Musical & mehr ...

Becoming Maximilian Mann - Teil der Lösung sein

Becoming Maximilian Mann – Teil der Lösung sein

Der in Salzgitter aufgewachsene Maximilian Mann studierte an der Universität der Künste Berlin Schauspiel, Gesang und Tanz und schloss seine Ausbildung mit Auszeichnung ab. 2009 war er Preisträger des Bundeswettbewerbes Gesang.

Bereits während des Studiums gastierte Maximilian Mann unter anderem am Anhaltischen Theater Dessau in Kurt Weills One Touch Of Venus. An der Neuköllner Oper Berlin war er in Ein Herz sucht einen Parkplatz und Mein Avatar und ich zu sehen. 2012 spielte er bei der Welturaufführung von Friedrich – Mythos und Tragödie die Rolle des Hans Hermann von Katte sowie in Dermbach die Titelrolle in Rhönpaulus.

Im Sommer 2013 und 2014 verkörperte Maximilian Mann bei der Welturaufführung von Kolpings Traum in Fulda und Wuppertal die Titelrolle, und bis Dezember 2013 war er im Broadway-Erfolg Natürlich Blond in Wien zu sehen, wo er die Rollen Carlo sowie Kyle und Warner Huntington III. übernahm. In die österreichische Hauptstadt kehrte er auch für die deutschsprachige Uraufführung von Mary Poppins zurück. Es folgten Engagements am Stadttheater Magdeburg als Brad Majors in der The Rocky Horror Show, bei den Thunerseespielen als Joe/Josephine in Sugar – manche mögen’s heiß sowie am Stadttheater Bremerhaven als Jonathan Harker in Dracula und Ramon in Zorro.

Ab 2014 spielte Maximilian Mann im Erfolgs- Musical Elisabeth den Kaiser Franz Joseph. Zuletzt war er in Mozart! als Fürsterzbischof Colloredo sowie in Disneys Der Glöckner von Notre Dame als Hauptmann Phoebus de Martin in Berlin, München und Stuttgart zu sehen.

Maximilian freut sich sehr, dem Apollo Theater erhalten zu bleiben und ein Teil von Disneys ALADDIN sein zu dürfen.

Musik: Menilmontant – Latché Swing
Foto: Cleale

The post MM037 Maximilian Mann appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Sabrina Reischl - Ein Fitnessstudio für die Stimme

Becoming Sabrina Reischl – Ein Fitnessstudio für die Stimme

Sabrina Reischl kommt aus Niederbayern, aus dem Städtchen Passau. Mit 21 begann sie ihr Musicalstudium an der Universität der Künste in Berlin. Sabrina stand auf den verschiedensten Musicalbühnen in Deutschland und Österreich. Während ihres Studiums spielte Sabrina in Schwäbisch Hall das Musical “im Weißen Rössl am Wolfgangsee” und in ihrem letzten Studienjahr spielte sie in der Neuköllner Oper Berlin das Stück “Schwestern im Geiste” in der Rolle als Tabby. Danach folgten die Luisenburg Freilichtspiele “Cats” als Rumpleteazer. In “Kiss me Kate” & “Manche mögen’s heiß” spielte Sabrina im Ensemble am Staatstheater in Nürnberg und ebenso 2 Produktionen am Musiktheater Linz: “Hairspray” und “Betty Blue Eyes”. Die Rolle der Anybody im Musical “West Side Story” durfte sie in Wuppertal verkörpern. Seit 2019 steht sie nicht mehr auf den Musicalbühnen sondern unterrichte Gesang, Tanz und Schauspiel in Passau und hat dort großes vor.

www.vocalspot.de

Musik: Menilmontant – Latché Swing
Foto: Elena Prenaj

The post MM036 Sabrina Reischl appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Detlef Leistenschneider - Be yourself!

Becoming Detlef Leistenschneider – Be yourself!

Der aus dem Saarland stammende Detlef Leistenschneider absolvierte seine Ausbildung zum Musicaldarsteller an der Hochschule der Künste in Berlin. Er stand noch während des Studiums in Düsseldorf und Berlin auf der Bühne, bevor er unter anderem in Mainz, Essen und Hamburg engagiert war. Zu seinen Rollen zählen u.a. Frank´N´Furter in der „Rocky Horror Show“, Conferencier in „Cabaret“, Riff in „West Side Story“ und Inspektor Javert in „Les Miserables“. In der ersten deutschen Stage Entertainment Produktion „Elisabeth“ stand er als Luigi Lucheni und Kaiser Franz-Josef auf der Bühne. Schon in der Hamburger und Berliner „Mamma Mia“ Produktion spielte er Harry Beck. Im “Schuh des Manitu“ im Theater des Westens in Berlin sah man ihn als Griechen Dimitri. Neben seinem Engagement bei Sister Act im Operettenhaus Hamburg, wo er unter anderem den Mafia-Boss Curtis Shank spielte, konnte man ihn auch am Staatstheater Kassel in Stephen Sondheims “Into the Woods“ als Bäcker sehen. 2017 konnte man Ihn als Axel Staudach in dem Erfolgsmusical “Ich war noch niemals in New York“ erleben und als Vater und König im Märchen “Es war einmal – 7 auf einen Streich“ im Schmidt´s Tivoli an der Hamburger Reeperbahn. Nachdem er im Musical “Wahnsinn“, mit den Hits von Wolfgang Petry die Rolle des Karsten Remling verkörperte, freut er sich sehr, auf der “Mamma Mia Tour“ die Rolle des Harry Beck wieder zu übernehmen Gleichzeitig zu seinen Engagements “verleiht“ er seine Stimme als Synchron- und VoiceOver Sprecher.

www.detlefleistenschneider.de

Musik: Menilmontant – Latché Swing
Foto: Amaya Keller

The post MM035 Detlef Leistenschneider appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Jeannine Wacker - Dein Je-ne-sais-quoi

Becoming Jeannine Wacker – Dein Je-ne-sais-quoi

Nach ihrer Ausbildung an der AMDA in New York, stand die gebürtige Schweizerin u.a. als Scaramouch in We Will Rock You und als Lauren in Kinky Boots auf der Bühne. 2016/17 spielte sie die Staffel Hauptrolle der Clara Morgenstern in der Telenovela Sturm der Liebe und war bereits im Science Fiction Thriller Singularity international auf der großen Leinwand zu erleben.

Am Theater Bielefeld spielte sie u.a. Jerusha Abbott in der Deutschen Erstaufführung von „Daddy Longlegs“ und Maggie in „Othello darf nicht platzen“. Außerdem war sie als Tonia in „Dr. Schiwago“ am Theater Lüneburg zu erleben.

Jeannine schreibt und veröffentlicht ihre eigenen Songs , unterstützt von ihrer wunderbaren Patreon – Community. 2021 erschien ihre EP „Ein theoretischer Liebesbrief“.

www.jeanninemichelewacker.com

Musik: Menilmontant – Latché Swing
Foto: Nicolai Peer

The post MM034 Jeannine Wacker appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Andreas Lichtenberger - Die Liebe zu Geschichten

Becoming Andreas Lichtenberger – Die Liebe zu Geschichten

Seine Ausbildung absolvierte Andreas in der Schauspielabteilung der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart.

Gesungen hat Andreas schon immer gern, ob als Leadsänger seiner Band „Bright Side“, als Basssolist in Kirchenmessen, oder in A Cappella Formationen und so bewarb er sich 2003 für die deutschsprachige Erstaufführung von „42nd Street“ und bekam prompt eine kleine Rolle (Pat Denning) mit Zweitbesetzung der Hauptrolle Julian Marsh angeboten.

In Stuttgart, Essen und Berlin war er in „Mamma Mia“ als Erstbesetzung Sam und Bill zu sehen, in Mannheim gab er den Moonface Martin in „Anything Goes“, mit dem Wittenbrink-Liederabend „Mozartwerke GesmbH“ tourte er durch die Republik, in Hamburg kreierte er den Charakter des Silberrücken Kerchak in der deutschsprachigen Erstaufführung von “ Disney´s Tarzan“, ist auch auf der Cast-CD in dieser Rolle zu hören und spielte die Titelrolle in „Der Mann von la Mancha“ 2006 an der Staatsoper Nürnberg und 2009 am Theater St. Gallen in der Schweiz.

Mit der Hauptrolle des Axel Staudach in „Ich war noch niemals in New York“ debütierte Andreas 2010 auch auf einer österreichischen Bühne. Diese Produktion hatte Mitte Juni 2012, nach fast 600 Vorstellungen, im Wiener Raimundtheater der VBW (Vereinigte Bühnen Wien) Derniere.

Wien ist mittlerweile zu Andreas´ Lebensmittelpunkt geworden. Hier lebt er mit seiner Frau, Dr. Beatrix Lichtenberger und von hier aus arbeitet er im gesamten deutschsprachigen Raum.

Im Sommer 2012, verwandelte sich Andreas in die Rolle der übergewichtigen aber umso herzlicheren Mutter Edna Turnblad, im Musical “ Hairspray“, bei den Freilichtspielen Tecklenburg, in Deutschland.

Im April 2013 kehrte er in den Hamburger Dschungel zurück und spielte dort wieder Kerchak, den er anschließend auch in der Stuttgarter Tarzan Produktion, am Apollo Theater bis Juni 2014 verkörperte wo er sein zweites Comeback in den Sommermonaten 2016 gab.

Im Juli 2014 erschuf Andreas, gemeinsam mit dem Autor und Regisseur Peter Lund und dem Komponisten Wolfgang Böhmer, die Figur des Jedermann, in der gleichnamigen Uraufführung der Rockoper, bei den Domstufenfestspielen in Erfurt.

Bereits im Sommer 2011 war Andreas als Fred Graham/ Petruchio in „Kiss me Kate“ beim Sommerfestival Kittsee im österreichischen Burgenland zu sehen.

In dieser Rolle stand er nun auch von Oktober 2012 bis Ende 2014 an der Volksoper in Wien rund 50 mal auf der Bühne. Im Herbst 2020 gab „Kiss me Kate“, mit Andreas sein viel umjubeltes Volksopern Comeback, und auch 2022 wird es weitere Vorstellungen in Wien geben.

Am 19. Oktober 2014 hatte „Shrek – das Musical“ seine deutschsprachige Erstaufführung im Capitol Theater, in Düsseldorf. In dieser Titelrolle war Andreas bis Ende März 2015 in Düsseldorf, Berlin, München, Zürich und Wien als sympathischer wenn auch sehr eigener, grüner Oger zu erleben.

Mit „La Cage aux Folles – Ein Käfig voller Narren“ hatte er Anfang 2016 als Albin/Zaza sein Debüt am Staatstheater Magdeburg und durfte sich dort auch in der Saison 2016/17 in Federn, Mascara und Glitzer hüllen.

