo del lenguaje en nuestra formación como individuos. Terminamos el programa en compañía de Mariano Peyrou, que nos lee una selección de poemas entresacados de Voces femeninas de la poesía japonesa. Mil quinientos años de historia (Ed. Visor), compilación en la que David Taranco nos ofrece una panorámica del nacimiento y evolución de la lírica nipona a partir del análisis de la obra de un centenar de poetas mujeres.

Esta semana leemos Ocupación (Ed. Seix Barral), las memorias familiares de Margaryta Yakovenko, en las que la autora ucraniana se remonta al pasado de sus bisabuelos para entender su propia vida y, de paso, poner en contexto la actual invasión rusa de Ucrania, una guerra que lleva más de cuatro años activa y en la que han muerto miles de personas, entre ellas su abuelo. Con ella hablamos de la impotencia de elaborar un duelo desde la distancia que impone la emigración, de las herencias del comunismo y del peso de algunos secretos familiares. Luego, Javier Lostalé dedica su ventanita poética a explorar la faceta como compositor y folclorista de Lorca al hilo de Cancionero popular. Obra musical del poeta granadino (Ed. Ya lo dijo Casimiro Parker), volumen que cuenta con un estudio preliminar del prestigioso investigador y guitarrista Samuel Diz y dos epílogos, uno del director de orquesta Mauricio Sotelo y otro de la cantaora Carmen Linares. En Peligro en La estación, nuestro colaborador Sergio C. Fanjul pone sobre la mesa La prisa y la espera (Ed. Siruela), ensayo en el que la dramaturga y escritora María Folguera reflexiona sobre los ritmos del trabajo creativo, supeditados a los tiempos que marcan las instituciones y todo tipo de imponderables. Terminamos el programa junto a Mariano Peyrou, que hoy nos recomienda la lectura de Plancton (Ed. Ril), poemario de Sonia Bueno que descansa en lo fragmentario y que combina varias voces.

Raquel Vázquez nos presenta Nodo norte (Ed. Letraversal), su nuevo poemario, en el que toma conceptos de la música y en especial de la astrología -planetas, signos y casas- para dibujar un proceso de transformación personal que parte de un descalabro íntimo.Luego, Ignacio Elguero nos recomienda varias lecturas: Radio Sarajevo (Ed. Libros del Asteroide), novela autobiográfica en la que el escritor bosnio Tijan Sila se remonta a su infancia durante la guerra de los Balcanes, En las canciones es verano siempre, compilación de textos sobre la poética de Luis Alberto de Cuenca que publica la editorial Reino de Cordelia y, en el mismo sello, Romancero de Luis Alberto, una antología del poeta a cargo de su amigo José Luis Garci.Además, Javier Lostalé abre su ventanita a Como si nunca nada (Ed. Bartleby), recopilación de poemas de Ada Salas en la que se aprecia la importancia que la extremeña concede a la naturaleza y al discurso visual.En Peligro en la Estación nuestro colaborador Sergio C. Fanjul nos habla de Purgar al diablo. Exorcismo y posesión tras la muerte de Dios (Ed. Mutatis Mutandis), ensayo en el que el estadounidense Grafton Tanner investiga el auge de esta práctica religiosa relacionándolo con su reciente instrumentalización política, a través de la cual los poderes intentan reprimir conductas consideradas desviadas o amenazantes.Terminamos Desmontando el poema junto a Mariano Peyrou, que hoy celebra la publicación en tapa dura por parte de Pre-Textos de la Poesía completa del peruano César Vallejo, una de las cumbres del verso en español.

