El ojo crítico

Charlamos con la directora del Museo Arqueológico Nacional sobre su labor al frente de la institución, que está a punto de cumplir 160 años de historia. Más tarde, Paolo Chinchayhuara nos pone al día desde Granada de la polémica surgida en el Festival Cultur-Alh tras la exclusión de la escritora argentina Ariana Harwicz de la programación. Nuestra compañera Sonia Castelani nos acerca a la exposición de la Fundación Mapfre que recupera la obra de las mujeres artistas del prerrafaelismo y, en "La tela de Aracne", María Zaragoza rememora la vida de la compositora y actriz estadounidense Dolly Parton.

Jon Bilbao presenta “Esta es tu casa”, nueve relatos atravesados por la memoria, el miedo, la infancia y los muertos, con una vivienda familiar como espacio de refugio, secretos y amenaza. Además, Carlos García Fernández dedica su sección a Beck y a las nuevas revelaciones sobre su vida y la historia que rodeó la creación de “Sea Change”.Desde el Festival de San Sebastián, Conxita Casanovas repasa la última jornada antes de conocerse el palmarés, con títulos como “Wild Horse Nine”, de Martin McDonagh, y “The Debut”, dirigida y protagonizada por Jesse Eisenberg. También nos detenemos en el estreno en salas de “La bola negra”.Analizamos las nuevas consecuencias de la polémica en torno a “Era esto o morir”, de Thelyson Orelien, después de las acusaciones sobre el supuesto uso de inteligencia artificial en su escritura. Nos acercamos además a La verbena de la Paloma, que abre la temporada del Teatro de la Zarzuela, y a “Aida”, con la que comienza la del Gran Teatre del Liceu.La Dra. Elena Rosillo recorre la historia de los cabarets españoles de los años 30 y el ambiente del Paralelo de Barcelona, con espacios como La Criolla y celebramos los 50 años de U2

El Ojo Crítico se traslada al Festival de Cine de San Sebastián para descubrir las películas, las historias y los protagonistas de esta edición. Con Conxita Casanovas como guía, recorremos las diferentes secciones del certamen y conversamos con José Corbacho sobre Burundanga, la adaptación cinematográfica de la obra de Jordi Galceran, y sobre el lugar que ocupa el humor en el cine.Nos acercamos a La voz quebrada, documental de Manuel Menchón participado por RTVE que reconstruye los últimos meses de Federico García Lorca y su relación con Juan Ramírez de Lucas a partir de cartas, diarios, recuerdos e imágenes inéditas. Hablamos con su director y con Francesco Carril, que pone voz al joven amante del poeta.En Sección Oficial descubrimos Sants, de Mikel Gurrea, una historia protagonizada por Vicky Luengo que se adentra en el mundo del robo de arte sacro y aborda también los cuidados, la pérdida y las relaciones maternofiliales. Conversamos con el director y con Eulàlia Ramon, una de sus protagonistas.Analizamos además la presencia de las películas participadas por RTVE en el festival con José Pastor, jefe del Área de Cine y Ficción de RTVE, José Gervasio Iglesias, subdirector y Eduardo Fernández, director corporativo, para conocer cómo se seleccionan los proyectos y cómo conviven grandes producciones y películas de carácter más independiente.Y Dani Gallego conversa con la cineasta María Aparicio sobre A veces me entra tristeza, otras veces rebelión, una película que cruza una historia íntima con cuestiones como el trabajo, la migración y la precariedad.