Als größtmöglicher Gegensatz verkörperte Andreas seit April 2016 Hochwürden Don Camillo in der Uraufführung des Musicals „Don Camillo & Peppone“. Diese Rolle schneiderte er sich gemeinsam mit Autor Michael Kunze, Komponist Dario Farina und Regisseur Andreas Gergen auf den Leib und zeigte sie bis Ende 2016 am Theater St. Gallen, in der Schweiz und von Januar bis Juni 2017 bei den VBW (Vereingten Bühnen Wien) im Wiener Ronacher Theater.

Im Sommer 2017 stand er noch im Zeltpalast Merzig als Sir Bedevere, in Monty Python’s „Spamalot“ auf der Bühne und als im September 2017 das erste Mal für Andreas im Oberhausener Metronom Theater der Vorhang hoch ging erweckte er bereits zum fünften Mal seit 2008 seinen Kerchak zum Leben.

Im Sommer 2015 hat Andreas erstmals beim Musicalsommer Fulda gespielt, den einbeinigen Paradepiraten Long John Silver, in der Spotlight Musical Uraufführung der „Schatzinsel“, der auch im Oktober 2016 in Hameln anlegte und im Sommer 2018 wieder in Fulda zu sehen war.

Im März 2019 gab es an der Oper Magdeburg die Wiederaufnahme „La Cage aux Folles“ und im direkten Anschluss feierte Andreas am selben Haus sein Rolllendebüt als Tevje in „Anatevka“, und war als dieser auch in der Spielzeit 2019/20 zu sehen.

2021 übernahm er die Rolle des ZAUBERERS in „Wicked“ an der Neuen Flora Hamburg, und wird nun, ab Herbst 2022 als FROLLO im „Glöckner von Notre Dame“ an den Vereinigten Bühnen Wien zu sehen sein.

www.andreas-lichtenberger.de

Musik: Menilmontant – Latché Swing
Foto: Martin Siebenbrunner

The post MM033 Andreas Lichtenberger appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Vajèn van den Bosch - Magic

Becoming Vajèn van den Bosch – Magic

Vajèn van den Bosch wurde 1998 in Oijen in den Niederlanden geboren. Sie spielte SARAH in „Murder Ballad“, LAUREN ind „Kinky Boots“ und hatte ihre Deutschlandpremiere als INDIGO in „Paramour“ an der Neuen Flora. Sie spielte GLORIA ESTEFAN in „On your feet“ und stand als Solistin in Musicals in Convert On Tour, auf der Bühne. Weitere Rollen waren PRINZESSIN TESSA in „De Gelaarsde Kat“ und SANDY im Musical „Gease“. Ihre Musicalkarriere begann mit „Sound of Music“, wo sie später die Rolle der LIESL übernahm. Ihre Bühnenkarriere begann mit 9 Jahren. Sie ist die niederländische Synchronstimme von VAIANA und MIRABELLE im neuesten Meisterwerk ENCANTO aus dem Hause Disney.

Musik: Menilmontant – Latché Swing
Foto: Martin Charrat

The post MM032 Vajèn van den Bosch appeared first on Musical & mehr ....

Biographie

Klaus Wilhelm ist Musikalischer Leiter an der Neuen Flora Hamburg, und übernahm die Einarbeitung der Produktion WICKED 2021.

Er begann seine Karriere 1984 als Korrepetitor, Studienleiter und Dirigent am Theater Oberhausen, es folgten Engagements in Essen und Dortmund. Neben Opern und Operetten dirigierte er Musicals wie West Side Story, Evita, La Cage Aux Folles und The Rocky Horror Show sowie die deutsche Erstaufführung von Extrablatt.

1988 übernahm Klaus Wilhelm die Musikalische Leitung bei Cats in Hamburg. Von 1994 an war er Musikalischer Direktor bei Miss Saigon, Les Misérables, Disneys Die Schöne und das Biest, der Weltpremiere von Disneys Der Glöckner von Notre Dame in Berlin, Das Phantom der Oper, Elisabeth, 3 Musketiere, Wicked, Tanz der Vampire, Rebecca und Sister Act. Als Music Supervisor zeichnete er für Miss Saigon in Kopenhagen und Stockholm, für die Auditions zu The Phantom Of The Opera in São Paulo sowie für die koreanische Rebecca-Produktion in Seoul verantwortlich. Gastdirigate führten ihn an das Theater St. Gallen, das Opernhaus Bonn, zum Orchester der Philharmonie der Nationen und zum SWR-Rundfunkorchester Kaiserslautern. Als Musikalischer Direktor betreute Klaus Wilhelm für Stage Entertainment die Best of Musical Galas 2004–2007 sowie die Jubiläumsveranstaltung Celebrate Musical 2014 am Stuttgarter Palladium Theater, an dem er auch Chicago leitete.

Musik: Menilmontant – Latché Swing

The post MM031 Insight mit Klaus Wilhelm appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Sanny J. Roumimper - Theaterschule SAM&Co

Becoming Sanny J. Roumimper – Theaterschule SAM&Co

Der gebürtige Niederländer studierte an der Fontys Dansacademie Tilburg und schloss diese erfolgreich mit einem Bachelor Degree im Musicaltheater ab. Schon während seiner Ausbildung steppte er im Ensemble von „42ndStreet“ (Amsterdam) und war als Coricopatund Mungojerrie bei „CATS“ in Berlin zu sehen. Andere Engagements in „Best of Musical–Die Tour“ (2004 & 2012), „AIDA -Tour“ ( u.a. Mereb), „Die Schöne und das Biest“ ( Oberhausen, Berlin), „Mamma Mia!“ ( Swing & Pepper, Berlin) und „Ich war noch niemals in New York“( Swing, Stuttgart) führten ihn quer durch den deutschsprachigen Raum. Als Originalbesetzung gehörte er zu „AIDA“ (Swing & Mereb, Essen), „Romeo & Julia“ (Wien) sowie bei Disneys „Tarzan“ (Cross Swing, Hamburg) und „Ich war noch niemals in New York“ ( Swing, Zürich). Wobei er bei den letzten beiden auch als Dance Captain tätig war. Außerdem war Sanny für die Einstudierung der Kinderdarsteller in „Tarzan“und „Ich war noch niemals in New York“ zuständig.

Seit 2015 ist er Geschäftsführer von SAM & CO Akademie für Tanz und Theaterund ist er auch als Tanz-Pädagoge/Gast-Dozent unterwegs u.A. an der JAS – Akademie Stuttgart

Als Produzent, Choreograf und Regisseur zeichnete er für „A Butterfly on Broadway“, „S.T.A.R. – die phantastische Reise“, „Moments of Musical Magic“im Rahmen der Vaihinger Kultursommer 2019 und die Neuproduktion „ANIMALIA – Chaos im Land der Pfoten“(Februar 2022).

Musik: Latché Swing – Menilmontant
Foto: Sanny J. Roumimper

The post MM030 Sanny J. Roumimper appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Vera Bolten - Einmal mit Profis arbeiten!

BECOMING VERA BOLTEN – EINMAL MIT PROFIS ARBEITEN!

Bereits in der Schule (Gymnasium Korschenbroich) beteiligte sich die Sopranistin in der Musical-AG, die im Abstand von zwei Jahren bis zum heutigen Tage noch Musicals aufführt. Sie gewann in den Jahren 1995 (noch zu Schulzeiten; Abitur: 1996), 1997 und 1999 den Förderpreis im Bundeswettbewerb Gesang in der Sparte Musical/Chanson/Song, Kategorie B (1996 und 1997) und Kategorie A (1999). Im letzten Jahr ihres Teilnehmens gewann sie zudem den Sonderpreis des Deutschen Bühnenvereines für die beste Darstellung einer Musicalszene.

Ab 1996 ließ sie sich an der Universität der Künste in Berlin zur Musicaldarstellerin ausbilden. Neben dem Studium trat sie in verschiedenen Musicals auf (z. B.: Der Glöckner von Notre Dame). 2000 schloss ihr Studium erfolgreich ab und verließ die Schule. Sie war im gleichen Jahrgang wie Katja Berg, Claudia Stangl und Kathleen Bauer. Von Dezember 2004 an spielte sie bis zum Ende der Produktion im September 2008 im Queen-Musical „We Will Rock You“ im Kölner Musical Dome die Hauptrolle der Scaramouche. Auch in der Folgeproduktion des Musicals im Apollo-Theater in Stuttgart seit November 2008 war sie als Walk-In für diese Rolle im Darstellerteam vertreten. Vera Bolten ist mit ihrem Kollegen Alexander Melcher liiert und hat zwei Kinder. Nach der Geburt des zweiten Kindes widmete sie sich dem Kindermusical „Hexe Huckla und die total verrückte Sprachmaschine“, das aus der Feder von Maricel Wölk stammt; mit diesem Musical tourte sie durch Grundschulen, um den Schülern die englische Sprache näherzubringen. Dies war allerdings nicht ihr erstes Mitwirken in einem Kindermusical; 1999 spielte sie schon bei einer Aufnahme von „Das SAMS“ von Rainer Bielfeldt mit. Ab Sommer 2010 war sie dann als Vertretung von Jessica Kessler (Erstbesetzung) im Stuttgarter Musical „We Will Rock You“ wieder häufiger zu sehen.[Sie stand im April 2011 mit Tick, Tick… BOOM! auf der Bühne des Katielli-Theaters. Im darauffolgenden Sommer stand sie als Mimi Márquez im Musical Rent auf der Bühne der Schlossfestspiele Ettlingen. 2012 spielte sie dann zuerst die Rolle der quirligen Eva in „Die Tagebücher von Adam & Eva“. Und später verkörperte sie bei den Schlossfestspielen Neersen die Rolle der Frau Rotkohl in „Eine Woche voller Samstage“. 2014 war sie als Sally Bowles in Cabaret im Theater Oberhausen zu sehen, im November desselben Jahres übernahm sie die Rolle der Christa Lubanski in der Welturaufführung von „Das Wunder von Bern“ in Hamburg. Gerade rockt sie die Volksbühne in Köln bei Himmel und Kölle – wofür sie als Beste Nebendarstellerin mit dem Deutschen Musicalpreis 2021 ausgezeichnet wurde.

Musik: Latché Swing – Menilmontant
Foto: Marc Stern

The post MM029 Vera Bolten appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Markus Schneider - Spiel! Kind!

BECOMING MARKUS SCHNEIDER – SPIEL! KIND!