Nos trasladamos al Parque del Retiro para cumplir con nuestra cita anual en la Feria del Libro de Madrid. Allí nos encontramos con Benjamín Prado. El escritor y periodista nos presenta Qué estoy haciendo aquí (Ed. Alfaguara), sus memorias, que giran en torno a sus amistades en el mundo de la literatura. Luego, Ignacio Elguero nos propone una selección de lecturas, pequeña pero diversa, espigada de entre los muchos títulos que podemos encontrar en las 366 casetas de la feria: Ortega y Gasset, antes Lista (Ed. Abada Editores), peculiarísimo libro de Carlos Alberdi, Me he fumado la vida (Ed. Visor), antología poética de Ángel Guinda y en Primera persona (Ed. Anagrama), colección de once narraciones autobiográficas de Margarita García Robayo.En su sección, Sergio C. Fanjul trae de invitada a la escritora y traductora Mercedes Cebrián, con la que hablamos del humor, una de las señas de su obra literaria y tema que vertebra la presente edición de la feria del libro. Terminamos el programa junto a nuestro colaborador Mariano Peyrou, que celebra nuestro paso por el parque recomendándonos varios poemarios cuyos títulos remiten al mundo vegetal: Cenizas de flor (Ed. Plataforma de Poetas por Teruel), del poeta chino Huang Fan y Ramas de mirto en la ciudad eterna (Ed. Visor) de la española Carmen Palomo Pinel.

Rafael Espejo nos presenta A la vuelta recogeré el camino (Ed. Milenio), su poesía reunida, que destaca por su talante gozosísimo, sapiencial a la vez que humilde, transparente y hondo.Luego, Javier Lostalé abre su ventanita poética a La velocidad de la sombra (Ed. Eolas), lo nuevo de Jenaro Talens, uno de los principales y más prolíficos representantes de la generación de los setenta, que aquí nos ofrece un viaje de la niñez a la vejez. En su sección, Sergio C. Fanjul nos pone tras la pista de Si las paredes hablaran, una historia íntima del hogar (Ed. Capitán Swing), libro en el que la historiadora británica Lucy Worsley ofrece un repaso de la evolución de la vivienda, cuarto por cuarto, y de cómo la distribución y el uso de cada estancia puede revelar el carácter y los usos de una época. Terminamos el programa junto a Mariano Peyrou, que nos recomienda En bandada, libres (Ed. Varasek), obra en la que el poeta y músico de jazz Ildefonso Rodríguez saca todo el partido a las asociaciones imprevistas.

Hablamos de las trampas del discurso de los cuidados, el peso de la clase social, las servidumbres del trabajo y la importancia de sospechar del lenguaje con Valentín Roma a propósito de Los trillizos (Ed. Periférica), su nueva novela, en la que ironiza sobre las circunstancias de un tipo que con cincuenta años asume el papel de padre postizo de los hijos de su novia.Luego, Javier Lostalé lee unos versos de Duermevela (Ed. Pie de página), antología esencial del sevillano Abelardo Linares en la que se aprecia el carácter onírico de su poesía. En su sección, Ignacio Elguero nos recomienda varias lecturas: Tea rooms (Ed. Hoja de lata), novela social en la que la escritora sinsombrero Luisa Carnés aborda la precariedad de las mujeres trabajadoras de principios de siglo pasado y La bailarina (Ed. Anagrama), la nueva obra del Premio Nobel francés Patrick Modiano traducida, como ya viene siendo costumbre, por María Teresa Gallego Urrutia. En Peligro en La estación nuestro colaborador Sergio C. Fanjul pone sobre la mesa Cómo hablar de los hechos que no han sucedido (Ed. Cátedra), ensayo en el que Pierre Bayard defiende el uso de la fabulación en las obras de no ficción, anteponiendo la verdad literaria a la fáctica. Terminamos el programa en compañía de Mariano Peyrou, que hoy nos habla de Balada de esqueletos (Ed. La Bella Varsovia), colección de pequeños poemas de crítica social y espíritu juguetón que Allen Ginsberg escribió poco antes de morir y que ahora podemos leer en una traducción de Andrés Neuman.