Oriol Pla recibe el Premio Nacional de Teatro 2026. El actor conoce la noticia en el Festival de San Sebastián, donde presenta Esta soledad, ópera prima de Javier Giner. Premio El Ojo Crítico de Cine 2022, Pla comparte en el programa sus primeras impresiones tras recibir este nuevo galardón.Desde San Sebastián, Conxita Casanovas repasa la sexta jornada del festival, marcada por la presencia de Brad Pitt, que presenta En el corazón de la bestia, y por títulos que aspiran a la Concha de Oro, como The Debut, dirigida y protagonizada por Jesse Eisenberg.Además, Luis Mario presenta Libro azul con mosca, 28 relatos en los que juega con lo cotidiano, lo excepcional y las posibilidades del lenguaje. Abordamos la polémica sobre el supuesto uso de inteligencia artificial en Era esto o morir, de Thelyson Orelien, y nos acercamos a Escribidores, en Cáceres.María Pagés presenta Bilbao Square, su espectáculo más personal, en el que recorre a través del flamenco su crecimiento personal y profesional. Inko Martín repasa la actualidad de la Orquesta y Coro RTVE y Pedro Torrijos recupera la sorprendente historia de los Infantoriums, las exhibiciones de bebés prematuros en incubadoras que contribuyeron a salvar miles de vidas.

Entrevistamos a Carmen Linares, Premio El Ojo Crítico Especial 2024, cuando se cumplen 30 años de Antología de la mujer en el cante, el doble disco con el que recuperó y reivindicó el legado de las mujeres en el flamenco. La cantaora celebra estas tres décadas con Perlas a Millares, un espectáculo con el que cerrará la Bienal de Flamenco de Sevilla acompañada por voces como Marina Heredia y María Terremoto y el baile de Rafaela Carrasco. Con ella recordamos cómo nació aquel trabajo, la importancia que tuvo la radio para descubrir muchos de esos cantes y cómo hizo suyas las voces que la precedieron.El Teatro Principal de Valencia cierra sus puertas por seguridad tras detectarse daños estructurales en el edificio. Y conocemos Showee, la ducha inteligente diseñada en Cataluña para facilitar la autonomía de personas con movilidad reducida y reconocida en los DesignEuropa Awards.Viajamos también a Los Ángeles para entrar en el nuevo Lucas Museum of Narrative Art, el ambicioso museo impulsado por George Lucas y Mellody Hobson. Más de 25.000 metros cuadrados dedicados al arte de contar historias donde conviven Frida Kahlo, Van Gogh o Botero con el cómic, la fotografía, el cine, Banksy, George Méliès y, por supuesto, el universo de Star Wars.Regresamos al Festival de San Sebastián con nuestra enviada especial Conxita Casanovas. En esta quinta jornada seguimos la competición por la Concha de Oro, con El mal padre, de Roberto Bueso, y Tender Loving Care, de Mike Leigh; además de nombres como Ricardo Darín y Rami Malek. Fuera de competición, Fernando Trueba presenta Bajañí, su nuevo documental sobre el guitarrista Niño Josele, mientras Gerardo Herrero recibe el Premio Elías Querejeta.Nuestra colaboradora Susana Blas, directora de Metrópolis, nos explica qué diferencia una feria de arte de una bienal y nos recomienda una de las citas culturales de este fin de semana: Estampa, la Feria de Arte Contemporáneo que se celebra del 24 al 27 de septiembre.Y Martín Llade nos propone un recorrido por algunos de los compositores más longevos de la historia de la música, con nombres como Irving Berlin, autor de White Christmas (Blanca Navidad), o Leo Ornstein.

Irene Márquez celebra con nosotros el Premio Nacional de Cómic por La muerte de Irene Márquez, obra reconocida también con el Premio El Ojo Crítico de Cómic 2025. Hablamos con la historietista sobre el humor como herramienta para enfrentarse a la muerte, los límites de lo políticamente incorrecto y lo que supone recibir este nuevo reconocimiento.Desde el Festival de San Sebastián, Conxita Casanovas repasa la actualidad de esta edición: La bola negra, de Los Javis; In My Father's Room, de Maha Harada; Ruega por nosotras, de Daniel Monzón; Sacamantecas, de David Pérez Sañudo, y la presencia del universo literario de Mariana Enríquez en el certamen.Recibimos también a Victoria Szpunberg, Premio Nacional de Literatura Dramática 2025, con motivo del regreso de El imperativo categórico al Teatro de la Abadía. Una comedia ácida sobre la precariedad laboral, la vivienda, la educación y una crisis moral que dialoga con Kant, Kafka y Walter Benjamin.Además, abordamos el nuevo derrumbe del Palacio de los Hurtado de Mendoza de Almazán, la retirada temporal del Tesoro de Mangana del Museo de Cuenca y visitamos Naufragios, la exposición de CaixaForum Zaragoza sobre navegación y arqueología subacuática.Y Vicente Monroy analiza Los destrozos (The Shards), la adaptación de la novela de Bret Easton Ellis creada junto a Ryan Murphy, mientras Laura Fernández reflexiona sobre cultura, algoritmos e inteligencia artificial a partir de las dificultades para promocionar en Instagram una adaptación de Una habitación propia, de Virginia Woolf.