Markus Schneider studierte in Essen Schauspiel, Gesang und Tanz. Erste Bühnenerfahrungen sammelte er unter anderem in Inszenierungen am Düsseldorfer Schauspielhaus, bei der Ruhr Triennale in Bochum und in New York. Er erhielt Engagements an Theatern in Gelsenkirchen, Kassel, Chemnitz und Mannheim, an der Oper Bonn, bei den Niebelungenfestspielen in Worms und an den Theatern in Dortmund und Koblenz. Zu seinem Repertoire zählen Rollen wie Magaldi in EVITA, Freddy Eynsford – Hill und sogar Henry Higgins in MY FAIR LADY, Erich Collin in COMEDIAN HARMONIST, Cliff Bradshaw in CABARET, die Vogelscheuche im ZAUBERER VON OZ, sowie Action, Riff und Tony in WESTSIDESTORY. Festes Ensemblemitglied war er bis zum Sommer 2017 in am Staatstheater Braunschweig. Dort spielte er neben Sweeney Todd im gleichnamigen Musical auch den jüngeren Bruder in RAGTIME. Zuletzt war er in Hauptrollen in den Musicals COMPANY, CHICAGO und THE LAST 5 YEARS zu sehen. Aktuell spielt er Pfarrer Elmar Neuhaus im 4-fach mit dem Deutschen Musicalpreis ausgezeichnetem Hit Musical HIMMEL UND KÖLLE an der Volksbühne in Köln.

Musik: Latché Swing – Menilmontant
Foto: Markus Schneider

The post MM028 Markus Schneider appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Sarah Bowden - Die Globetrotterin

BECOMING SARAH BOWDEN – GLOBETROTTERIN

Sarah Bowden gerade zurück aus Hollywood, wo sie im Sommer 2016 als ‚Cassie‘ in der ‚Hollywood Bowl‘ Produktion von ‚A Chorus line‘ begeistert hat, ist aus der Berliner Theaterszene nicht mehr wegzudenken. In den Rollen der Emily in der „Seifenoper“,Sally in „Sally und Fred“ und Somalso in „Der helle Wahnsinn“ wurde sie zuletzt am Wintergarten Varieté Berlin als Solistin engagiert. Dort stand sie auch gemeinsam mit der Theaterikone Helmut Baumann auf der Bühne, den die junge Künstlerin an der Komischen Oper Berlin kennenlernte. Hier wirkt Sarah in mehreren Produktionen parallel mit. So sieht man sie als Cover Anita in der „West Side Story“, und als Cover Daisy Darlington in „Ball im Savoy“. Auch als Tänzerin stellte sie ihr Können in „Orpheus“ unter Beweis. Neben Ensemble-Verpflichtung in „Kiss me Kate“ mit Cover Bianca ist sie auch als Dance Captain für „Clivia“ verantwortlich. Mittlerweile kann sie auf eine sechsjährige Tätigkeit an diesem Haus zurückblicken, wobei sie durch die Zusammenarbeit mit dem Intendanten Barrie Kosky besonders geprägt wurde.

Auch andernorts wirkte Sarah in renommierten Produktionen mit. Sie begeisterte das Publikum in ihrer Lieblingsrolle Cassie in „A Chorus Line“ am Stadttheater Klagenfurt genauso wie als Anita in „Westside Story“ am Opernhaus Wuppertal, auch als Dorelee in „9to5“ die Dolly Parton Musical, im Zeltpalast Merzig. Die Sally Bowles in „Cabaret“ spielte sie nicht nur am Theater Plauen-Zwickau, sondern auch im Zeltpalast in Merzig. Zudem brillierte sie in großen Ensuite-Produktionen von Stage Entertainment wie „Tanz der Vampire“ oder als Cover Ozzy in „We Will Rock You“ sowie bei den Wiener Kammerspielen als Cindy in „Catch Me If You Can“. Vor Sarahs ersten Jobs in Deutschland bei „Der Schuh des Manitu“ im Theater des Westens, Berlin und „Soap“ im Chamäleon-Theater, Berlin tourte sie mit „Miami Nights“ durch Europa, wobei sie neben Cover-Positionen als Sarah und Jessica Diamond auch als Assistant Dance Captain tätig war.

Doch auch international hat sich Sarah Bowden bereits einen Namen gemacht. Mit „Dirty Dancing“ tourte sie rund um den Globus und übernahm als Cover die wichtigen Rollen Baby und Lisa Houseman, zudem wurde ihr die verantwortungsvolle Aufgabe des Associate Choreographer und Dance Captain anvertraut.

Auf dem asiatischen Kontinent begeisterte sie als Rumpleteaser in „Cats“ und im Disney Resort Tokio. Direkt nach ihrer Ausbildung wurde die Australiern in ihrer Heimat als Silabub in „Cats“ sowie für „The Wizard of Oz“ engagiert.

Musik: Latché Swing – Menilmontant
Foto: Benjamin Rivera

The post MM027 Sarah Bowden appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Alexander Auler - Der Newcomer

Biographie

Alexander Auler wurde in Gütersloh/Deutschland geboren. Bereits in jungen Jahren erhielt er Trompetenunterricht und spielte in Big Bands und Symphonieorchestern. Erste Bühnenerfahrungen sammelte er in diversen Produktionen der English Drama Group an seinem Gymnasium. Während des Studiums sang er bei verschiedenen Galas und war 2017 Finalist beim Bundeswettbewerb Gesang. Außerdem war er als Tybalt und Romeo in LIEBER TOD/T sowie als Stefan Berger in WELCOME TO HELL an der Neuköllner Oper zu sehen, verkörperte die Rolle des Nathanael im Workshop zu dem neuen Stück DER SANDMANN – EIN HORRORMUSICAL und stand regelmäßig als Chorsänger bei Disneys DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME im Stage Apollo Theater in Stuttgart auf der Bühne. Bevor er im Sommer 2019 sein Studium an der Universität der Künste in Berlin abschloss, war er als Artie Green in SUNSET BOULEVARD bei den Vereinigten Bühnen Bozen zu sehen.

Im vergangenen Jahr trat Alexander, unter Corona konformen Bedingungen, in der Theatercouch in Wien mit seinem ersten Soloprogramm auf.

Copyright:
Bild: Marco Sommer
Musik: Latché Swing – Menilmontant

The post MM026 Alexander Auler appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Holly Hylton – Meisner & Musical

Biographie

Holly Hylton erhielt ihre Ausbildung an diversen Ausbildungsstätten New York City’s, wo sie unter anderem Unterricht bei Craig Carnelia und JoAnna Beckson erhielt. Eine „Andrew Lloyd Webber Tribute“ Produktion brachte sie nach Europa, wo sie von Stage Entertainment für die Produktionen Elisabeth, Sister Act, Phantom der Oper, Liebe stirbt nie und Kinky Boots unter Vertrag genommen wurde und Anfang des Jahres 2020 hat Holly die Masterclass „Meisner with Music“ ins Leben gerufen, die zur Zeit über Zoom statt findet. Hier treffen sich Darsteller aller Alters- und Erfahrungsklassen, um die Sanford Meisner Methode für ihre Musical- Interpretationen anzuwenden.

Auch private Coachings finden über Zoom statt, sodass Teilnehmer aus aller Welt die Möglichkeit haben, den Lockdown zur Weiterbildung zu nutzen. Die Kurse „Meisner with Music“ , „Meisner with Monologues“ und „Meisnering youSelf“ (in Cooperation mit Heilpraktikerin, Psychotherapeuthin und Schauspielerkollegin Sonia Farke) können als aktiver Teilnehmer, sowie als Zuschauer genutzt und gebucht werden. Einmal im Monat findet eine kostenlose „SNEAK PEAK“ statt, zu der jeder herzlich eingeladen ist, um sich einen Eindruck über die Kurse zu verschaffen.

www.hollyhylton.com

Copyright:
Photo: Mark Bradley Miller
Musik: Latché Swing – Melinmontant

The post MM025 Holly Hylton appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Dave Mandell – Darsteller Demos

Biographie

Dave Mandell ist gebürtiger Schwede und absolvierte seine Ausbildung zum Musicaldarsteller auf der renommierten Arts Education Schools of London. Dort studierte er Tanz, Gesang und Schauspiel und ergatterte noch wärend des Studiums seine erste Rolle als Darsteller bei Saturday Night Fever in Köln. Deutschland gefiel ihm dabei so gut, dass er blieb und sich quer durchs Land spielte. Engagements bei großen Shows wie Jekyll and Hyde, West Side Story, Les Miserables oder Jesus Christ Superstar (u.a. als Jesus von Nazareth) machten ihn zu einem etablierten und anerkannten Musicalprofi.

Dave gehörte zur Originalbesetzung bei Erfolgsproduktionen wie z.B. Sister Act, Rocky und Aladdin. Er gibt sein Wissen im eigenen Tonstudio gerne an Nachwuchskünstler weiter. Als Coach und Medienproduzent hilft er sowohl Musical-Studenten wie etablierten Künstlern, ihr Know-How und ihre Karriere voranzutreiben – und gründete im Zuge dessen „Darsteller Demos“. Im Laufe der Zeit hat er sein Studio erweitert und sich einen Namen als Urheber von innovativen Imagefilmen für Künstler und mittelständischen Unternehmen erarbeitet.

Copyright:
Photo: Dave Mandell
Musik: Latché Swing – Melinmontant

The post MM024 Dave Mandell appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Milica Jovanovic – Musicalfrauen stärken Musicalfrauen

Biographie

Nach dem Abitur absolvierte Jovanović unter Victoria Hall den Diplom-Studiengang Musical an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München und war Stipendiatin an der Royal Academy of Music in London.

Schon während ihres Studiums sang sie am Münchner Staatstheater am Gärtnerplatz. Nach ihrem Abschluss wurde sie Solistin im Ensemble und sang in verschiedenen Opern und Musicals, darunter als Papagena in der Zauberflöte und als Eliza in My Fair Lady.

Nach fünf Jahren am Gärtnerplatztheater begann Jovanović ihre Arbeit als freie Sängerin. Sie spielte Magnolia in Show Boat bei den Bad Hersfelder Festspielen, Betty Schaefer in Sunset Boulevard in Magdeburg und die Hauptrolle in Evita am Hessischen Staatstheater in Wiesbaden.

Im Jahr 2013 verkörperte sie die Rolle der Christine in der deutschsprachigen Erstaufführung des Musicals Love Never Dies von Andrew Lloyd Webber im Ronacher Wien. Im Sommer 2014 war sie als alternierende Kate in Kiss Me, Kate bei den Bad Hersfelder Festspielen unter der Regie von Stefan Huber zu sehen. Danach spielte sie Winifred Banks in der Deutschsprachigen Erstaufführung von Mary Poppins an den Vereinigten Bühnen Wien. Im Sommer 2016 war sie bei den Freilichtspielen Tecklenburg als Guinevere in Artus – Excalibur zu sehen. Anschließend erhielt sie die weibliche Hauptrolle der Eleonore Schikaneder in Schikaneder, einer Musical-Eigenproduktion der Vereinigten Bühnen Wien. Für den Sommer 2017 erhielt Jovanovic die Rolle der „Ich“ in Rebecca bei den Freilichtspielen Tecklenburg; im Folgejahr verkörperte sie ebendort „Fantine“ in Les Misérables.

Jovanović wurde mit verschiedenen Preisen ausgezeichnet, darunter der erste Platz beim MUT Wettbewerb in Klagenfurt und der Walter-Kaminsky-Preis beim Bundeswettbewerb Gesang.