Hablamos de política, homoerotismo y humor en la poesía con Juan de Salas, ganador del Premio Ojo Crítico de Poesía 2025 con El siglo (Ed. Ultramarinos), ambiciosísimo título para un libro que sabe estar a la altura de lo que promete. Es decir, una fotografía de nuestro presente a partir de un material en apariencia tan poco inspirador como la ingeniería civil, al que él sabe sacar toda la pulpa.Además, Ignacio Elguero nos propone otras lecturas: Cornucopia de aforismos (Ed.Guillermo Escolar), de Diego Moldes y el poemario Coto de caza (Ed. Contrabando), de Marcos Ávila.Por su parte, Javier Lostalé nos pone tras la pista de Hacer y deshacer (Ed. Cátedra), la poesía reunida de la poeta extremeña Pureza Canelo, que se funda en la contradicción enunciada en su título.Luego, nuestro colaborador Sergio C. Fanjul nos recomienda la prosa de La boca llena de trigo (Ed. Anagrama), el debut en la novela de Mayte Gómez Molina, que explora aquí las turbulencias del mundo del arte y el vértigo paralizante de haber alcanzado las propias metas.Terminamos el programa junto a Mariano Peyrou, que en su sección de hoy nos ofrece un dos por uno: Preantología del Poesismo (Ed. Ril) y Antología poética de la especie humana (Ed. Eolas) dos libros recientes que coinciden en su espíritu vanguardista, su orientación hacia lo humorístico y su misteriosa autoría.

Hace mucho que no le echamos cuento, así que esta semana nos resarcimos con el Premio de Narrativa Breve Ribera de Duero, que en su novena edición ha distinguido a Sofía Balbuena. La escritora argentina nos presenta Personaje secundario (Ed. Páginas de Espuma), un puñado de historias que bucean en el mundo interior, convulso y secreto de sus protagonistas femeninas. Luego, Javier Lostalé abre su ventanita a Taller de relojería (Ed. Averso), el nuevo poemario del asturiano Alejandro Céspedes, una de las voces más hondas y singulares de la generación de los ochenta. En su sección, Ignacio Elguero nos recomienda otras lecturas: el segundo volumen de la Narrativa esencial de Ramon J. Sender (Ed. Biblioteca Castro), que recoge tres obras muy reveladoras de la variedad de temas y estilos que manejaba el escritor oscense y Curso de filosofía. De Sócrates a Foucault (Ed. Anagrama), un libro del filósofo, ensayista y crítico literario Dardo Scavino, quien lo concibió inicialmente como una serie documental. Además, Sergio C. Fanjul pone sobre la mesa Un metro cuadrado (Ed. Libros del Asteroide), crónica en primera persona en la que la periodista y escritora mallorquina Llucia Ramis repasa su relación con los pisos que ha habitado a la vez que explora cómo la transformación de la vivienda en producto financiero ha impactado de forma decisiva en nuestra relación con la ciudad. Terminamos Desmontando el poema junto a Mariano Peyrou, que hoy nos habla de Las ilusiones. Poesía 2005-2017 (Ed. Pre-Textos), volumen que recoge los tres primeros poemarios del extremeño Abraham Gragera, un autor de imaginación personalísima y gran hondura emocional que destaca por el rigor con el que trabaja los temas trascendentes.

Mariano Peyrou nos presenta Flecha de nosotros (Ed. Pre-Textos), su nuevo, precioso y erotiquísimo poemario, en el que aborda la experiencia del enamoramiento sin pretender explicarlo y ni siquiera entenderlo, simplemente captando su energía. Luego, Ignacio Elguero nos propone otras lecturas: Poesía lírica (Ed. Visor), volumen que, entre otras cosas, recoge todos los sonetos del celebrado vate inglés John Milton y Contra la gravedad de los poetas (Ed. Plataforma de poetas por Teruel), manifiesto en el que Enrique Cabezón defiende la necesidad de desembarazarse de la solemnidad y de la pose intelectual que tantas veces acompaña y lastra la poesía. Además, Javier Lostalé nos lee unos versos de otro poeta insigne, Rainer María Rilke, del que la editorial Linteo acaba de recuperar su obra temprana coincidiendo con el centenario de su muerte. En su sección, Sergio C. Fanjul nos habla de Juvencolía (Ed. Debate), un extraño ensayo en el que Silvia Herreros de Tejada reflexiona sobre nuestra resistencia a hacernos mayores entreverando su experiencia personal con ideas tomadas de otras obras, como Peter Pan, de la que ella es una experta. Peyrou regresa, esta vez ya en su faceta de divulgador, para hablarnos de La risa de la Medusa (Ed. Cátedra), de Hélène Cixous, un documento esencial del pensamiento feminista contemporáneo que data de 1975 y que aporta algunas ideas sobre la poesía y el arte que siguen invitando a pensar.