Conversamos con Cristina Perpiñá-Robert, directora general del SGAE, sobre los retos de la inteligencia artificial para la música y el audiovisual. En la segunda parte del programa, hablamos de la polémica en torno a Ed Sheeran tras la expulsión del rapero Macklemore por mostrar su apoyo a Palestina. Nuestra compañera Cristina Sánchez aprovecha la ocasión para hablar sobre la cancelación de artistas que se posicionan sobre la guerra. Después, Iván Romero, el subdirector del Ojo Crítico Fin de Semana, nos cuenta cómo ha sufrido una suplantación de identidad utilizada para estafar a escritores. Terminamos con La ventana del Nautilus de nuestro colaborador Guillermo Busutil, para hablar de los impostores.

Nuestra enviada especial, Conxita Casanovas, se encuentra en el Festival de Cine de San Sebastián, desde donde conversa con el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, y con la actriz Carmen Machi, tras recibir el Premio Nacional de Cine.

Ángeles Caso entrevista a Adolfo García Ortega, autor de “Los falsarios”, su nueva novela en torno a la luna y los falsificadores, visionarios y escritores que imaginaron civilizaciones en el satélite antes de que el hombre llegara a él. En la segunda parte del programa, conectamos con Conxita Casanovas, enviada especial de RNE al Festival de Cine de San Sebastián, que habla con Carmen Machi tras recibir el Premio Nacional de Cine, y también con el ministro de Cultura, Ernest Urtasun. Terminamos con nuestra maestra del arte, Carla Serrano, que nos acerca al mundo del arte textil.

El Ojo Crítico pone rumbo a San Sebastián para el comienzo de la 74ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Nuestra compañera Conxita Casanovas, directora de Va de Cine en Radio 4 y Radio 5 y enviada especial al Zinemaldia, nos cuenta el ambiente de esta primera jornada. Ghost Song, de Fatih Akin, abre la competición y Werner Herzog recibe el primer Premio Donostia de esta edición, como reconocimiento a más de seis décadas de trayectoria.Nos acercamos también a Lorca, las horas perdidas, la película sobre el asesinato de Federico García Lorca que se estrena en RTVE coincidiendo con el 90º aniversario de su muerte.El Instituto Cervantes anuncia la apertura de una cátedra en la Queen's University de Belfast, su primera presencia en Irlanda del Norte, coincidiendo con el centenario del Departamento de Español de la universidad.Esta temporada queremos convertir también las artes visuales en una experiencia radiofónica. Comenzamos el recorrido en Nave 0, en Matadero Madrid, acercándonos a las instalaciones a través de las voces de sus propios creadores.Desmenuzamos el nuevo disco de Corizonas y conocemos la nueva sala de Faro Santander, que incorpora a su recorrido expositivo cerca de 80 obras de la Colección de Arte del Banco Santander.Y la Dra. Elena Rosillo nos lleva hasta Huétor Tájar, Granada, para recuperar la historia del Espárrago Rock. Lo que comenzó en 1989 como la incorporación de un concierto a una feria agrícola dedicada al espárrago verde terminó escribiendo su propia página en la historia del underground y de los festivales de música en España.