Link:
https://www.milica-jovanovic.com/

Copyright:
Photo: Steffi Henn
Musik: Latché Swing – Melinmontant

The post MM023 Milica Jovanovic appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Jan Ammann – Gesangshandwerker

BIOGRAPHIE

Noch während seines Studiums an der Hochschule für Musik und Theater München wurde er für die Titelrolle im Füssener Musical LUDWIG II. engagiert. Nach zwei weiteren Ausbildungsjahren in den USA, unter anderem am renommierten NOHO North Hollywood Acting Center in Los Angeles, spielte Jan Ammann auch in der Welturaufführung von LUDWIG² die Titelrolle. Zu den weiteren Stationen seiner Musicalkarriere gehören Hauptrollen in DIE SCHÖNE UND DAS BIEST, MAR I CEL und WEST SIDE STORY, JEKYLL & HYDE, TANZ DER VAMPIRE. Am 30. Oktober 2010 veröffentlichte Jan Ammann seine erste Solo-CD. Das Album mit dem Titel „MUSICAL“ reflektiert in 14 Songs Teile der bisherigen Karriere des Sängers und Musicaldarstellers. Zusammen mit den Musicalstars Christian Alexander Müller, Mark Seibert und Patrick Stanke gehört Jan Ammann seit 2010 zu den Gründungs-mitgliedern der MUSICAL TENORS. Vom Oktober 2011 bis März 2012 ging der Musicalstar mit seinem ersten Soloprogramm „LAMPENFIEBER“ auf erfolgreiche Deutschlandtournee. Das ambitionierte Programm aus Musicaltiteln, Popsongs und Chansons beweist die große Bandbreite des Sängers und wurde von Presse und Zuschauern gleichermaßen bejubelt. Eine Ende 2012 veröffentlichte Live-Doppel-CD dokumentiert das Programm. 2012 war Jan Ammann im Stuttgarter Palladium-Theater in dem Musical REBECCA in der Rolle des Maxim de Winter zu sehen, bei den Bad Hersfelder Festspielen im Musical SHOWBOAT die Hauptrolle des Gaylord Ravenal.

Von November 2013 bis Februar 2014 stand der Bariton im Alten Schauspielhaus in Stuttgart in dem Musical VICTOR/VICTORIA als King Marchand auf der Bühne. Anschließend verkörperte Jan Ammann von Juli 2014 bis einschließlich Mai 2016 im Stage Apollo Theater in DISNEYS MUSICAL TARZAN die Rolle des Kerchak, bevor er zu seiner Paraderolle als Graf von Krolock zurückgekehrte. Das Berliner Theater des Westens, das Deutsche Theater in München und das Stuttgarter Palladium Theater waren bis Mai 2017 Stationen für den TANZ DER VAMPIRE mit Jan Ammann als bissigem Vampirgrafen. Auf der Freilichtbühne Tecklenburg feierte er Mitte 2017 eine weitere Rückkehr zu einer seiner großen Rollen als Maxim de Winter in REBECCA, wofür er den begehrten Publikumspreis als bester Darsteller erhielt. Anschließend übernahm er in Füssen erneut die Titelrolle im Musical LUDWIG². Von Mitte Oktober bis Ende November 2017 trug Jan Ammann im Hamburger Stage Theater an der Elbe in TANZ DER VAMPIRE erneut den Vampirmantel des Grafen von Krolock. Seit der Premiere der deutschsprachigen Erstaufführung von DOKTOR SCHIWAGO im Januar 2018 an der Komischen Oper Leipzig feiert der vielseitige Darsteller große Erfolge in der gleichnamigen Titelrolle. Im März 2018 verkörperte er am Theaterhaus Stuttgart die Rolle des Gerold im Stück DIE PÄPSTIN. Seit Mai 2018 ist er erneut im Füssener Festspielhaus als Bayernkönig in LUDWIG² zu sehen. Ebenfalls in Füssen wird Jan Ammann im Oktober 2018 im Musical DER RING als Wotan und im Dezember 2018 als Gerold in DIE PÄPSTIN auf der Bühne des Festspielhauses zu sehen sein. Diese Rolle übernimmt er im gleichen Monat zudem in der Gebläsehalle Neunkirchen. Neben seiner Bühnentätigkeit arbeitete Jan Ammann gemeinsam mit namhaften Textern und Komponisten an seiner neuen Solo-CD FARBENBLIND, die in 2014 veröffentlicht worden ist. Mit dem gleichnamigen Live-Programm tourte er in den Jahren 2014 und 2015 durch Deutschland. Sein im Oktober 2016 erschienenes Album WUNDER GESCHEHEN mit Musicalsongs über das Leben und die Liebe wurde von Nico Gaiks renommierter Soundwerkstatt NGArts produziert. Die gleichnamige Tournee feierte 2017 und 2018 großartige Erfolge und endet mit einem Zusatzkonzert im November dieses Jahres. Seit Januar 2019 steht Jan Ammann mit seinem neuen Solo-Programm A MUSICAL LOVE STORY in verschiedenen deutschen Städten sowie in Wien auf der Bühne.

LINKS
https://janammann.artandsoul.eu

COPYRIGHT:
Foto: Karim Khawathmi
Musik: Latché Swing – Menilmontant

The post MM022 Jan Ammann appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Julia Lissel – London Musical Master

BIOGRAPHIE

Schon vor ihrem Studium stand Julia 2005 als Peróns Geliebte in EVITA auf der Bühne des Stadttheaters ihrer Heimatstadt Gießen. Ihr Diplom im Bereich Musical erwarb sie 2011 an der Folkwang Universität der Künste, Essen. Hier wurde sie 2010 für herausragende künstlerische Leistungen mit einem Exzellenzstipendium ausgezeichnet. Sie war zweifache Bundespreisträgerin des Wettbewerbs Jugend Musiziert und Finalistin des Bundeswettbewerbs Gesang, Berlin. 2015-2016 absolvierte sie ein ergänzendes Studium an der Royal Academy of Music/London, das sie mit dem Master of Arts und dem Erhalt des H.-L.-Hammond-Preises abschloss. In den Eigenproduktionen der Academy begeisterte Julia in den jeweiligen Hauptrollen Margaret Johnson (THE LIGHT IN THE PIAZZA), sowie Rebecca Hershkowitz (RAGS). Meisterkurse bei Jason Robert Brown, Imelda Staunton und Jeremy Sams rundeten ihre Ausbildung ab. Zu ihren Engagements zählen Produktionen wie SISTER ACT (Cover Mary Robert)/Metronom Theater Oberhausen, KEIN PARDON (Cover Ulla)/Capitol Theater Düsseldorf, COMPANY (Kathy)/Nationaltheater Mannheim, AIDA (Amneris)/Opernhaus Chemnitz, sowie AB IN DEN WALD (Bäckersfrau)/Stadttheater Gießen. Unter der Regie von Gil Mehmert spielte sie auf Tournee in SUNSET BOULEVARD (Betty Schaefer) sowie in LES MISÉRABLES (Cosette) in Magdeburg. Bei den Gandersheimer Domfestspielen sah man Julia in AIDA (Amneris), JESUS CHRIST SUPERSTAR (Maria Magdalena) und SATURDAY NIGHT FEVER (Stephanie Mangano). 2017 verkörperte sie an der Musikalischen Komödie Leipzig die Lucy in JEKYLL&HYDE, sowie 2018 die Antonia Gromeko in dem Musical DOKTOR SCHIWAGO. Von 2018-2019 war Julia als Erstbesetzung Winifred Banks in Cameron Mackintosh’s MARY POPPINS im Stage Theater an der Elbe Hamburg zu sehen. In der Schmidts Tivoli Produktion DIE WEIHNACHTSBÄCKEREI spielte sie 2019 die Rolle der Mutter. An den Landesbühnen Sachsen gibt Julia 2020 ihr Debüt als Margaret Johnson in der Wiederaufnahme der deutschen Erstaufführung von DAS LICHT AUF DER PIAZZA.

LINKS
www.julialissel.com

COPYRIGHT:
Foto: Claudia Dilay Hauf
Musik: Latché Swing – Menilmontant

The post MM021 Julia Lissel appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Florian Stanek – Schaffender Künstler

Biografie

Studium an der École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq, Paris und der MUK Wien (Vormals: Konservatorium Wien), Abt. Musikalisches Unterhaltungstheater.

Auf der Bühne in „Nozze di Figaro“ (Festival Kittsee), „Emil und die Detektive“ (Oper Chemnitz), „Sissy“ (Festival Wilfersdorf), „Kaiserin Josephine“ (Lehàrfestival Bad Ischl), „Victor/Victoria“ (Stadttheater Baden), „Die Dreigroschenoper“ (Theater an der Wien), „Cinderella“ (Oper von Alma Deutscher, UA, Casino Baumgarten), „Das Dreimäderlhaus“ (Bühne Baden), „Kiss me, Kate!“ (Felsenbühne Staatz), „Gräfin Mariza“ (Bühne Baden), „Jugend ohne Gott“ (Next Liberty Graz), „Die Schöne und das Biest“ (Felsenbühne Staatz), „Frühlingserwachen“ (Dschungel Wien), „Charlies Tante“ (Sommerkomödie Bad Freienwalde), „Das Märchen vom alten Mann“ (Wien Modern) und weitere. Während des Studiums: „Urinetown“, „Frau Luna“, „The Wild Party“.

Außerdem tätig als Librettist mehrerer Musiktheaterstücke, u.a. „Die fürchterlichen Fünf“ (Aktuell am Next Liberty Graz, Publikumspreis MUT-Autorenwettbewerb des Gärtnerplatztheaters 2018), „Tee um drei“ und „Der eingebildete Kranke – Reloaded!“ (Publikums- und Medienpreis MUT-Autorenwettbewerb 2016).

Nach den Musicals „Ragtime“, „Grimm!“, „Emil und die Detektive“, „Der Zauberlehrling“ und als Kater in „Der gestiefelte Kater“ ist „Wie William Shakespeare wurde“ die sechste Produktion für Florian Stanek an der Oper Graz.

Für „Der gestiefelte Kater“ wurde er als Bester Hauptdarsteller beim Deutschen Musical Theater Preis 2018 ausgezeichnet.

Links

www.flostanek.at

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Anna Stöcher

The post MM020 Florian Stanek appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Nyassa Alberta – Der Alternate Weg

Biografie

Die Musical-Darstellerin Nyassa Alberta wurde in Groningen in den Niederlanden geboren und schloss 2005 ihre Ausbildung an der Theaterschool in Amsterdam im Bereich Performing Arts ab. Bereits als kleines Mädchen liebte Alberta das Tanzen, so wunderte sich niemand, als sie diese Leidenschaft zum Beruf machte. Außerdem studierte sie für ein Jahr English Grammar and Literature an der Universität Groningen.

Rollen im Musical DER KÖNIG DER LÖWEN
Alberta stand in ihrer holländischen Heimat bereits im Musical DER KÖNIG DER LÖWEN auf der Bühne und war dort in den Rollen der Sarabi, Nala und Shenzi zu sehen. Für die Musical-Produktion ging Alberta auch nach Deutschland; am Theater im Hafen Hamburg übernahm sie die Erstbesetzung der Nala.