Entrevistamos a Rosa Montero, Premio El Ojo Crítico Especial, que presenta Un día en la vida de Clarita (Alfaguara), una novela atravesada por la humillación, el maltrato laboral y la violencia cotidiana, pero contada también desde el humor y la ironía.Clarita está a punto de jubilarse después de treinta años trabajando en un banco. Ha aprendido a hacerse pequeña, a pasar inadvertida y hasta a hablarse a sí misma con la misma violencia con la que otros la han tratado. A través de su último día de trabajo, Rosa Montero se pregunta cuánto de lo que creemos ser ha sido construido por la mirada de los demás, qué hay detrás de esas crueldades aparentemente banales y cómo funciona la cadena de la humillación.Repasamos la actualidad cultural con el Premio Tusquets de Novela, concedido a Marta Borraz por Las leopardas, y nos acercamos a la nueva edición del Barcelona Gallery Weekend, con 25 galerías, 38 exposiciones y más de 50 artistas.También hablamos con Marcela Vélez, directora artística del Festival de las Ideas, que comienza en Madrid tras una semana marcada por la controversia alrededor de su patrocinio y la posterior retirada de Allianz.Nos fijamos además en la propuesta del Ministerio de Trabajo para regular el uso de la inteligencia artificial generativa en las relaciones laborales del sector artístico.En nuestra cita semanal con las artes escénicas, Laia Oliver nos presenta Libres, dirigida por Andrés Lima, una obra que recupera la historia de Mujeres Libres, la organización fundada en 1936 por trabajadoras anarquistas que llegó a reunir a más de 20.000 afiliadas.Jonay Armas vuelve a regalarnos una nueva pieza musical creada para El Ojo Crítico a partir de un juego de rol " Troika" y nos despedimos del artista Peter Max, figura del arte psicodélico de los años sesenta, fallecido a los 88 años.

La bola negra, de Javier Calvo y Javier Ambrossi, ha sido elegida por la Academia de Cine para representar a España en la carrera hacia los Oscar. En El Ojo Crítico hablamos con Alberto Conejero, coguionista de la película junto a los Javis, sobre una historia inspirada en el universo de Federico García Lorca y en La piedra oscura, la obra teatral de Conejero que imagina un diálogo con Rafael Rodríguez Rapún, último gran amor del poeta. Nos cuenta cómo trasladaron al cine una historia construida desde la ensoñación, la memoria y la poesía.Abrimos también una de las novedades literarias de septiembre con José Ovejero, que presenta Bajo la luna negra (Galaxia Gutenberg). Unas aparentes vacaciones familiares junto al mar se convierten en una historia sobre aporofobia, prejuicios, humillación y violencia cotidiana cuando un niño roba el sombrero a Fritz, un hombre sin hogar. Una novela que se pregunta hasta qué punto conocemos realmente a las personas con las que convivimos y cómo determinados comportamientos y formas de violencia pueden transmitirse dentro de una familia.Nos despedimos además de Patricio Guzmán y recordamos su cine documental, una obra estrechamente ligada a la historia y la memoria de Chile.El Museo Thyssen anuncia la ampliación de su espacio con una segunda sede en Madrid, destinada a albergar más de 360 obras de artistas del siglo XXI.Nuestro colaborador Inko Martínez nos acerca las novedades relacionadas con los Coros y Danzas de RTVE.Y Pedro Torrijos viaja hasta Rjukan, en Noruega, para contarnos la historia de una ciudad industrial construida en un valle al que durante meses apenas llegaba el sol y del hombre que quiso encontrar una solución: regalarle el sol a toda una ciudad.