Spielte die Deloris in Hamburg – Stuttgart – Oberhausen
Weitere Engagements in Österreich und der Schweiz folgten: Beim Musical-Sommer Amstetten hatte Alberta Rollen in AIDA und spielte am Stadttheater St. Gallen in der Erstaufführung von HAIRSPRAY. Zurück ging es nach Köln, wo Alberta ebenfalls im Musical HAIRSPRAY in verschiedenen Rollen zu sehen war. Erneut in Hamburg stand die Darstellerin im Musical SISTER ACT auf der Bühne. Bereits in der Hansestadt übernahm sie die Rolle der Cover Deloris, später hatte sie diese Rolle alternierend inne. Alberta begleitete die Show nach Stuttgart; abwechselnd mit Zodwa Selele spielte Alberta die Deloris van Cartier danach auch in Oberhausen. Im Juli 2015 wechselte sie zu ROCKY in Hamburg. Im Herbst des Jahres erhielt sie die Rolle als alternierende Rachel und als Cover Nicky in BODYGUARD.

Als Tina Turner in Hamburg
Nyassa Alberta schlüpfte beim ersten deutschen Spielort in Hamburg alternierend in die Rolle der “Queen of Rock” Tina Turner im gleichnamigen Musical. Die deutsche Produktion verließ sie jedoch Ende 2019 um die Proben für die niederländische Produktion von TINA – Das Musical zu beginnen. Dort wird Nyassa Alberta die Hauptrolle übernehmen.

Links

www.nyassaalberta.com

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Julian Freyberg

The post MM019 Nyassa Alberta appeared first on Musical & mehr ....

Biografie

Erste Stationen als Kapellmeister an den Theatern in Trier und Bremerhaven,

1. Kapellmeister und Stellvertreter des Generalmusikdirektors am Stadttheater Bremerhaven 

Musikdirektor der Musicals MISS SAIGON ( in der Musical Hall Stuttgart), SUNSET BOULEVARD (dem Rhein-Main-Theater Niedernhausen ) und PHANTOM OF THE OPERA im United Kingdom.

Engagements als Gastdirigent mit den Produktionen KUSS DER SPINNENFRAU und EIN KÄFIG VOLLER NARREN (Landestheater Eisenach)  MISS SAIGON und MANN VON LA MANCHA (Theater St. Gallen)  NO(N)SENS (Pforzheim) MY FAIR LADY (Komödie Frankfurt), JESUS CHRIST SUPERSTAR (Schleswig-Holsteinischen Landestheater Flensburg,)und EVITA am Theater am Richtweg Bremen; außerdem Musikalischer Leiter von CHICAGO bei den Ettlinger Schlossfestspielen.

Seit 1999 Musikalischer Leiter der Bad Hersfeld Festspiele, Zusammenstellung und Leitung des Orchesters bei EVITA, JESUS CHRIST SUPERSTAR, LES MISERABLES, DIE SCHÖNE UND DAS BIEST, JEKYLL & HYDE, WEST SIDE STORY,  SUNSET BOULEVARD, SHOW BOAT, KISS ME KATE, CABARET

Musikalischer Leiter bei NEXT TO NORMAL 2013 und 2015 am Stadttheater Fürth, von HAIR 2014, – 2015 am Staatstheater Darmstadt, von WEST SIDE STORY an den Wuppertaler Bühnen, von NEXT TO NORMAL 2016 in Wien und MY FAIR LADY 2016 in Bad Hersfeld

2004 Leiter des Kirchenchors Dornberg-Frickhofen.

Regelmäßige Tätigkeiten als Arrangeur.

Links

www.christoph-wohlleben.de

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Christoph Wohlleben

The post MM018 Insight mit Christoph Wohlleben appeared first on Musical & mehr ....

Biografie

Hinkel studierte an der Bayerischen Theaterakademie Opern- und Theaterregie bei August Everding, er inszenierte zahlreiche Opern, Theaterstücke, aber auch Kurz- und Dokumentarfilme.

1995 wurde er Lehrbeauftragter für Schauspiel an der Bayerischen Theaterakademie, im gleichen Jahr inszeniert er Leonce und Lena am Münchner Prinzregententheater. Seit dem Jahr 2000 arbeitete er mit Regisseur Dieter Wedelzusammen, für den ZDF-Mehrteiler Die Affäre Semmeling, den Zweiteiler Papa und Mama, den Film Mein alter Freund Fritz und den ARD-Zweiteiler Gier war er als Regie-Assistent tätig. Auch während der Nibelungen-Festspiele und der Bad Hersfelder Festspieleunterstützte er Regisseur Dieter Wedel bei den Büchern, der Auswahl der Schauspieler und in den Inszenierungen.

Daneben setzte der Berliner auch seine eigenen Film- und Theaterprojekte um, so drehte er 2006 für den Bayerischen Rundfunk den Dokumentarfilm German Cowboy, eine Deutschlandreise zu Pferd von Berlin nach München.

Immer wieder ist er auch als Schauspieler zu sehen, so in Mein alter Freund Fritz als intriganten Krankenhausmitarbeiter Simon. Während der Nibelungenfestspiele und der Dresdner Zwingerfestspiele stand er ebenfalls in verschiedenen Rollen auf der Bühne. Für seinen Kurzfilm Alle Tage wieder erhielt er 2011 den Ersten Preis der Landeszentrale für Politische Bildung Rheinland-Pfalz, für seinen Imagefilm Eine Stadt – Tausend Welten den Ersten Preis der Internationalen Tourismusbörse 2014.

Seit 2015 ist Hinkel für die Bad Hersfelder Festspiele tätig. Hier inszenierte er Krabat in der Stiftsruine und Sommernachts-Träumereien auf einer Spielwiese vor der Stiftsruine. Sein Ensemble von Krabat erhielt 2016 den Hersfeld-Preis der Kritiker für diese besondere Leitung und Inszenierung.

Mit dem Verein Sommernachtsträumer e.V. fördert er Kinder und Jugendliche in Bad Hersfeld und der Region.

Im Sommer 2018 inszenierte er im Schloss Eichhof Indien von Josef Hader und Alfred Dorfer. Seit Ende Januar 2018 ist er Intendant der Bad Hersfelder Festspiele, zuvor war er der Stellvertreter des Intendanten.

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA

The post MM017 Insight mit Joern Hinkel appeared first on Musical & mehr ....

Biografie

Gil Mehmert absolvierte den Regiestudiengang bei August Everding in München. Seine Inszenierungen, sowohl im Musiktheater als auch im Schauspiel entstanden an zahlreichen renommierten Bühnen.

Sein Kino-Debüt Aus der Tiefe des Raums erhielt den Bayerischen Filmpreis für die beste Nachwuchs-Produktion. Zu seinen herausragenden Arbeiten gehören neben zahlreichen Musicals, darunter Das Wunder von Bern in Hamburg, insbesondere Bühnen-Bearbeitungen von Filmstoffen, aber auch aufwändige Open-Air-Produktionen wie Eröffnungsshow und Finale der RUHR.2010 oder die diesjährige konzertante Version des Musicals ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn in Wien.

Zur Zeit in den Spielplänen sind seine Inszenierungen Priscilla – Königin der Wüste am Staatstheater am Gärtnerplatz in München und am Theater St. Gallen, das Jukebox-Musical Wahnsinn! als Tournee durch den deutschsprachigen Raum, Cabaret an der Volksoper Wien, Jekyll und Hyde an der Oper Dortmund, Figaro an der Oper Leipzig und Die Fledermaus am Aalto Theater in Essen.

Zudem lehrt er seit 2003 als Professor im Studiengang Musical an der Folkwang-Universität der Künste.

Links

www.gilmehmert.de

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Birgit & Ralph Brinkhoff

The post MM016 Insight mit Gil Mehmert appeared first on Musical & mehr ....

Biografie

Mit dem Abschluss der Dreharbeiten zum Kinofilm Ich war noch niemals in New York im Juni diesen Jahres, mit Heike Makatsch, Katharina Thalbach, Moritz Bleibtreu und Uwe Ochsenknecht  in den Hauptrollen,  beendet Christopher Tölle eine seiner größten und wichtigsten Arbeiten als Choreograf. Direkt im Anschluss inszenierte und choreografierte er für die Freilichtspiele Schwäbisch Hall das Tanzmusical Saturday Night Fever. Im Moment bereitet er sich auf seine Regiearbeit zu Jaques Offenbachs Operette Pariser Leben für die Landesbühne Sachsen vor.

 Mit der Premiere von La Cage aux Folles am Staatstheater Mainz 2017, bei dem Christopher Tölle Regie und Choreografie verantwortete, erfüllte sich sein Traum von einer sehr aktuellen, zeitgemäßen Inszenierung dieses Bühnenklassikers. Nach der Choreografie für Maria ihm schmeckt’s nicht bei den Freilichtspielen Schwäbisch Hall und der darauf folgenden Tourneeproduktion Hairspray war dies seine dritte große Produktion im letzten Jahr, bevor es im Dezember an die Wiederaufnahmeproben des großen Erfolgs Frau Luna im Tipi am Kanzleramt in Berlin ging. 

 In den letzten Jahren entwickelte er eine Vielzahl von Choreografien für zahlreiche deutschsprachige Theater und Produktionsfirmen sowie für Film, Fernsehen und Events. Sein Regiedebüt feierte Christopher Tölle 2016 mit Der kleine Horrorladen am Pfalztheater Kaiserslautern. Im gleichen Jahr entwickelte er die Choreografie für Frau Luna im Tipi am Kanzleramt Berlin, Doris Day am Schlossparktheater Berlin und Sugar – Mansche mögens heiß bei den Thuner Seespielen. 

Dazu gehören ausserdem West Side Story an der Oper Wuppertal, Cabaret am Staatstheater Darmstadt, Elton Johns Aida in Thun sowie die weltweit erste freie Open-Air-Inszenierung von Disneys Die Schöne und das Biest in Magdeburg. Bei der Welturaufführung für Tell – Das Musical in Walenstadt/ Schweiz übernahm er zusätzlich zur Choreografie kurz vor der Premiere auch die Regie.

Zu Christopher Tölles weiteren Arbeiten zählen Choreografien am Pfalztheater Kaiserslautern mit dem Weißen Rössl und der Weltpremiere der Rockoper von Everyman, Cabaret im Zeltpalast Merzig, Höchste Zeit am Theater am Kurfürstendamm, Sally & Fred am Wintergarten Varieté Berlin  sowie West Side Story und Jesus Christ Superstar bei den Thuner Seespielen.

In Merzig bei La Cage aux Folles war er neben der Choreografie auch für die Co- Regie verantwortlich.

 Mit der Staatsoperette Dresden kam es bereits fünf mal zu einer erfolgreichen Zusammenarbeit: Mit Cole Porters Kiss me Kate, dem Zauberer von OZ, der Kurt Weill Europapremiere Viel Lärm um Liebe und den Lehàr Operetten Giuditta und Der Zarewitsch zeigte er hier seine Vielseitigkeit im Umgang verschiedenster Stile des Tanzes im Musiktheater.

Vor seinem Schaffen als Choreograf und Regisseur blickt Christopher Tölle, an der Stella Academy  Hamburg ausgebildet, auf eine 15 jährige Karriere als Musicaldarsteller in zahlreichen Stücken auf den unterschiedlichsten Bühnen zurück. Unter anderem im Theater Neue Flora Hamburg in Roman Polanskis Tanz der Vampire, am Theater des Westens in Der Schuh des Manitu, am Operettenhaus Hamburg und am Apollo Theater Stuttgart in Udo Jürgens Ich war noch niemals in New York, der Stage Entertainment Best of Musical Gala, Anything Goes, West Side Story, Jesus Christ Superstar, A Chorus Line oder der Rocky Horror Show.

Christopher Tölle lebt in Berlin und arbeitet europaweit. 

Links

www.christophertoelle.com

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Christopher Tölle

The post MM015 Insight mit Christopher Tölle appeared first on Musical & mehr ....

Biografie

Nach „Maria, ihm schmeckt’s nicht!“ und „Malala – Mädchen mit Buch“ ist mit „Elton John und Tim Rice’s AIDA“ im Sommer 2019 erneut eine von Kati Kolb ausgestattete Produktion in Schwäbisch Hall zu sehen. Die freischaffende Bühnen- und Kostümbildnerin verbindet eine langjährige Zusammenarbeit mit dem Freilichtspiele-Intendanten Christian Doll und dem Musikalischen Leiter Heiko Lippmann, mit denen sie u. a. als Kostümbildnerin für das Musical „Spring Awakening“ am Theater Heilbronn sowie bei mehreren Inszenierungen bei den Gandersheimer Domfestspielen zusammenarbeitete. Neben ihrer Arbeit als Ausstatterin am Theater arbeitet Kati Kolb regelmäßig mit großen Agenturen aus dem Event-Bereich zusammen und wurde mit verschiedenen Preisen ausgezeichnet. Mit ihrer Familie und 3 kleinen Kindern lebt und arbeitet Kati Kolb auf einem ehemaligen Weingut im Rheingau.

Links

www.katikolb.de
www.freilichtspiele-hall.de/veranstaltung/elton-john-und-tim-rices-aida.html

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Kati Kolb

The post MM014 Insight mit Kati Kolb appeared first on Musical & mehr ....

Biografie

1986 − 1992
Bühnen der Stadt Gera
Solorepetitor, Dirigent, Chordirektor

1992 − 1997
Theater Neue Flora, Hamburg
Ass. Musical Director, ab 1995
Musical Director DAS PHANTOM DER OPER

1992 − 1997
Theater Neue Flora, Hamburg
Ass. Musical Director, ab 1995
Musical Director DAS PHANTOM DER OPER

1994
Bühnen der Stadt Gera
Musikal. Leitung „NON(N)SENSE“

1995
Altonaer Theater, Hamburg
Musikal. Leitung „GLÜCKLICHE REISE“

1998
Musikalische Komödie/Oper Leipzig
Musikal. Leitung „BEAUTIFUL GIRLS“

1999 – 2004
Theater am Potsdamer Platz, Berlin
Ass. Musical Director; ab 2002
Musical Director „Disney’s GLÖCKNER VON NOTRE DAME“,
Ass. Musical Director „CATS“

1999 – 2002
Komödie Düsseldorf / Volksbühne Düsseldorf
Musikal. Leitung „WIE EINST IM MAI“,
„IN LOVE WITH MUSICALS“,
„BENATZKY“

2001
Neuköllner Oper, Berlin
Musikal. Leitung „HUNDEHERZ“

2004 – 2006
Stage Entertainment Tour
Musical Director „CATS“
(u.a. Capitol-TheaterDüsseldorf,
Deutsches Theater München,
Musicaltheater Basel)

2004 – 2006
Theater Altenburg-Gera
Musikal. Leitung „THEATERBALL“,
„WEST SIDE STORY“

2006 – 2007
Stage Entertainment Tour
Musical Director „Elton John’s AIDA – DAS MUSICAL“
(u.a. Theater des Westens Berlin,
Festspielhaus Bregenz,
Deutsches TheaterMünchen)

2006 – 2007
Oper Chemnitz
Musikal. Leitung „LITTLE SHOP OF HORRORS“

2007 – 2008
Theater für Niedersachsen
Musikal. Leitung „CRAZY FOR YOU“,
„KLEIDER MACHEN LIEBE“,
„A NEW BRAIN“

seit 2007
Eurostudio Landgraf
Musikal. Leitung „HELLO, DOLLY!“,
„MOONLIGHT SERENADE“,
„A CHRISTMAS CAROL“,
„EIN MANN GEHT DURCH DIE WAND“,
„KISS ME, KATE!“,
„HAIRSPRAY“,
„DIE BRÜCKEN AM FLUSS“

2009 – 2016
Gandersheimer Domfestspiele
seit 2011 Musikalischer Leiter der Domfestspiele
„FLY ME TO THE MOON“,
„AIDA – DAS MUSICAL“,
„CHESS – DAS MUSICAL“,
„EVITA“,
„CABARET“,
„JESUS CHRIST SUPERSTAR“,
„DREI MUSKETIERE“
und andere

2010
Luisenburgfestspiele Wunsiedel
Musikal. Leitung „ROCKY HORROR SHOW“

2010 – 2014
Theater Fürth / Eurostudio Landgraf
Musikal. Leitung „JEKYLL & HYDE“,
„SUNSET BOULEVARD“

2011 – 2013
Oper Chemnitz
Musikal. Leitung „AIDA – DAS MUSICAL“

seit 2013
Theater Heilbronn
Musikal. Leitung „DAS APARTMENT“,
„SPRING AWAKENING“, „ROCKY HORROR SHOW“,
„DIRTY ROTTEN SCOUNDRELS –
ZWEI HOFFNUNGSLOS VERDORBENE SCHURKEN“

2016
Schauspielbühnen Stuttgart / Eurostudio Landgraf
Musikal. Leitung „EVITA“

2017
First Stage Theater Hamburg
Musikal. Leitung „JESUS CHRIST SUPERSTAR“

seit 2017
Freilichtspiele Schwäbisch Hall
Musikalische Leitung der Freilichtspiele
u.a. „MARIA, IHM SCHMECKT’S NICHT!“,
„SATURDAY NIGHT FEVER“,
„IN DER BAR ZUM KROKODIL“, „AIDA – DAS MUSICAL“

Links

www.heikolippmann.de
www.freilichtspiele-hall.de/veranstaltung/elton-john-und-tim-rices-aida.html

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Heiko Lippmann

The post MM013 Insight mit Heiko Lippmann appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Sabrina Weckerlin – A star is born!

Biografie

Sabrina  wuchs in Furtwangen auf und absolvierte ihre Musicalausbildung an der Joop van den Ende Academy Hamburg.

Ende 2004 erhielt sie das Angebot, in Berlin im Stage-Entertainment-Musical DIE DREI MUSKETIERE Constance zu spielen. Das Duett Alles (All -I Ever Want) nahm sie gemeinsam mit Alexander Klaws auf und die Single landete 2005 auf Platz 12 der deutschen Charts. Danach ging es als Solistin zu DIRTY DANCING – Das Original Live on Stage, danach folgte die Titelrolle in ELISABETH – LEGENDE EINER HEILIGEN mit Spotlight Musical.

Herbst 2007 bis November 2008 stand sie in Stuttgart als alternierende „Elphaba“ bei der Deutschlandpremiere von WICKED auf der Bühne.

2009 spielte sie die Hauptrolle in MARIE ANTOINETTE  bei der Europapremiere in Bremen, 2010 brachte BONIFATIUS in Fulda und Erfurt. Ihre Herzensrolle fand Sabrina in der Titelrolle des Musicals DIE PÄPSTIN – Das Musical, das 2011 zum ersten Mal im Schlosstheater Fulda aufgeführt wurde.

2012 brachte sie ARTUR EXCALIBUR ins Theater St.Gallen (Schweiz), wo sie als Morgana das Publikum verzauberte. 2015 folgte eine Rolle in der Welturaufführung von BUSSI – DAS MUNICAL, einem Jukebox-Musical von Thomas Hermanns am renomierten Gärtnerplatz Theater München. 2016 war sie in der weiblichen Hauptrolle in MEDICUS im Schlosstheater

Fulda zu sehen, bevor sie sich in den oberhausner Dschungel schwang, um dort an der Seite ihres ehemaligen Duettpartners Alexander Klaws in Disney’s TARZAN zu performen.

Als Solistin war sie im Jahr 2017 sowie 2018/19 Teil der Tour „Disney in Concert – Magic Moments“ bzw. „Disney in Concert – Wonderful Worlds“. Bei den Wahlen des deutschen Musicalportals Musical1 wurde sie zur „beliebtesten Musicaldarstellerin 2018“ gewählt.

Im Juni 2019 erschien ihr Debutalbum – I’M NOT DONE YET mit Songs die ihr kein geringerer, als Musicallegende Frank Wildhorn selbst auf den Leib schneiderte.

Links

www.sabrinaweckerlin.de

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Michael Eloy Werthmüller

The post MM012 Sabrina Weckerlin appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Vladimir Korneev – Flucht in die Musik

Biografie

Der gebürtige Georgier kam als Kriegsflüchtling im Alter von 7 Jahren mit seinen Eltern nach Deutschland. Nach einer zwölfjährigen Ausbildung zum Pianisten und seinem Abitur in Augsburg absolvierte er sein Schauspiel- und Gesangsstudium an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München. 2012 erhielt er sein Diplom mit Auszeichnung.

Korneev dreht für Film und Fernsehen. 2014 hatte er sein Fernsehdebüt an der Seite von Matthias Brandt und Sandra Hüller im Polizeiruf 110 „MORGENGRAUEN“, der für den Grimme-Preis nominiert wurde. Seither drehte er u.a. mit Tom Schilling „AUF KURZE DISTANZ“ und Ronald Zehrfeld „DENGLER“. In dem ARD Spielfilm „EINE SOMMERLIEBE ZU DRITT“ gab Vladimir

die Hauptrolle. Dieses Jahr hatte Vladimir seine erste Kinofilmpremiere mit „KUNDSCHAFTER DES FRIEDENS“ neben Henry Hübchen, Michael Gwisdek und Thomas Thieme, spielt im schweizer TATORT „KRIEGSSPLITTER“ und drehte u.a. als Episodenhauptrolle für „STRALSUND: KEIN WEG ZURÜCK“.