Sebastià Alzamora, reconocido con el Premio Nacional de Poesía 2026 por Sala Augusta seguit de Llengua materna, nos acompaña para hablar de su obra y de este reconocimiento. También recibimos en el estudio a Miriam Reyes, Premio Nacional de Poesía 2025, que presenta Nunca muere, su nuevo poemario publicado por La Bella Varsovia. Con ella exploramos la memoria, los límites del lenguaje, la violencia y el dilema entre hablar y callar que atraviesa sus 37 poemas.Abordamos además la polémica en torno al Festival de las Ideas, después de que Allianz haya retirado su patrocinio tras la amenaza de boicot de una treintena de participantes por sus vínculos financieros con Israel. Los organizadores trabajan para mantener la programación prevista.Viajamos a Valencia para conocer el nuevo Museu de la Mar, que abre sus puertas en la Casa dels Bous y recupera la memoria marinera y pesquera del Cabanyal. Y nuestro corresponsal Jordi Barcia visita en Roma la gran retrospectiva dedicada a Wassily Kandinsky, con más de 70 obras y una mirada también a la pintora Gabriele Münter.Además, Javi Alonso de Territorio 9, nos descubre Jabalíes, el cómic de Lisa Blumen sobre una joven creadora de contenido y la cara menos amable de la fama en redes sociales, y nos acercamos a La maldición de Widow's Bay, una de las comedias más premiadas de 2026.

Entrevistamos a Amanda Jara y Jorge Leiva para recorrer la vida y la obra de Víctor Jara a través de Víctor Jara. 150 canciones y un poema, de Jorge Leiva. Un libro que reconstruye su historia a partir de las canciones que grabó e interpretó durante casi dos décadas denunciando la realidad de Chile, entre 1957 y 1973. Un recorrido por 150 canciones y el último poema de Jara, acompañado de material documental, recortes de prensa y portadas de revistas.Nos acercamos también a la 19.ª edición del Festival PROYECTOR, que convierte Madrid en escenario del videoarte y la creación contemporánea hasta el 20 de septiembre. Hablamos con su director, Mario Gutiérrez, y con el artista Favio Redondo sobre la evolución del videoarte, las dificultades que todavía encuentra para hacerse un hueco dentro de las artes visuales y la apuesta del festival por hacerlo accesible al público. Sus propuestas pueden descubrirse gratuitamente en una treintena de espacios de Madrid y también a través de streaming.Y nuestro colaborador Vicente Monroy nos lleva del libro a la pantalla con Los pájaros y otras historias de cine (Siruela), una recopilación de cinco relatos de grandes escritores que dieron lugar a cinco obras maestras cinematográficas. Una oportunidad para preguntarnos qué ocurre cuando el cine adapta la literatura: ¿debe ser fiel al original o algunas de las mejores adaptaciones funcionan precisamente cuando lo traicionan?

Ángeles Caso conversa con Tito Montero, autor de "Ciudadano Riego", un ensayo que propone una relectura de la historia de Asturias y actualiza el legado intelectual y político de Rafael del Riego. En la segunda parte del programa, hablamos de la 83ª edición de la Mostra de Venecia con el corresponsal en Italia de Radio Nacional, Jordi Barcia. Para terminar estrenamos la sección “Gentes del 27” con nuestro colaborador Joaquín Azaústre.

Ángeles Caso entrevista a Lluís Homar tras el estreno de Forastera, la película que marca el regreso del actor a la gran pantalla. Contamos también con su directora Lucía Aleñar que nos explica las dificultades para realizar su ópera prima. En la segunda parte del programa, Rober Álvarez nos introduce Faro Santander, el nuevo centro de arte de la ciudad cántabra. Después, hablamos con José Maragall de Artur Heras, el artista contemporáneo que ha fallecido esta semana. Y antes de terminar, nuestra colaboradora María Zaragoza nos redescubre en "La tela de Aracne" a la escritora española Mercedes Pinto.