Zu seinem Schaffen als Schauspieler ist Vladimir Korneev Chansonsänger. Er ist dreifacher Preisträger in Folge beim Bundeswettbewerb Gesang Berlin Chanson und Gewinner des internationalen Andrej-Popov-Chansonwettbewerbs „THE SINGING MASK“ in St. Petersburg. Seine Liederabende erzählen mit Intensität und Feingefühl in Klang und Wort von der Sehnsucht nach Liebe. Seit Jahren wird Vladimir von dem Konzertpianisten und Dirigenten Liviu Petcu begleitet. Zusammen gaben Sie Konzerte im BR Funkhaus, Deutsches Theater München, Bayerischer Landtag, Müncher Residenz, Prinzregententheater, Kunsthalle München, Bar jeder Vernunft und im BR Fernsehen.

Im Mai 2014 brachte er sein Chanson Debütalbum „WEITERGEHN“ mit BR KLASSIK im Deutschen Theater München heraus. Mit seinem französisch-russischen Programm „LIEDÉЯ“ feierte Korneev 2016 sein Berliner Debüt in der BAR JEDER VERNUNFT und brachte dieses Live Konzert als sein zweites Album „ЯÉCITAL“ 2016 auf den Markt. Sein drittes Album

„ЯOMÁNCE“ nahm Korneev als erste Orchester CD, die mit dem WDR Funkhausorchester in Köln auf. Liviu Petcu schrieb die Arrnagements und dirigierte die Aufnahmen. Die Erscheinung von seinem neuen Album „ЯOMÁNCE“ ist für Anfang 2018 geplant.

Seit Sommersemester 2015 ist Vladimir Korneev Dozent an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in den Fächern Gesang und Chanson.

Links

www.vladimirkorneev.com

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Nomi Baumgartl

The post MM011 Vladimir Korneev appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Oliver Liebl – Der körpereigene Kompass

Biografie

Der gebürtige Wiener erhielt seine Ausbildung am Konservatorium Wien, wo er im Juni 2012 mit Auszeichnung diplomierte. Während seines Studiums spielte er den CONFÉRENCIER in „3 Musketiere“ und Funker HAROLD BRIDE in „Titanic“ auf der Felsenbühne Staatz, BLACK in „The Wild Party“ und THEOPHIL in der Operette „Frau Luna“ am Konservatorium Wien. Außerdem gab er bereits während seiner Ausbildung den SID PHILLIPS in „Singin‘ in the Rain“ in den Wiener Kammerspielen. 2012 trat er dem Musicalensemble des Landestheaters Linz bei und war dort 2 Jahre lang unter anderem als MICHAEL in „Die Hexen von Eastwick“, BLECHMANN in „The Wiz – Der Zauberer von Oz“, GABE in „Next to Normal“ und der Titelrolle des Musicals „Honk!“ zu sehen. Seit 2014 ist er Ensemblemitglied der Volksoper Wien. Dort spielte er seither ROLF in „The Sound of Music“, HERO in „Die spinnen, die Römer!“, GREMIO in „Kiss me Kate“, den BLECHMANN im „Zauberer von Oz“, ANTHONY HOPE sowie TOBI in „Sweeney Todd“, JAMIE in „My Fair Lady“, RAOUL DE ST.BRIOCHE in „Die lustige Witwe“, MOTTEL KAMZOIL in „Anatevka“, JOSÉ in „Der Mann von La Mancha“ und BARNABY TUCKER in „Hello Dolly!“.

Links

Volksoper

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Oliver Liebl

The post MM010 Oliver Liebl appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Benjamin Eberling - Musical auf den Sieben Weltmeeren

Biografie

Geboren in Marburg an der Lahn und begann Benjamin seine musikalische Ausbildung im Alter von 8 Jahren bei den Limburger Domsingknaben. Nach Abitur und Wehrdienst führte ihn seine Ausbildung nach Berlin, wo er 2006 den Studiengang „Musical/Show“ an der Universität der Künste mit Diplom abgeschlossen hat.

Er wirkte in verschiedenen Fernsehproduktionen und Musikvideos mit (zb. „Sowieso“ Mark Foster) und arbeitet als Synchronsprecher für den RBB in der Erfolgs Kinderserie „Die Moffels“, wo er den Panini spricht und singt. Ebenfalls zu hören in der Hörspielproduktion „König der Piraten“ als Wutz.

Zu seinen Arbeitsplätzen zählen die „Heißen Ecke“ im Hamburger Schmidts Tivoli, wo er u.a als Pitter und Günther auf der Bühne zu sehen war und das Tipi Berlin. Im Jahr 2007 spielt er in der Europäischen Erstaufführung von William Finns „Nervensache“ ( A new brain ) den Krankenpfleger Richard am Theater für Niedersachsen, das ihn dann gleich noch als Lank Hawkins im Musical „Crazy for you“ verpflichtete. Im Sommer 2008 stand er im Schmidt Theater Hamburg unter der Regie von Corny Littmann in „Karamba, die 70iger Jahre Schlagerrevue“ Welt Premiere auf der Bühne, wo er u.a als Hans Rosenthal, Biene Maja uva in Erscheinung trat.

Weitere Produktionen:
„Hairspray“ im DT München & Zeltpalast Merzig u.a Mister Spritzer & Mister Pinkie. „Sister Act“ erst im Stuttgarter Apollo Theater, und dann im Metronom Theater Oberhausen, wo er als JOEY und Cover Curtis Jackson zu sehen war, Deutsche Erstaufführung von „Shrek, das Musical“ auf der Bühne des Capitol Theaters Düsseldorf, und danach auf Tour in Berlin ( Admiralspalast ) & München ( Kleine Olympiahalle ) als Papa Oger, Papa Bär, Wache und Drachenspieler, sowie als Cover Shrek, Deutschen Erstaufführung von „Zorro“ mit der Musik der Gypsy Kings in Tecklenburg, als SERGANTO GARCIA ,Andrew Lloyd Webbers „Cats“ als GUMBIE KATZE, 10 jährigen Jubiläum von „Letterland“ als ERWIN KANNES in der Neuköllner Oper Berlin und zu guter Letzt als gefeierter DON in der deutschsprachigen Uraufführung von Kinky Boots im Operettenhaus Hamburg.

Links

Homepage

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Andrew Hill

The post MM009 Benjamin Eberling appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Nedime Ince – Neue Wege gehen

Biografie

Nedime Ince, geboren in Izmir (Türkei) und seit ihrem achten Lebensjahr in Deutschland, studierte Tanz, Gesang, Schauspiel und Gesangspädagogik (Fachrichtung Musical) an der Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy‘ in Leipzig.

Im Jahr 2011 war die Finalistin des Bundesgesangswettbewerbes im Bereich Musical drei Monate mit den 10 Sopranos auf Deutschlandtour. Bei der Musiker-Auswahl der Studienstiftung des deutschen Volkes, Deutschlands größtem Begabtenförderungswerk, erhielt Nedime Ince 2012 als erste Musicaldarstellerin ein Stipendium. Beim Bundesgesangswettbewerb Musical 2013 gewinnt sie den Walter Jurmann Chansonpreis.

2013-2014 übernimmt Nedime Ince die Rolle einer der drei Gesangssolistinnen der Erfolgsproduktion SHOW ME im Friedrichstadt-Palast in Berlin. Die Rolle der SHEILA in dem Musical HAIR spielt sie 2014-2015 am Staatstheater Darmstadt, 2015 am Landestheater in Coburg und 2016 Open Air am Theater Magdeburg. 2015 und 2016 ist sie als HODEL in ANATEVKA an der Staatsoperette Dresden und als BIANCA in KISS ME KATE an der Oper Dortmund zu sehen. Bis April 2017 spielte sie die ROSALIA in der WEST SIDE STORY des Saarländischen Staatstheaters. 2019 wird sie als CHAVA und FRUMA SARA in der Produktion ANATEVKA in Schwerin am mecklenburgischen Staatstheater zu sehen sein.

Links

www.nedimeince.de

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA

The post MM008 Nedime Ince appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Gero Wendorf – Bildungsauftrag Musical

Biografie

Gero Wendorff wurde in Köln geboren und schloss 2012 sein Musicalstudium an der Theaterakademie August Everding in München mit Auszeichnung ab. Er debütierte an der Staatsoper Hannover als Bill/Lucentio in «Kiss me, Kate!» und wurde für diese Partie ebenfalls am Landestheater Detmold engagiert. Es folgen Rollen in den Uraufführungen «Luther» am Theater Eisenach und «Artus-Excalibur» am Theater St.Gallen sowie Freddy in «My fair Lady» bei den Clingenburg-Festspielen. 2015 spielte er erstmals die Rolle des Tony in «West Side Story» an der Oper Leipzig. Diese Rolle gab er ebenfalls an den Theatern Wuppertal, Erfurt und St. Gallen.
Außerdem stand er am Landestheater Coburg als Stephen in «Copacabana», in Bielefeld als Robert Martin in «Hochzeit mit Hindernissen» und am Staatstheater Braunschweig als Link Larkin in «Hairspray» auf der Bühne. Im Sommer 2018 kämpfte er auf der Felsenbühne Rathen als Titelheld in «Zorro» für Gerechtigkeit und spielte anschließend die Rolle des Fabrizzio Naccarelli in der deutschsprachigen Erstaufführung von „Das Licht auf der Piazza“ an den Landesbühnen Sachsen in Radebeul. Zur Zeit ist er als Max in „Otello darf nicht platzen“ am Theater Mönchengladbach und als Jervis Pendleton in dem Zwei-Personen-Musical „Daddy Langbein“ am Theater Bielefeld zu erleben. Im Sommer 2019 wird er am Staatstheater Schwerin in „Anatevka“ als Mottl zu sehen sein.“

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Gabriel Pitoni

The post MM007 Gero Wendorff appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Lisa Habermann – Work Life Balance

Biografie

Die gebürtige Oberösterreicherin absoliverte ihr Studium an der Academy des Performing Center Austria. Noch während der Ausbildung spielte sie u.a. die Wendela in „The Wiz“ am Stadttheater Wels sowie in der österreichischen Erstaufführung von Disneys „High School Musical“ in der Wiener Stadthalle. Nach Abschluss der Bühnenreife folgten Engagements in den Musical Uraufführungen „Fantomas“ und „Gustav Klim“ in der Hauptrolle Mizzi Zimmermann. Danach ging es an das Operettenhaus Hamburg zur deutschsprachigen Erstaufführung von „Sister Act“, wo sie als Schwester Mary Robert auf der Bühne stand. Zurück in Wien spielte sie, unter der Regie von Werner Sobotka, die Hauptrolle Annabel Glick in „Lucky Stiff“sowie Brenda Strong in „Catch me if you can“ in den Kammerspielen des Theater an der Josefstadt. Im Sprechtheater war Lisa als Hermia in „Ein Sommernachtstraum“ und als Jugend in Ferdinand Raimunds „Der Bauer als Millionär“ zu sehen. Am Ronacher in Wien verkörperte sie in der Uraufführung des Musicals „Der Besuch der alten Dame“ die junge Claire Zachanassian und war in „Mary Poppins“ unter anderem in der Titelrolle zu erleben. Die Mina Murray in Frank Wildhorns „Dracula“ interpretierte sie mittlerweile an der Musikalischen Komödie Leipzig, am Theater Bremerhafen sowie am Theater Nordhausen, 2018 wir sie für die Dorothy in „Der Zauberer von Oz“ ans Stadttheater Klagenfurt zurückkehren, wo sie zuletzt als June in „Gypsy“ zu sehen war, sowie an die Volksoper Wien um dort ebenfalls in „Gypsy“ wieder in die Rolle der Louise zu schlüpfen.

Links

www.castforward.de/members/profile/lisa-habermann
www.volksoper.at/volksoper_wien/ensemble/solisten/Habermann_Lisa.de.php

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Andrea Peller

The post MM006 Lisa Habermann appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Massimilliano Pironti – Ich bin Maler!

Biografie

Der gebürtige Italiener wuchs in Rom auf und trat bereits mi 19 Jahren der Tanzcompany Mvula Sognani als Sänger und Tänzer bei. Zu seinen Lehrern zählen die international bekannten Denys Ganio and Margherita Trayanova, sowie Gesangstrainer Fulvio Tomaino.

2003 stand er zum ersten Mal als Musicaldarsteller in „Bulli e pupe“ auf der Bühne. Kurz danach kam der Durchbruch, als Finalist in der Italy Channel 5 Castingshow AMICI.

Dem folgten landesweite Aufträge als Tänzer, Dozent und Choreograph, unter anderem in Rom. 2007/08 übernahm er eine der beiden Hauptrollen im Musical „3 Meter über dem Himmel“ von Frederica Moccia und 2008 wurde er als Titelheld im Musical „Peter Pan“ gecastet. Noch im selben Jahr, wurde er von Stage Entertainment als JIMMY KAMINKY in „Flashdance“ unter Vertrag genommen, gefolgt vom Engagement als TJ in „Sister Act“, unter Produzentin Whoopie Goldberg.

2012/13 spielte er den BOBBY C. in „Saturday Night Fever“ , tourte mit „Best of Musical“ durch Italien und spielte den CHRISTIAN in „Erica&Omar“ und arbeitete als Choreograph und Darsteller in der Fernsehshow CHANCE. 2015 kam er schließlich für Disney’s „Tarzan“ nach Deutschland, wo er als TERK zu sehen war.

Zusätzlich zu seiner Bühnenlaufbahn ist Massimilliano ein außergewöhnlicher Maler. Zu seinen Werken zählen Auftragsarbeiten diverser Klöster und Kirchen in ganz Italien. 2018 gewann er mit seinem Portrait „A throne in the West“ einen Platz in der National Portrait Gallery in London.

Links

www.massimilliano.com

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Romy Danko

The post MM005 Massimilliano Pironti appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Vanessa Wilcek – Living Zero Waste

Biografie

Vanessa Riechmann, Bühnenname Wilcek, stammt gebürtig aus Minden. Ihre Ausbildung absolvierte sie in Osnabrück und war schon während des Studiums in Produktionen wie dem WEISSEN RÜSSEL als Klärchen, in INTO THE WOODS als Rotkäppchen und anschließend in den Produktionen LITTLE SHOP OF HORROR und CABARET zu sehen.

Nach ihrer Bühnenreife tourte sie mit HAIR durch ganz Europa und landete schließlich auf der Abba Insel in Essen, bei MAMMA MIA als Swing, Cover Lisa. Mit „MIT 17 HAT MAN NOCH TRÄUME“ tourte sie anschließend durch Deutschland, verbrachte den Sommer 2010 in Ettlingen mit der Produktion DRACULA und kam schließlich 2011 nach Hamburg zu SISTER ACT, wo sie innerhalb der nächsten 6 Jahre vom Swing, zum Dance Captain inklusive aller erdenklichen Cover Positionen aufsteigen und die Show besser kennen lernen sollte, als jeder andere.

Seit November 2018 ist sie Teil der deutschen Uraufführung von ANASTASIA in Stuttgart, und ganz nebenher – Co- Founderin der Initiative ALTERNULLTIV – ZERO WASTE HAMBURG.

Links

www.vanessa-wilcek.de
www.alternulltiv.de

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Tim Hüning

The post MM004 Vanessa Wilcek appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Tobias Weis – Theater ist Teamwork

Biografie

Der Wahlhamburger nahm bereits mit elf Jahren Ballettunterricht und erhielt anschließend eine klassische Gesangsausbildung. Nach seinem Abitur studierte er an der Berufsfachschule Schauspiel München, bevor er seine Bühnenausbildung an der renommierten Hamburger Stage School mit Diplom abschloss.

In seiner mittlerweile 10-jährigen Zeit bei Stage Entertainment war Tobias bereits in zahlreichen Produktionen zu sehen: u.a. spielte er den blutsaugenden Grafensohn Herbert von Krolok in Tanz der Vampire (Stuttgart), schwang den Degen als D’Artagnan, Porthos und Aramis in Drei Musketiere (Berlin/Stuttgart) und ging auf große Schiffsreise als Fred Hoffmann in Ich war noch niemals in New York (Hamburg/Oberhausen). In Hamburg war er außerdem zu sehen als Gangsterhelfer Bones und Monsignore Howard in Sister Act und kämpfte im Boxring als Red Brady in Rocky. Vor seinem Engagement bei „Aladdin“konnte man Tobias als grünen Oger Shrek in Shrek das Musical (Düsseldorf) sehen.
Neben seiner Tätigkeit auf der Bühne arbeitet der vielseitige Darsteller erfolgreich als Regisseur und regelmäßig auch an der Entwicklung neuer Musicals und Show-Formate für Bühne und Fernsehen.

Darüber hinaus ist Tobias als Musicalübersetzer tätig und unterrichtet seit vielen Jahren den Bühnennachwuchs in Gesang, Schauspiel und Liedinterpretation.

Auch im kommenden Jahr wird er der Arabischen Nacht von „Aladdin“ treu bleiben, dann aber im Apollo Theater Stuttgart.

Links

www.stage-entertainment.de/musicals-shows/hamburg/disneys-aladdin/artist.html

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Karim Khawatmi

The post MM003 Tobias Weis appeared first on Musical & mehr ....

Becoming The Khawatmis – Familienwunsch und Bühnenberuf

Biografien

Sabine, geborene Mayer, und Karim Khawatmi trafen sich 2010 zu den Proben von „Ich war noch niemals in New York“. Das Bühnenpaar wurde zum richigen Paar und wurden 2016 stolze Eltern der kleinen Emma. Sabine, geboren in Tulln an der Donau (Österreich), begann ihre Bühnenkarriere mit 18 Jahren und war seither in zahlreichen Produktionen in Deutschland und Österreich zu sehen. Ihre Vita verweist auf Produktionen wie „Joseph and the amazing technicolor dreamcoat“ „Hair“ „The Wild Party“, Footloose „Ich war noch niemals in New York“ und „Mamma Mia“.

Karim, geboren in Hiltrup, belegte zuerst ein Psychologiestudium, begann dann aber eine Ausbildung zum Musicaldarsteller an der UDK in Berlin. Karim Khawatmi war bereits in einigen Hauptrollen zu erleben, unter anderem in „Les Misérables“, „Drei Musketiere“, „Jekyll & Hyde“, „Kiss me, Kate“, „Ich war noch niemals in New York“ und „Mamma Mia“.

War das Paar noch im letzten Jahr mit der Udo Jürgens Tour „Merci Chérie“ auf Tour, betreiben sie auch diese Saison wieder gemeinsames Inselhopping mit „Mamma Mia“ – quer durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Wie sie das neben ihren Aufgaben als Eltern bewältigen, das hört ihr hier.

Links

www.karimkhawatmi.com
www.sabinemayer.net
www.facebook.com/KarimKhawatmiFanpage
www.facebook.com/MammaMiaDasMusical
www.facebook.com/Sabine-Mayer-Fanlounge-365115400275039
www.instagram.com/bienemayerkhawatmi
www.instagram.com/karimkhawatmifanpage

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Karim Khawatmi

The post MM002 Sabine und Karim Khawatmi appeared first on Musical & mehr ....

Becoming Gino Emnes – Freuden und Tücken des Perfektionismus

Biografie

Der in Den Haag geborene Gino Emnes verfügt über eine fundierte Ausbildung zum Musical-Darsteller und Musical-Lehrer, die er am Conservatorium Den Haag und am Lucia Marthas Institute for Performing Arts in Amsterdam absolvierte. Der charismatische Mime spielte in unzähligen Erfolgsproduktionen, so zum Beispiel den Tyrone Jackson in Fame oder die Rolle des Benny in der niederländischen Tourproduktion von Rent. Anschließend stand er in Saturday Night Fever in Utrecht auf der Bühne. In der Premierenbesetzung von Disneys Der König der Löwen in Hamburg übernahm Gino 2001 die Rolle des Simba, bevor es ihn nach Österreich zog, wo er in Wild Party die Rolle des Black und des Joe in Carmen Cubana spielte. Nach einem Engagement als Milton in Avenue X an der Wiener Kammeroper und als Ronny in Hair in Zürich war er in den Niederlanden als Rum Tum Tugger in Cats zu erleben und spielte in Disneys Der König der Löwen in Scheveningen erneut den Simba. Im Jahr 2007 tourte er als Solist der Best of Musical Gala durch die größten Hallen Deutschlands. Bei den renommierten Freilichtspielen in Tecklenburg gab er den Seaweed J. Stubbs in Hairspray. Nach seinem Stuttgarter Engagement als Erstbesetzung des Eddie in Sister Act zog es den sympathischen Darsteller wieder nach Hamburg. Dort war er in ROCKY – DAS MUSICAL in der Rolle des Apollo Creed im Stage Operettenhaus zu sehen. Als die Show 2015 ins Palladium Theater nach Stuttgart ging, beschloss Gino dort weiter in der Rolle des Apollo aufzutreten. Gino war in der Originalbesetzung der Weltpremiere des Musicals Carmen Cubana und spielte in der Konzert-Version des selben Stückes 2016 gemeinsam mit dem Kaunas Symphony Orchestra, die Hauptrolle des Joe. Er war 2016 für die Berliner Premiere von Sister Act wieder als Eddie zu erleben. Er hat im Sommer 2017 und 2018 die Hautrolle des Dr. Frank ´n´ Furter in den Schlossfestspielen Zwingenberg am Neckar gespielt. Zuletzt übernahm Gino Emnes die Hautrolle der LOLA in dem Broadway Musical Kinky Boots im Hamburger Operettenhaus. Seine erste CD mit dem Titel ICH SING MEIN LIED mit persönlichen Songs ist seit Dezember 2017 erhältlich.

Copyrights

Musik: Latché Swing – Menilmontant CC BY NC SA
Foto: Katrin Schöning

The post MM001 Gino Emnes appeared first on Musical & mehr ....

The post MM000 Introduction appeared first on Musical & mehr ....