El Ojo Crítico se traslada a Matadero Madrid para realizar un programa especial en directo desde la tercera edición de Back to the Book, el festival de literatura y edición independiente que reúne del 11 al 13 de septiembre a 140 editoriales, autores y lectores. Hablamos con sus organizadores Giuseppe Grosso y Alfonso Zuriaga sobre un encuentro concebido no sólo como escaparate, sino como espacio de diálogo alrededor de quienes escriben, editan y hacen llegar los libros a sus lectores.Nos acompaña Paco Roca para presentar El viaje, su nuevo cómic, y hablarnos de Fran, un protagonista atrapado en un bucle entre aquello que dejó atrás y un futuro que no parece ofrecer nada mejor.Con Montserrat Terrones, editora de Garbuix Books, conocemos los orígenes de una editorial especializada en cómic, ensayo y Ciencias Humanas y su nueva publicación, Las grandes olvidadas. Por qué la historia ha borrado a las mujeres, ensayo gráfico escrito por Titiou Lecoq e ilustrado por Marie Dubois.Analizamos también el presente de la edición con María José Gálvez, directora general del Libro y Fomento de la Lectura, y Fernando Benzo, secretario general de la Federación de Gremios de Editores de España. Hablamos del peso de las editoriales independientes, de cómo construir un ecosistema que permita acercar sus libros al público y del papel que desempeñan las redes sociales y las newsletters para encontrar lectores más allá de las librerías. También reflexionamos sobre alfabetización, comprensión lectora y los hábitos de lectura de los más jóvenes.La escritora Rosario Villajos nos habla de los monstruos como recurso para contar aquello que resulta doloroso afrontar desde la realidad, de la familia y del duelo.Y cerramos con Ona Mafalda, que nos descubre la «arquitectura invisible» de una canción y su manera de hacer convivir letra, melodía y sentimientos siendo fiel a su propio proceso creativo. Nos adelanta además Todo en orden, su próximo disco, que llegará en octubre, y pone el broche al programa con una actuación en directo.

La fotógrafa Piedad Isla nació hace 100 años en Cervera de Pisuerga, con motivo de esta celebración reivindicamos la figura de una pionera del fotoperiodismo y de la fotografía documental que luchó para documentar la vida rural de su comarca a mitad del siglo XX. Además rompió moldes abriendo en solitario un estudio de fotografía, montando en moto o vistiendo pantalones en los años 50. Defensora del medio ambiente, del patrimonio y de la labor de las mujeres, fue poliédrica y luchadora.

Entrevistamos a Raquel Zas, que debuta en la novela con Los años secos (Temas de Hoy). Clara acaba de romper su relación con Diego y regresa a su pueblo, a casa de sus padres y a la habitación de su infancia. Un viaje a través del duelo de una ruptura y de la distancia que existe entre lo que creemos que deberíamos sentir y lo que realmente sentimos, atravesado por los recuerdos, las complicidades y todo aquello que construye —y termina deshaciendo— una relación.Nos trasladamos también a Segovia, donde comienza la 21.ª edición del Hay Festival España. Hablamos con su directora, Sheila Cremaschi, sobre una programación que reivindica la búsqueda de la belleza frente a la inmediatez y la superficialidad, reuniendo literatura, pensamiento, arte, arquitectura, ciencia, periodismo y política.Uno de sus protagonistas será Rodrigo Cortés, con quien conversamos sobre Hija del cielo (Random House), su tercera novela: una historia oscura alrededor de una niña y una habitación sin ventanas, en la que permanece abierta la duda sobre qué le ocurre realmente.Miramos también al arte contemporáneo con Apertura Madrid Gallery Weekend, que reúne a 60 espacios de la ciudad; viajamos hasta Londres para acercarnos al Tapiz de Bayeux y conocemos las novedades de la segunda edición de la Comic Con de Málaga.Además, estrenamos nuestra sección semanal de teatro con Laia Oliver, compañera de Atención Obras, que nos presenta Vendrán los alienígenas y tendrán tus ojos, escrita y dirigida por María Velasco, una propuesta que cruza el teatro íntimo y la ciencia ficción.Y vuelve Lo invisible, el espacio de fotografía de Helena Cerveto, con la historia de Piedad Isla, pionera de la fotografía documental y el fotoperiodismo que recorrió la Montaña Palentina con una Vespa y una cámara, y que este mes habría cumplido 100 años.